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1前言

鋼琴公開演奏是一門表演的藝術，是對音樂作品的二度創作，是賦予平行于音樂作品創作時期的生命的行為[1]。鋼琴表演不僅能夠忠實于原作，還能夠通過創造性的表演，對原作品進行補充和豐富，使音樂作品煥發出新的生命。一次出色的演出，不僅融入了演奏者的激情，且能夠使聽眾感受到樂曲的魅力。因此鋼琴演奏是美的創造者和傳播者。高職院校藝術專業是為社會培養具有良好音樂素養、適應社會需要的藝術性人才的主要機構[2]。鋼琴作為藝術專業主干課程，是一門表演性很強的課程，其教學內容和形式關系到學生表演能力的好壞。因此，高職藝術專業鋼琴表演能力的培養成為普遍關注的問題。

2鋼琴表演能力培養的意義

2.1鋼琴表演是音樂情感內涵的外在表現音樂是以樂譜形式固定下來的創作者意向性活動的作品，包含了創作者心靈中的各種情感，是創作者內心生活和情感世界的充分展示。鋼琴表演是通過演奏者，以創作者的作品為基礎，以鋼琴為媒介，使作者思想和心靈再現的表現手段[3]。

2.2鋼琴表演是對音樂情感的個性化詮釋在鋼琴的演奏過程中，演奏者在創作者意圖的基礎上融入個人理解，以嚴謹的態度對作品進行個性化處理，在不超出原作品風格范疇的同時，有彰顯出鮮明的個性。演奏者通過仔細研讀樂譜，對節奏、音符的長短、力度強弱、音色明暗等方面的處理，加入個人獨到見解，遵循原作品同時，展現出演奏者的個性化再創造能力。

2.3鋼琴表演是對音樂情感的挖掘與提升音樂是一種語言，需要通過演奏者的表演進行解釋。演奏者通過分析樂譜的形象、內容和藝術結構，突出展示作品的音樂形象，從而達到與聽眾產生情感上的共鳴。表演者素養越高、想象越豐富，越能把握作品的內涵，就越能挖掘作品的情感和意境。作為音樂作品在創作的表演過程，其決定了演奏的靈魂。鋼琴表演是一種轉瞬即逝的一次性過程，每次表演的效果和創造的意境都不形同，而是針對所處情境對樂曲的創作和提升。因此，鋼琴表演是對音樂的挖掘和提升。

3高職藝術專業鋼琴表演教學中存在問題

高職藝術專業的辦學目標是培養學生的演奏與表演技能，打造一批具有專業素養的音樂人才。鋼琴表演作于藝術專業的主干課程，在實際教學中存在一些問題，導致學生鋼琴表演能力得不到提高。

3.1教學目標定位不明確我國各類高校都設有鋼琴專業，但其培養目標卻不同。高師院校側重于教育，其培養目標是合格的教師，其主要負責課堂教學和組織學生演出。高職音樂專業則側重培養學生藝術修養，通過美學達到育人的目的[4]。高職藝術專業著重培養學生的演奏和表演技能，為社會輸出具有專業素養的音樂人才。

3.2鋼琴教學內容的局限性高職鋼琴教學內容主要集中在巴赫至德彪西這一歷史時期的作品，練習內容主要為車尼爾的作品、奏鳴曲為莫扎特等的作品，雖然這些作品涵蓋西方眾多音樂風格，但就我們所處的鍵盤藝術不斷豐富的時期，教學內容僅局限于這一音樂史段顯得有些不足。

3.3鋼琴教學忽略基本功訓練鋼琴表演中學生基本功的訓練是非常重要的，只有提高學生鋼琴表演的基本功水平，才能進行深層次的教學。首先學生從思想上應該認識到練習是掌握方法的途徑，對于鋼琴演奏，收支的靈活程度、力度、均衡程度非常重要，絕大部分是通過后天訓練獲得的，所以在彈琴之前就應該從各個方面進行綜合訓練，只有堅實的根基才能進行深層次的發展。其次，應注重正確的聯系方法，對學生的坐姿、手型、指法、手臂和施重部位進行及時糾正。再次，應讓學生注意樂曲結構、走向，注意樂句調號標記、樂句劃分，同時注意節拍和節奏的準確。只有通過最基礎的訓練，才能實現高品質的表演。

4高職藝術專業鋼琴表演問題的對策

4.1教材內容的完善

4.1.1拓展教材音樂歷史時期鋼琴表演需要通過大量的、具有代表性作品的練習來獲得，而現有的教材內容涵蓋的音樂歷史時期較短，針對這一問題，應該將鋼琴教材相關音樂歷史時期進一步向后拓展。通過引入巴洛克時期庫普蘭、拉莫、斯卡拉蒂、享德爾等人的優秀作品，充實、豐富鋼琴教學內容。同時，應該引入20世紀和21世紀初期各種風格、流派的作品，使教材內容更加全面。

4.1.2增加合作曲目比例在鋼琴表演過程中，由于其獨奏能力強導致我們忽視合奏意識和能力的培養。而團隊合作意識在現代鋼琴表演中即為重要，為及時彌補這個問題，應當在鋼琴教材中增加合作曲目，如聯彈、雙鋼琴和鋼琴伴奏等。

4.1.3增加鋼琴教學法鋼琴表演需要從最基本的練習逐步提高，而鋼琴教學法的引入，對鋼琴基礎較弱的學生，可以準確引導他們把我鋼琴學習中最基本、最具共性的內容，對初級階段的學習進行指導，使練習者能充分發揮自己的主觀作用，提高鋼琴學習的效率和樂趣。對于具備較強鋼琴演奏者，這部分內容更全面、更深入的提高了他們的理論水平，為表演打下更堅固的理論根基。

4.1.4增添鋼琴表演賞析課程鋼琴表演是一個模仿、訓練、理解和掌握的過程，在訓練過程中，教學作品的賞析可以有效提高演奏者的技術和水平。在信息便利的時代，通過網絡和多媒體可以有效獲得更多的鋼琴表演賞析資料，可以通過先進的手段，讓學生感受表演大師們現場的精彩演奏，從大師的手法、表情、動作，甚至現場的氣氛等每個環節都進行體驗，從而使學生更容易突破自身表演水平的的限制，提高和豐富自身表演技能和藝術素養。

4.2教學手段的改進

4.2.1授課形式多樣化鋼琴教學中個別課的授課形式至今仍具有重要地位，通過單獨的教學可以讓教師深入觀察并解決學生鋼琴表演過程中存在的個性化問題，在技術和藝術方面的指導更具有針對性[5]。小組課作為鋼琴教學現行的教學形式，以多個人為教學單位，依靠交互性強的電鋼琴教室，統一了教學內容、容易掌握教學進度，提高了鋼琴教學的效率。對于小組課適用于鋼琴表演初級程度的學生，隨著學生表演技能的提高，而轉步轉型個別課教學形式，從而充分發揮不同教學形式自身優勢和作用，有效提高學生鋼琴表演技能。

4.2.2舉辦鋼琴表演講座鋼琴表演講座是對平時授課形式的補充，通過聘請經驗豐富的表演家對各項理論、技能的講解與演示，通過學生與演奏家之間的交流，更能快速、有效的提高學生自身認識和演奏技能、技巧。

4.2.3欣賞和舉辦演奏會學生表演能力的提高，需要從自身和外界兩個方面來進行培養。經常組織學生去音樂廳欣賞具有專業藝術水準的各種音樂會，親身感受鋼琴演奏藝術和魅力，對于鋼琴表演能力提高非常有益。同時，學生通過自發組織鋼琴演奏會，通過舞臺的演奏，展示自己的成果，通過實際鍛煉不斷積累舞臺經驗。根據聽眾的回饋彌補自身的不足，從而不斷提高演奏技能。

4.3對表演主體訓練

4.3.1提高背譜能力在鋼琴表演過程中，記住樂譜可以使表演者視線從樂譜上轉移，便于展示各種動作和表情，增加表演的感染力。在樂譜的記憶中，可以通過心理記憶和視覺記憶兩種方法來實現。心理記譜過程中，首先通過識記準確掌握音高、譜號、調號、拍號，然后是休止符、臨時變音記號、指法、表情符號、聲音和句法上的要求等[6]。通過有譜無琴和無譜有琴進行訓練。然后在有譜有琴的情況下進行不斷訓練，提高眼、手和腦的相互協作，實現對樂譜記憶的保持。最后采用無譜無琴的形式，通過想象樂譜演奏中手指的動作、樂譜的節奏、高低、強弱，通過內心的感觸和想象達到記譜的最高境界。視覺記譜即指通過實際訓練過程實現記譜。實際訓練過程中包含以下幾步，首先是對接觸的樂譜進行慢速練習，通過放大音與音之間的時值，延長動作之間的間隙，使表演者有足夠的時間領略旋律、和聲，讓大腦有足夠時間輸入信息，從而利于精確記憶。其次進行分手練習，在降低難度的同時，實現了更好的聽覺記憶，這樣提高了背奏效率。再次，是整體聯系，即將分手練習或分段練習的部分組合起來，通過整體練習使表演者掌握各段落之間的銜接，把握層次段落的感情變化，通過樂曲的整體藝術形象感知美感。從而實現樂譜的視覺記憶過程。

4.3.2提升彈奏技巧鋼琴表演是一種技巧的展示，其表演的內涵需要通過技巧的發揮來揭示，但過分強調技巧使片面的，所有的藝術手段都服務于音樂表現，技巧的表現離開了音樂主題就失去了意義，因此技巧和音樂本身是相互依存，高超的技巧與絕美的音樂的結合才是表演的極致。鋼琴彈奏技巧主要是指通過手去觸鍵的強弱、幅度、靈活度等技巧，只有通過持之以恒的訓練才能提高靈活性和敏感度。但是單純的手指的力度和速度并不能達到演奏最佳技巧，只有通過手和耳的練習相結合，通過聽覺和動作的相互配合提高彈奏技巧。

4.3.3加強審美意識和藝術素養審美意識和藝術素養是提高鋼琴表演者感染能力的有效措施，全面豐富的藝術修養能夠使鋼琴表演者帶給聽眾一種美感。在學生表演能力培養過程中，充分利用各種演出、舞蹈、美術等藝術作品，學習不同藝術學科之間聯系，充實其自身美的感知能力和變現能力。

4.3.4強化表演者心理素質鋼琴表演者展現水平既決定于自身的實力，同時和決定于演奏者自身的性格和行李素質，臨場水平的高低在一定程度上會影響到表演者的演出水平。由于表演的一次性，在演奏中出現的問題和失誤是無法彌補的，因此在現場表演過程中普遍出現緊張和怯場等心理現象，因此通過臺下的多種模擬體驗，以及努力提高自身心理素質，不要使自己思想負擔過重，也不能滿不在乎，通過冷靜的頭腦和適度興奮感，有效克服心理素質產生的表演障礙，努力使鋼琴表演達到完美。

4.3.5積累演奏經驗演奏經驗的積累可以使演奏者靈活的處理實際中遇到的各種問題。通過平時的訓練，鋼琴表演者應在表演中做到克服緊張情緒，盡量發揮出真實水平，對于小的失誤要能鎮定的處理，努力把握大局，保持作品的完整。藝術類學生應盡量多參加表演，增加實踐能力，這樣既能激其演奏欲望，培養自信心，又可以使他們從心理上熟悉并喜愛面對眾人表演的場合和氣氛。從而獲得豐富的演奏經驗。

4.3.6做好臨場準備臨場前的準備工作也是獲得精彩演出效果的手段，通過熟悉演出環境和演出設備，可以使演奏者在實際演奏過程中不被其他因素干擾，有效適應所用的演出設備，排除外界因素的干擾。同時提前做好臨場準備，活動好手指，穩定心緒，做好演出前的心理準備，使演出效果更佳出色。