繪畫藝術(shù)鑒賞論文范文
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第1篇
新課標(biāo)下，高中教育不再是傳統(tǒng)的應(yīng)試教育，而是強(qiáng)調(diào)素質(zhì)教育，注重培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力，全面提升學(xué)生的思維發(fā)展。新課標(biāo)也對高中美術(shù)鑒賞課做出了重要的改革，重點強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)鑒賞思維。在此要求下，老師只有善于引導(dǎo)學(xué)生對美術(shù)作品及美術(shù)大家進(jìn)行深入的了解，才能使得學(xué)生真正理解作品的內(nèi)涵，培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞思維能力。下面筆者根據(jù)自身的教學(xué)經(jīng)驗提出了一些關(guān)于培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)鑒賞思維的教學(xué)方法。
一、了解過程，引導(dǎo)創(chuàng)新
老師引導(dǎo)學(xué)生鑒賞一幅美術(shù)作品不僅僅是欣賞它的外在畫面，而是要讓學(xué)生了解作者創(chuàng)作作品的時代背景以及作者創(chuàng)作這幅作品時的心理狀態(tài)，從而使得學(xué)生能夠深入地了解作品的時代意義。在了解作品的時代意義之后，老師可以引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)自己的想法對作品進(jìn)行在創(chuàng)新，從而逐漸提升學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)新思維能力。
例如在講《蒙娜麗莎》這部經(jīng)典作品時，我先為學(xué)生講解了這幅作品的時代背景以及這部偉大作品的作者——達(dá)·芬奇。我為學(xué)生們講到《蒙娜麗莎》創(chuàng)作于文藝復(fù)興時期，這個時期非常強(qiáng)調(diào)尊重人的情感以及對人的力量的贊美，反對宗教以某種方式束縛人的精神和思想情感。這個時期的代表作家之一就是達(dá)·芬奇，他在創(chuàng)作《蒙娜麗莎》這幅在作品時可謂是精益求精，從人物的坐姿到人物的一顰一笑都精雕細(xì)琢，達(dá)·芬奇也巧妙地利用他的煙霧狀筆法畫出了這幅經(jīng)典作品，讓人對蒙娜麗莎耐人尋味、難以捉摸的微笑產(chǎn)生無限遐想。但是杜尚在這幅堪稱經(jīng)典的作品上為蒙娜麗莎畫上了兩撇胡子，引起了激烈的討論，在此之后就出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義，杜尚也被稱為后現(xiàn)代主義的鼻祖。就這樣，我告訴學(xué)生們我們鑒賞作品不僅僅是欣賞它的美，還要在欣賞的過程中根據(jù)自己的想法進(jìn)行在創(chuàng)作，此后學(xué)生們也想出了使時裝模特、老師與《蒙娜麗莎》進(jìn)行結(jié)合。
二、尊重個性，自圓其說
現(xiàn)代的新式教育不單單是學(xué)生接受知識，老師輸送知識的過程，而更加強(qiáng)調(diào)的是讓學(xué)生獨立發(fā)表自己的看法，老師要尊重學(xué)生的想法。對于美術(shù)鑒賞這門比較特殊的課程，老師更應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生發(fā)表自己對于作品的想法，并且老師在鼓勵學(xué)生積極探討作品時，也要指導(dǎo)學(xué)生有理有據(jù)地闡述觀點，自圓其說。
例如在鑒賞《場景Ⅱ》時，我先告訴學(xué)生們現(xiàn)代主義不再以寫實為基礎(chǔ)，而是將客觀的事物用主觀的形式表達(dá)出來，從而表現(xiàn)作者的思想以及情感。抽象派是其中一個重要流派，我們鑒賞的這幅是冷抽象主義代表作家蒙德里安的經(jīng)典作品之一。在介紹完外國現(xiàn)代主義的特征之后我就讓學(xué)生觀察作品并就其發(fā)表自己的觀點。其中一位學(xué)生回答到：“老師，我認(rèn)為蒙德里安的這幅作品表現(xiàn)的并不是那么完美。”于是我就問他：“那你覺得這幅作品哪方面表現(xiàn)得不是特別好呢？”于是該學(xué)生回答：“雖然抽象主義的特點之一是不用客觀的形象來變現(xiàn)作者的內(nèi)心情感，但是蒙德里安的這幅作品僅僅用簡單的格子和色彩來表現(xiàn)他的思想，對于那些不懂得抽象藝術(shù)的人來說很難欣賞這種藝術(shù)的美，更不用說走進(jìn)作者的內(nèi)心了。”聽完學(xué)生的敘述后，我點評到：“同學(xué)的評論有理有據(jù)，確實有許多人認(rèn)為抽象藝術(shù)就是亂涂鴉，但是作者蒙德里安把繪畫語言限制在垂直線和水平線，三原色和黑白灰系列，在創(chuàng)作時對每一種色彩的選擇以及線條的勾勒都是經(jīng)過思考和精心組織的，所以我們可以通過當(dāng)時的背景來了解作品內(nèi)涵和作者的思想情感，同樣只要你們有自己的理由，我也會尊重你們對作品的看法。”
老師通過美術(shù)鑒賞課，讓學(xué)生賞析各種名作不僅僅是為了讓學(xué)生欣賞作品的美，同時也應(yīng)該注重學(xué)生的想法，引導(dǎo)學(xué)生表達(dá)出對作品的真實思想。
三、作品對比，發(fā)現(xiàn)差異
美術(shù)課堂鑒賞美術(shù)作品時，有時必然會將作品放到一起進(jìn)行對比，這樣做的目的并不是讓學(xué)生們比較出作品的優(yōu)劣，而是讓學(xué)生在進(jìn)行作品對比的過程中尋找其中的差異，從而讓學(xué)生更加深入地理解作品的特點，最終提升美術(shù)鑒賞思維能力。
例如在學(xué)習(xí)宗教雕塑時，我讓學(xué)生們欣賞了云岡石窟釋迦佛像、龍門石窟盧舍那佛像和麥積山石窟佛像，然后請他們仔細(xì)觀察這三尊佛像的外在特點有何不同。一位學(xué)生回答：“盧舍那佛面部形象與早期的云岡石窟佛像相比，明顯中國化了，看上去更加恬靜、祥和，給我的感覺更加睿智、博大、莊嚴(yán)、高貴。”我說這位學(xué)生回答得非常好，佛教傳入后，為了在中國立足，佛教從內(nèi)容到藝術(shù)形象都開始了一個不斷漢化的過程。盧舍那佛所體現(xiàn)的氣度也正是盛唐時代精神的寫照，它超越了宗教的局限，在成千上萬件同類作品中脫穎而出。后來有學(xué)生補(bǔ)充道：“云岡石窟和龍門石窟的佛像都比較健壯、豐碩，而麥積山石窟的佛像則瘦了些。”接著又有學(xué)生發(fā)現(xiàn)了服飾的差異，說：“麥積山石窟的佛像，衣紋褶皺像層層疊加的荷葉花瓣，更好看，而之前的佛像衣紋有點像面條，稍顯遜色。”我肯定并贊賞了這幾位同學(xué)細(xì)致的觀察力，早期的佛像承襲印度經(jīng)由涼州地區(qū)傳播而來的模式——健碩的體態(tài)、緊貼的袈裟。后來受南朝士大夫秀骨清相審美觀的影響，外貌則變得清瘦、俊逸，衣紋褶皺也由泥條式變?yōu)楦挥谘b飾性的階梯疊加式，世俗的審美改變了異域的造像面貌。通過對這幾尊佛像的對比，學(xué)生們不僅發(fā)現(xiàn)了它們的外在差異，同時也感受到了一些內(nèi)在的不同。
第2篇
關(guān)鍵詞：比較法高中美術(shù)教學(xué)美術(shù)鑒賞
一、比較法概述
1.概念
比較法是根據(jù)某一標(biāo)準(zhǔn)，篩選有聯(lián)系的事物的相同點和不同點，以實現(xiàn)事物的分類。這種方法是一種以直接感知為主的對照方法，可以把握事物的內(nèi)在聯(lián)系，并從根本上把握事物的本質(zhì)特征。比較法是確定事物異同點和聯(lián)系的思維過程，任何事物都能在相互比較中凸顯差異性。借助對比法能讓人更加深刻地感受到事物的異同。在美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法，教師可對不同藝術(shù)作品進(jìn)行比較、分析、理解和評價，從而使學(xué)生更進(jìn)一步地理解作品的內(nèi)涵。
2.特征
（1）可比性基于對不同作品進(jìn)行比較，在比較對象的選擇中，教師要根據(jù)學(xué)生的認(rèn)知范圍，選擇學(xué)生容易理解和接受的作品；同時，要避免為了比較而比較。不同美術(shù)作品的可比性建立在提高學(xué)生學(xué)習(xí)效率的基礎(chǔ)上，主要目的在于更好地服務(wù)教學(xué)。（2）經(jīng)驗性在高中美術(shù)鑒賞中，學(xué)生在生活經(jīng)歷、理解程度和藝術(shù)修養(yǎng)方面均有差異，在比較中會重視自己的經(jīng)驗。教師要注意引導(dǎo)，讓學(xué)生在對比分析中發(fā)現(xiàn)自己的不足，并應(yīng)用科學(xué)的比較方法，提高自身的審美水平。（3）超越性美術(shù)作品來源于生活又高于生活。美術(shù)作品的非孤立性決定了比較法的超越性。在比較中，作品體現(xiàn)出的內(nèi)涵有可能超過鑒賞本身，也有可能超越時間和空間的限制。通過對一切可比較的藝術(shù)現(xiàn)象或者藝術(shù)作品的比較，最終能達(dá)到鑒賞和理解的目的。
3.教學(xué)目標(biāo)
高中美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法的教學(xué)目標(biāo)在于：第一，使學(xué)生理解比較法在學(xué)習(xí)中的重要性，同時掌握比較法的具體操作方法；第二，教師要通過介紹、引導(dǎo)，使學(xué)生在與教師、其他學(xué)生交流、互動的過程中，掌握比較法的應(yīng)用特征與效果；第三，以反思和總結(jié)的方式分析教學(xué)中存在的問題，使學(xué)生在今后的實踐中自主拓展比較法的應(yīng)用。
二、高中美術(shù)鑒賞中比較方法的應(yīng)用意義
1.提高審美能力
審美能力主要表現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)、欣賞與表達(dá)等方面。美術(shù)鑒賞課程可為學(xué)生提供視覺與感知層面的教育指導(dǎo)，使學(xué)生學(xué)會在海量的美術(shù)信息中篩選自己需要的素材。在高中美術(shù)鑒賞中，比較法是一種能夠幫助學(xué)生實現(xiàn)美術(shù)作品鑒賞的重要方法，應(yīng)用比較法有利于提高學(xué)生的審美能力。如，在素描基礎(chǔ)構(gòu)圖講解中，教師可在課堂教學(xué)中為學(xué)生展現(xiàn)不同的構(gòu)圖方式，并引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行比較，從中選擇出最和諧的構(gòu)圖模式。又如，在美術(shù)創(chuàng)作材料與技法的講解中，教師可通過對比不同的材料與技法所產(chǎn)生的視覺效果，讓學(xué)生綜合分析出一種最適合表現(xiàn)主題或內(nèi)容的組合。
2.培養(yǎng)創(chuàng)造性思維
藝術(shù)欣賞具有創(chuàng)造性，美術(shù)鑒賞能夠幫助學(xué)生提升學(xué)習(xí)能力，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維。高中美術(shù)鑒賞課程的受眾群體是廣大高中生，這一階段的學(xué)生已經(jīng)初步形成對于事物的分析、判斷、想象和推理能力，但是并不完善。通過比較法，學(xué)生可以在教師的啟發(fā)和指導(dǎo)下更獨立地思考與發(fā)現(xiàn)，并將自主探究得出的結(jié)論應(yīng)用于藝術(shù)性創(chuàng)造。比較法能增強(qiáng)學(xué)生對于作品風(fēng)格的感知能力，使他們能更充分地理解作品的主旨。將這種方法融入邏輯思維，不僅能幫助學(xué)生進(jìn)行美術(shù)鑒賞，而且能引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)生活中的美。
3.促進(jìn)個性發(fā)展
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的目的并非是將每一名學(xué)生都培養(yǎng)成為藝術(shù)家，而在于提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力、藝術(shù)創(chuàng)造能力以及美的修養(yǎng)。將比較法應(yīng)用到高中美術(shù)鑒賞中，可增強(qiáng)課堂的敏銳性和靈活性，幫助學(xué)生更好地體會美術(shù)藝術(shù)作品與社會、自然、生活之間的聯(lián)系，感受不同風(fēng)格、材質(zhì)、形式的獨特藝術(shù)性。如，在通過橫向比較方法對比、分析中國美術(shù)作品與西方世界美術(shù)作品時，學(xué)生能加深對中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的理解，同時也能更尊重多元的世界文化，在開闊眼界的同時，表達(dá)自我意識，達(dá)到的目標(biāo)。
三、高中美術(shù)鑒賞中比較法的應(yīng)用方法
1.縱向?qū)Ρ?/p>
在不同的歷史時期，藝術(shù)家對于同一事物的理解會有所不同，因此，在創(chuàng)作過程中，會賦予其不同的含義。在高中美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法，學(xué)生可借助“時間”這一發(fā)展標(biāo)志，運用縱向比較法比較不同時期的同一美術(shù)元素的表達(dá)方式。如，某地區(qū)教師在組織學(xué)生進(jìn)行美術(shù)鑒賞的過程中，以鞋子為縱向比較的元素，將不同歷史時期畫家創(chuàng)作的各類與鞋子相關(guān)的藝術(shù)作品，以幻燈片的方式展示在學(xué)生面前。其中，有我國魏晉時期的絲織履、唐朝時期的錦緞鞋、宋朝高筒靴等。通過縱向?qū)Ρ鹊姆绞剑瑢W(xué)生從鞋子的顏色、繪畫技巧和畫面構(gòu)造等方面闡述了不同時期鞋子的不同特征，了解了我國歷史文化的發(fā)展脈絡(luò)。這種方式不僅讓學(xué)生掌握了不同時期鞋子的特征，而且提高了學(xué)生的觀察能力。
2.橫向?qū)Ρ?/p>
（1）不同地域的對比在鑒賞不同地域的美術(shù)作品時，教師要明確這種對比方式涉及的藝術(shù)作品范圍大、題材豐富且受眾廣泛。為了避免時間和空間上的差異性對美術(shù)作品鑒賞產(chǎn)生影響，在高中美術(shù)鑒賞中，教師可以選擇橫向比較法。通過對同一時期不同地域的美術(shù)作品鑒賞，學(xué)生可以看出我國傳統(tǒng)藝術(shù)作品創(chuàng)作中的“道”。道家思想與中國傳統(tǒng)繪畫有著不解之緣。我國傳統(tǒng)繪畫作品集中體現(xiàn)了“意在畫外”和“寓情于景”，水墨畫尤其展現(xiàn)出了追求獨立和精神理想抒發(fā)的強(qiáng)烈情感。與之相比，西方社會的繪畫藝術(shù)則更加理性，貼近實際生活。西方社會的繪畫作品與自然之間的關(guān)系在于“模仿”和“遵從”，歷史上許多繪畫藝術(shù)流派的誕生，都是基于真實、理性的審美心理。（2）不同流派的對比不同流派之間的對比分析也可以被歸類到橫向比較范疇之中。如，在“中國近代美術(shù)繪畫藝術(shù)鑒賞”教學(xué)中，教師可以著重對比分析嶺南畫派與上海畫派兩個流派美術(shù)作品的特征。其一，嶺南畫派。嶺南畫派的名稱來源主要是因為其代表畫家如高劍文、陳樹人和高奇峰等人聚集于廣東地區(qū)，因而被稱為嶺南畫派。嶺南畫派藝術(shù)家在美術(shù)創(chuàng)作中，主要借鑒了西方社會西洋畫的繪畫技巧，十分擅長素描和寫生，并將吸收的外來繪畫藝術(shù)技法與本土繪畫模式相融合，最終形成了獨特的嶺南畫風(fēng)。嶺南畫派是中國近代美術(shù)史上的代表流派，其改革了傳統(tǒng)國畫，吸收、借鑒了西方美術(shù)繪畫創(chuàng)作的技法。不僅如此，其在創(chuàng)作與發(fā)展中還積極傳播新思想，推廣美術(shù)教育，宣傳圖畫革命，強(qiáng)調(diào)了時代精神，擺脫了傳統(tǒng)觀念的束縛。其二，上海畫派。上海畫派的代表人物有趙之謙、吳昌碩、任頤和虛谷等人，主要是由一群旅居上海一帶的江浙畫家組成。上海畫派畫家在創(chuàng)作中十分注重寫意和潑墨，并結(jié)合了篆刻和書法的技巧。他們擅長動物、人物、花卉、果蔬的寫生。上海畫派在創(chuàng)作中積極吸收了西方社會在美術(shù)創(chuàng)作中的積極因素，對我國的傳統(tǒng)藝術(shù)繪畫作品進(jìn)行了創(chuàng)新。此外，上海畫派重點提出了將文人繪畫藝術(shù)作品與民間美術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)作廣大人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)作品。（3）不同題材的對比橫向比較法還可以被應(yīng)用到對不同題材美術(shù)作品的對比之中。如，在繪畫美術(shù)教學(xué)中，教師要給予學(xué)生機(jī)會鑒賞雕塑、建筑和工藝美術(shù)等藝術(shù)形式。這種方式可以使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，將藝術(shù)和實用藝術(shù)、大眾藝術(shù)和單獨領(lǐng)域的藝術(shù)、歷史遺存和現(xiàn)實資源等進(jìn)行對比研究。在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，“大美術(shù)”性質(zhì)的美術(shù)課程所占比重較大，這要求教師和學(xué)生要重視不同種類美術(shù)作品的鑒賞教學(xué)，以此豐富學(xué)生的美術(shù)知識體系。對比不同的美術(shù)題材，可突出不同美術(shù)種類、美術(shù)作品之間的聯(lián)系，同時能彰顯不同作品的特點。不同的美術(shù)表現(xiàn)形式對于同一事物的認(rèn)知視角有所不同，對于事物的關(guān)注點也有一定的差異，但是在表達(dá)美的方面，卻有著十分密切的內(nèi)在聯(lián)系。不同題材的表達(dá)形式有所不同，但是實際精神卻是一致的。
3.藝術(shù)與現(xiàn)實對比
現(xiàn)實生活是美術(shù)作品創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)創(chuàng)作源于生活又高于生活，美術(shù)作品可以被視為對現(xiàn)實生活的升華。以藝術(shù)、抽象、夸張等方式，將現(xiàn)實生活中的美表現(xiàn)出來，是藝術(shù)的創(chuàng)作方法。在學(xué)習(xí)中，教師要注意引導(dǎo)學(xué)生把握現(xiàn)實生活與藝術(shù)作品之間的聯(lián)系，使用觀察比較方法，感受其中的意境，同時欣賞生活中的美。如，某地區(qū)高中美術(shù)教師在組織學(xué)生學(xué)習(xí)水墨山水畫的相關(guān)內(nèi)容時，將近代水墨畫領(lǐng)域的杰出畫家李可染先生的畫作《漓江勝景圖》作為美術(shù)鑒賞的范例。同時，教師還收集了一些漓江自然景象的文章、圖片與視頻影像資料。通過運用將美術(shù)作品與實際景觀相比較的方法，學(xué)生在教師的引導(dǎo)下發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)實生活中的美術(shù)知識，明白了藝術(shù)源于生活又高于生活的本質(zhì)內(nèi)涵。之后，教師還讓學(xué)生結(jié)合自己的生活經(jīng)驗和美術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗，試著將自己的感情注入畫作，分析畫家在創(chuàng)作這幅畫時的思想感情。借助比較法，學(xué)生明白了美術(shù)作品與現(xiàn)實生活之間的差異和聯(lián)系，了解了畫家運用美術(shù)創(chuàng)作的方式，表達(dá)對祖國大好河山的熱愛之情。
結(jié)語
在高中美術(shù)鑒賞課程內(nèi)容逐漸豐富的情況下，應(yīng)用科學(xué)合理的教學(xué)發(fā)展策略對學(xué)生進(jìn)行教學(xué)指導(dǎo)十分必要。比較法的合理應(yīng)用能幫助教師和學(xué)生更清晰地分析美術(shù)作品，在良好的教學(xué)氛圍中，不斷擴(kuò)充自己的藝術(shù)知識儲備，提高藝術(shù)審美與鑒賞能力。
參考文獻(xiàn)：
[1]王勃.比較法在普通高中美術(shù)鑒賞中的應(yīng)用.甘肅教育，2019（11）.
[2]王榮榮.巧用“比較法”，提高美術(shù)課堂教學(xué)效果.內(nèi)蒙古教育，2016（20）.
第3篇
論文關(guān)鍵詞：地方高校，公共藝術(shù)選修課，課堂教學(xué)，改革
公共藝術(shù)選修課主要是在專業(yè)教師的指導(dǎo)下，初步了解與我們?nèi)粘Ｉ罹哂芯o密聯(lián)系幾種主要的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，例如音樂、美術(shù)、書法等，對古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)作品進(jìn)行學(xué)習(xí)和欣賞，把握不同藝術(shù)類型的特點和審美要求，從而達(dá)到提高學(xué)生的文化素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的目的。所以教育學(xué)論文，目前全國高校普遍都開設(shè)了公共藝術(shù)選修課，把開展藝術(shù)教育作為深化教育改革，全面推進(jìn)素質(zhì)教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術(shù)教育的重要性正逐步被全社會認(rèn)可和接受。
但是，我們同時看到，目前高校中開設(shè)的選修課還存在一系列問題，需要進(jìn)行深入研究和認(rèn)真探索。例如，相關(guān)教材缺乏，教學(xué)難易程度很難把握；教學(xué)手段單一，難以調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性；教學(xué)監(jiān)控體系不完善，教學(xué)效果難以保證等核心期刊。尤其是對于地方性高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對性、藝術(shù)教學(xué)中的地域性內(nèi)容不突出等問題。而課堂是學(xué)生學(xué)習(xí)的主要場所，也是教育教學(xué)目標(biāo)得以實現(xiàn)的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術(shù)選修課中存在的問題教育學(xué)論文，我們認(rèn)為，可以從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑。
我們認(rèn)為，地方高校公共藝術(shù)選修課的課堂教學(xué)，應(yīng)該從以下環(huán)節(jié)來進(jìn)行改革：
1．努力改變專業(yè)課課堂教學(xué)中以傳授知識和技巧訓(xùn)練為中心的教學(xué)目的，引導(dǎo)學(xué)生在輕松自由愉悅的狀態(tài)下感受藝術(shù)的魅力，提高審美修養(yǎng)。
選修課與專業(yè)課的教學(xué)目的不同，選修課主要是針對非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生開設(shè)的，是通識教育，不注重專業(yè)技能的提高和訓(xùn)練，主要為了擴(kuò)大學(xué)生的知識面，滿足部分非專業(yè)學(xué)生的興趣愛好，或者發(fā)展他們某一方面的才能等。在現(xiàn)階段，很多高校公共藝術(shù)選修課的教學(xué)，普遍使用的是藝術(shù)史論方面的教材教育學(xué)論文，這就造成了過于專業(yè)化而忽視了非專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，影響到選修課的教學(xué)效果。所以，我們認(rèn)為，公共藝術(shù)選修課應(yīng)當(dāng)以欣賞具體的中外經(jīng)典藝術(shù)作品為主要內(nèi)容，在老師的引導(dǎo)下，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)和了解藝術(shù)作品的興趣，使學(xué)生在輕松自由的狀態(tài)下深入領(lǐng)會藝術(shù)作品內(nèi)在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養(yǎng)。
2．廣泛運用現(xiàn)代多媒體手段，包括聲像資料和影視藝術(shù)等形式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。公共藝術(shù)選修課的教學(xué)活動，必須要兼顧不同專業(yè)學(xué)生的心理特點，要切實調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，吸引學(xué)生主動參與到教學(xué)過程核心期刊。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實現(xiàn)上述目的教育學(xué)論文，這就需要借助聲像資料等多媒體手段的優(yōu)勢，對藝術(shù)作品或藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行全面而精準(zhǔn)的展示和解讀，加深學(xué)生對藝術(shù)作品和藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的理解。例如，在中國繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進(jìn)行講解，可以極大拉近學(xué)生與美術(shù)作品的距離，提高學(xué)生對于繪畫作品的興趣。
3．加強(qiáng)具有地方特色的民間文化藝術(shù)的普及和教育活動。目前，國摘要舉措。可以采取與本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術(shù)院（團(tuán)）、風(fēng)景名勝區(qū)等機(jī)構(gòu)共建審美（藝術(shù)）教育基地，實行多樣化的開放式的實地教學(xué)，采取實地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強(qiáng)本地民間文化藝術(shù)的普及和教育活動，豐富和擴(kuò)大學(xué)生的視野。
4．通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和，提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力。為保證教學(xué)效果，應(yīng)重視對藝術(shù)作品欣賞的實踐能力的培養(yǎng)教育學(xué)論文，注重對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的個性化解讀，充分激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造活力，要嘗試借助布置平時作業(yè)或者安排課堂討論等形式，努力調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標(biāo)準(zhǔn)答案，通過學(xué)生自己在課后收集相關(guān)資料，經(jīng)過討論、辯論等形式，培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力。
5．注重學(xué)生想象力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)，加強(qiáng)課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生生活經(jīng)驗、文化背景和專業(yè)技能等之間的聯(lián)系核心期刊。要引導(dǎo)學(xué)生從不同角度分析藝術(shù)作品，尤其是從自身所學(xué)專業(yè)的角度來理解藝術(shù)和藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生的想象能力和創(chuàng)造思維。作為跨專業(yè)選修課，上課的學(xué)生都分別來自不同的專業(yè)，在課堂上要調(diào)動學(xué)生的積極性，使學(xué)生把選修課知識與日常生活經(jīng)驗，尤其是專業(yè)技能結(jié)合起來教育學(xué)論文，使學(xué)生從不同的角度來欣賞藝術(shù)和藝術(shù)作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經(jīng)濟(jì)學(xué)院專業(yè)的同學(xué)可以從經(jīng)濟(jì)的角度對于清代中期“揚州畫派”進(jìn)行解讀，進(jìn)而進(jìn)一步明確政治環(huán)境和經(jīng)濟(jì)條件與藝術(shù)市場之間的緊密聯(lián)系。
所以，公共藝術(shù)選修課對于提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力具有十分重要的意義。但是，目前地方性高校開設(shè)的相關(guān)課程還存在著不可忽視的問題，因此必須從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑，努力提升廣大學(xué)生的審美能力及鑒賞水平，完善知識結(jié)構(gòu)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)的全面發(fā)展。
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