本站小編為你精心準備了戲劇導演思想研究參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

摘要：樊粹庭先生是著名的豫劇改革家，也是豫劇劇作家、戲劇導演，其在戲劇導演領域是一位銳意開拓的先行者。樊粹庭戲劇導演理念形成的原因：一是中國戲曲及傳統文化底蘊為其戲劇導演理念的形成提供了能量和源泉；二是時代意識的影響和啟示，奠定了其豫劇發展變革中"民眾戲劇"觀念的基礎；三是人生境遇、內心情感潛移默化的影響。

關鍵詞：樊粹庭；導演理念；形成機制

樊粹庭不僅是豫劇發展史上第一位劇作家，也是最先具有明確的導演意識并在導演藝術上銳意開拓的先行者。“戲劇導演藝術是指以文學劇本為依據、以演員表演為主體、運用和組織各種藝術手段、在舞臺上進行綜合的二度創造的藝術創作活動”。①“戲劇導演”產生于19世紀50年代，直至20世紀現實主義導演技法的發展成熟，戲劇導演才逐步成長為一門真正獨立的藝術。樊粹庭先生的戲劇創作始于20世紀30年代，其戲劇導演理念和創作手法在戲劇改革的浪潮中不斷進步并逐步成熟。從其所帶領劇團的演出史料中不難發現，樊粹庭先生的導演理念和導演嘗試與其全方位的豫劇改革是同步進行的。樊粹庭先生擔負著近代豫劇變革承上啟下、繼往開來的重任，被稱為“現代豫劇之父”。“這是最好的時代，這是最壞的時代”，狄更斯《雙城記》中的語句正是整個20世紀動蕩不安中國的寫照。在20世紀初，清王朝即將走向末路，八國聯軍大肆掠奪并壓迫苦難的中華民族，民族危機日益嚴重，中國知識分子走上救亡圖存的道路，并急迫地尋求著喚醒民心的方式。一部分有志人士重新對中國傳統文化投以極大熱情，渴望通過戲曲激起人民反抗意識。于是，戲劇成為一些知識分子手里的思想武器，他們一面開始改良戲曲，另一面則引入新興話劇這一舶來的戲劇新樣式。在繼承中國戲曲優良傳統基礎上，樊粹庭從時代變革中吸取經驗教訓，開始了對豫劇的改革。下面就樊粹庭戲劇思想進行闡述。

一、中國戲曲及傳統文化的深層的影響

樊粹庭從小便對傳統戲曲有著深厚的情感，幾近達到癡迷的程度，這種對戲曲的情感對他產生了深刻影響，成為他走上戲劇創作、導演、改革之路的原始動力。樊粹庭先生1905年出生于河南遂平縣的一個普通農民家庭里。“粹庭少年時代就酷愛各種藝術，常把自己感興趣的形象捏成泥人戲耍。有時跑幾十里路去關爺廟看戲。回家后就翻書，然后跟鄉里的大人和小孩們講解看的戲是哪一段歷史故事，還糾正戲里那些跟歷史上不符合地方。鄉親們都愿意聽他講的戲文。他講起來有聲有色，聽他講的人都入了迷。有時候干脆就分配小伙伴們扮演不同角色排起戲來……”②在其求學生涯中，他更是竭盡所能地尋找機會接觸戲曲，三番四次偷跑去大相國寺聽戲，并萌發了進京學戲的念頭，最終不顧家人的反對，義無反顧地走上戲劇人生之路。“戲曲的導演藝術，以往的千百年來的歷史傳統，就一直是處于這種‘有名無實’的歷史情況中。因為，談到‘導演’，自然離不開‘導演藝術’；而‘導演藝術’，也就是創造戲劇舞臺演出的一種藝術。這就是說，自有戲劇性的舞臺演出形成以來，換句話說，只要是有戲劇性舞臺演出存在著的地方，就有‘導演藝術’。在這一點上，戲曲的舞臺藝術也毫不例外。”③中國戲曲自元雜劇的萌發至成熟興盛，再到明清傳奇，發展至清代地方戲，“導演藝術”就滲透在這綿延不斷幾千年的舞臺演出之中，并且隨著戲曲藝術的發展而不斷進步，逐漸形成了一套“導演學”意義上戲曲所獨有的導演創作理念。這些戲曲獨有的導演理念就一點一滴地流入樊粹庭先生戲曲創作的血液中。樊粹庭先生在戰時的逃亡途中（1936年到1937年）進行了一次戲劇藝術觀摩，在兩年間，他踏遍大半個中國，欣賞了昆曲、京劇、秦腔、楚劇、河北梆子等多個劇種。他在觀劇日記《芳雅箋》中，他從編劇、導演、表演、舞美等各方面出發，記錄下其他兄弟地方劇種的優缺點，更記下了樊粹庭先生寶貴的導演藝術構思。這次大規模的觀戲活動，為樊粹庭打開了戲劇創作的眼界，為他日后導演、編劇、戲劇改革做了藝術鋪墊。

二、社會時代意識的影響和新劇的啟示

樊粹庭幼年時期便經歷了中國劇烈的民主運動，接踵而來的辛亥革命和新文化運動帶來了巨大的思想變革和革命浪潮，這些都對樊粹庭的戲劇創作理念產生了極大的影響。尤其在新文化運動中，“新青年派”宣揚新文化，反對舊文化，并走上了徹底反對舊戲的道路，新興的話劇成為新觀念和先進意識的載體，新形式“時裝新戲”也對舊戲進行變革隨波逐瀾。此時的戲劇需要成為啟發民智的工具，也應該成為新思想的傳聲筒。在時局發生巨大變化的背景下，樊粹庭先生憤懣的家國情懷和救國意識，都深深地影響著“樊戲”的主題表達，也促動著戲劇改革思想的成熟。在外來先進文化的影響下，話劇從初始的“時裝新戲”“文明戲”，經過戲劇運動的知識分子對西方戲劇的吸收和借鑒，話劇藝術逐漸發展成熟。舶來品的話劇和傳統的中國戲曲扭結在一起并行發展，二者從起初的互相排斥，到逐漸開始互相融合、借鑒，彼此激勵，最后以完美結合的方式出現在戲劇藝術作品之中，從而達到現代性與民族性的統一。傳統的戲曲從話劇中找到可以為我所用的優秀藝術表演方式，繼而通過自我革新、自我完善，找到了屬于自己的發展道路。樊粹庭先生回憶道：“在此期間，……我更是放肆地學戲、演戲，在校組織話劇團。那時演的是陳大悲和熊佛西的戲，記得有《維持風化》《復活的玫瑰》等。”④留美預校時期的樊粹庭，除排演傳統戲曲以外，還對話劇有所涉獵。樊先生從話劇傳播的新思想、創造新形勢中獲得寶貴經驗，為其日后開啟的豫劇改革事業提供了思想基礎和藝術支撐。樊粹庭在校期間還選學了戲劇理論家陳治策的戲劇課。陳治策1927年回國從事戲劇理論研究和教學，是河南第一位留學美國的戲劇專家。他開設的課程主要有：“編劇的層次”“戲劇的種類”“表演技術論”“導演術”“歐美各國近代劇場”等。在陳治策的課上，他如饑似渴地學習西方戲劇理論知識，先進的導、表演理念也給他帶來了諸多啟發，為其日后戲劇創作奠定了深厚的理論基礎，使其不再把視野局限于傳統戲曲之中，開始關注世界戲劇藝術。抗日戰爭時期，樊粹庭目睹了日本帝國主義對中華民族犯下的罪行，強烈的社會責任感和家國抱負，使他帶領后來創建的“獅吼劇團”走向宣傳抗日的第一線，以優秀的戲劇作品開啟民智，激勵人們奮起抗爭。這些寶貴的人生經歷使他在豫劇發展變革的求索道路上逐步形成了“民眾戲劇”的藝術創作理念。

三、人生境遇、內心情感潛移默化的指引

戲劇創作者的人生境遇和內心情感是其藝術創作的中心母題。個人內心強烈的情感往往會成為藝術創作的出發點，與人生道路上的不斷歷練一起鍛造出戲劇創作者頑強的藝術生命力，并形成其獨具風格的戲劇理念。“外師造化，中得心源”，人情浩瀚的“造化”給予了樊粹庭先生取之不盡用之不竭的創作源泉。“1931年（樊粹庭）就任社會教育推廣部主任兼戲劇審查委員會主任委員。帶領放映隊，到各縣放映無聲電影《孤兒救祖記》《玉潔冰清》《爸爸愛媽媽》以及卓別林的有關影片。所到之處，都調查了解地方劇種、劇團以及演員等情況。”⑤樊粹庭先生擔任過河南省社會教育推廣部主任，并在河南農村兼授戲劇課。其間，他深入民間展開藝術實踐，這些經歷為其戲劇導演創作打下實踐基礎。在民間放映電影期間，通過重復觀看不同電影，樊粹庭先生學習到了許多創作方法、技巧，為其日后的導演生涯做了技術儲備。《民眾教育建設綱領草案》發表于《河南教育》1929年第二卷第一期，草案中提出了“民眾教育思想”，一切從民眾出發成為樊粹庭先生藝術創作的目標，在舞臺實踐過程中逐步形成了普適的“民眾戲劇觀”，為其日后創立“獅吼兒童劇團”，開展戲劇教育工作提供了思想基礎和理論支撐。1934年，樊粹庭先生經過多方聯絡和努力，在教育界以募捐的形式籌集資金，聘請著名建筑設計師在開封大相國寺創建了豫聲劇院。這是豫劇歷史上第一座現代化專業性的劇院，它的建成對豫劇具有劃時代意義。被譽為“豫劇皇后”的豫劇大師陳素真，在其人生長河中與樊粹庭先生有過一段交集，這段交集在樊粹庭情感世界留下了最為濃重的一筆。“樊戲”與眾不同的“因人設戲”的特點使樊粹庭先生尋覓到陳素真這位的豫劇奇才，并由此開啟了豫劇發展歷史上最為人稱贊的一段合作。陳素真的“表演”和樊粹庭的“樊戲”的完美結合，不僅在豫劇界引起轟動，還成為豫劇發展史中的奇觀。

隨著日本侵略步伐的加快，河南時局出現動蕩，劇團不得不顛沛流離。在躲避戰事的旅途中，樊粹庭以“獅吼”二字命名其帶領的旅行劇團，《滌恥血》《花媚娘》《巾幗俠》《女貞花》等戲劇得到了觀眾們的喜愛，并激發起民眾的抗日熱情。歲月蹉跎，世事人情都會隨風而逝，樊粹庭與陳素真的合作也走到了盡頭。1942年，陳素真、趙義庭等劇團骨干演員先后離開，樊先生的情感世界崩塌了，“獅吼劇團”無法再上演“樊戲”，樊粹庭與“獅吼”一同陷入絕境。歲月的艱難并沒有磨去樊先生的意志，他一邊咬緊牙關創編豫劇，一邊向外界尋求幫助，成立了“獅吼兒童劇團”。在新的劇團中，在充滿活力的兒童演員身上，樊先生再一次看到了希望，繼續踐行自己的戲劇理想，發展并完善了他的戲劇導演理念。1943年，樊粹庭先生創作《鶴歸樓》，字里行間流露著其內心熾熱的情感，過去的傷離別已經成為痛苦的記憶，主人公代替作者將愛恨情仇按捺在心間。時間雖不是療傷圣藥，但可以抹平內心的傷痛，樊粹庭終于走出情感的低谷，義無反顧地投入戲劇創作中，“樊戲”在經歷過滄海桑田之后又煥發出迷人的風采。

作者：焦資涵 單位：中央戲劇學院