工藝美術專業《陶藝》教學研究范文

本站小編為你精心準備了工藝美術專業《陶藝》教學研究參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

工藝美術在我國歷史可謂源遠流長，從新石器時代的彩陶到今天的珠寶加工制作無不體現工藝美術在生活的應用。可以說人類發展史也是一部工藝美術發展史。然而隨著設計成為主流，當大街小巷都是設計師的時候才發現很多設計只能停留在設計稿上，或者說有些設計師本身不了解工藝流程故不能變成實物。工藝美術具有延續性，造型性，廣泛性，制作性。陶藝作為工藝美術的一個重要分支，如何在高校教育體制下去更好發展是每一個陶藝教師不可回避的話題。環境像一個搖籃，不管是對人還是對事物都起到很重要的作用。制作陶藝也講究環境，古代制陶講究依山建窯，依水制陶。在古代制陶需要山里的柴火做燃料需要河水和泥，古代由于生產力低下，科技不發達，對環境的依賴性很大。今天社會發展了，生產力，物流，原料采集，運輸燒制窯爐都有了極大的提高，所以今天的制陶環境制陶環境和古代是截然不同的。對當前制陶環境了解無非是從國內產瓷區及國外職業陶藝家工作室解。

總所周知，一談到陶瓷我們不由自主地想到瓷都景德鎮，潮州外貿瓷，德化白瓷，山東黑陶等等，這些具有地域性的陶瓷產地有著得天獨厚的材料優勢，技術優勢，產業優勢。作為工藝美術的學生必須對這些傳統產陶瓷地域做一個全面的考察調研。已達到對陶瓷的不同工藝有著深度認識，進而根據自己需要進行創作。在有條件的前提下可以去參觀國外一些職業陶藝家工作室。據筆者了解，國外一些職業陶藝家一般從泥料到燒成都得親歷親為。強調個人的創作理念及對材料的把握。而我們產瓷區更多是把工藝細分化力求達到工藝的完美。兩者的制作方向及環境截然不同，作為高校的工藝美術專業在陶藝制作環境下必須建立自己的創作生產平臺。力求學校工作室以研究創作為主，而產品就直接拿到產瓷區去生產。高校教育教師為本，一個學校教學質量好壞根本在于教師的本身專業水平和教學水平。但工藝美術專業對教師的要求比較高，主要從兩方面去教授學生陶藝，一是技術層面，二是理論層面。要兩者結合的恰到好處才是一個優秀教師。不然則學生容易變成只會技術的工匠，或只會紙上談兵的理論家。教師可采用包豪斯學院教師和清華美術學院(原中央工藝美院)的教師配置。

針對不同的課程聘請工藝美術大師，優秀工匠，陶瓷廠廠長，技術員，職業陶藝家去從不同方面教授學生，力求學生在理論上和技術上有一個全面了解和掌握。至于本校教師則采取輔助教學方式，整合教學資源讓學生做出滿意作品。師資水平也是由學校本身的經濟實力及教學理念決定。作為工藝美術教師不可能只靠在校的的幾個教師去指導教學，這樣學生的視野及能力都會相對狹隘。當然目前想所有課程都請國內外一線陶藝人才來校傳授也是不切實際的，這就需要學校和院系及社會上優秀陶藝人才進行合理溝通分配。

以達到學生能更充分學習到各方面知識。工藝美術專業陶藝課程設計必須結合自己的學校文化課程，理論實踐課時量等諸多元素進行合理安排。而每個院校的教學風格及要求也是不同的。筆者就本校工藝美術陶藝課程設置發表一些看法。陶藝只是一個工藝美術專業學生的一門課程，故學生不可能四年都學陶藝，根據有限的課程如何去合理安排顯得尤為重要。大一完成素描，色彩，制圖等基礎課程訓練后，大二時候學校陶藝室可為工藝美術專業學生開放，讓學生初步制作一些簡單陶藝，主要是了解從泥到瓷的工藝過程，同時可以加強學生的專項技術訓練，例如，有喜歡拉坯的同學，就分成小組經行初級，中級，高級拉坯訓練，有喜歡色料配制的就制作大量的色片，有喜歡裝飾的經行雕刻，繪畫訓練。在這個過程主要培養學生一專多能，同時有高年級學生以做課題，做作品參加一些比賽的項目帶著這些初學者。形成傳統的“師傅”帶“徒弟”的模式。大三根據學生具體條件可以走訪一些產瓷區及國內外職業陶藝家工作室，同時可以結合自己創作方向進行具體調研和學習。調研考察結束后根據自己畫的圖紙和專業教師，同學進行分析探討可行性。確定設計稿后，根據作品大小及需要配備大二學弟學妹開始制作陶藝。制作完成后進行展覽。條件允許作品可以進行展賣。

最后，高校工藝美術專業陶藝教學任務繁重，陶瓷工藝本身具有復雜性和實驗性，想讓學生畢業后就成為一個陶藝大師是不可能的，作為培養機構，主要讓學生學會如何去思考，如何去制作完成他的作品，這是工藝美術專業陶藝課程的主要任務。

作者：趙貞標 單位：吉林工程技術師范學院