藝術設計公共大眾范文
本站小編為你精心準備了藝術設計公共大眾參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。
1.公共藝術設計投入的主體是公共大眾
公共藝術設計的投入既有政府或社會公益性團體的行為，又有個體或企業的行為，但主要還是政府的公共行為，因為即使是后者也主要是在政府規范下的行為。從這個意義上來說，公共藝術設計投資是一種典型意義上的公眾行為。其中公共大眾是常以納稅人的身份而出現的，他們是公共藝術設計的直接或間接投資人。據了解，有比較成熟市場的國家和地區，對公共藝術設計的投入都有明確的制度或法律規定。在國外房地產開發費中就有一定百分比用于公共藝術的建設，即俗稱的“公共藝術百分比”。如在日本，就規定把建筑預算經費的1%用于公共藝術設計。不管方式如何，公共藝術設計投資的主體實質就是公共大眾，這是毋庸置疑的。國外的成功做法為我們提供了有益的借鑒，制度或法律的規定是公共藝術設計的可靠經濟保障，中國的公共藝術設計呼喚“中國公共藝術百分比”的早日出臺。
2.公共藝術設計作品的決定權在公共大眾
公共藝術設計首先是大眾的藝術。早在1931年魯迅先生向國人介紹墨西哥的公共藝術成就時，曾明確指出：“理惠拉以為壁畫能盡社會的責任。因為這和寶藏在公侯邸宅內的繪畫不同，是在公共建筑的壁上，屬于大眾的。”因而公共藝術設計不是藝術家或設計師自發的個人行為，其創作或設計權在藝術家個人，但能否被采用，則取決于大眾的意愿和是否認可。所以世界上公共藝術設計比較發達的國家或地區，都有一整套完整的制度和辦法來確保公共藝術設計作品的客觀、公平、公正的出籠。如在日本，公共藝術設計作品要經過一個正規的評審委員會（公共環境藝術委員會）來確定，這個委員會由政府規劃部門官員、建筑家、藝術家、公共藝術設計家、社會文化人士及社區市民代表組成，嚴格規范，科學操作，層層篩選，最后才評選一個為各方認可的最佳方案。有鑒于此，許多有識之士呼吁要建立和健全我國的公共藝術管理制度和機制。鄒文認為：“公共藝術管理制度亟待完善”，主張制定公共藝術審批的辦法并預以公布，使公共藝術的方案確定、審批、制作施工、養護管理等都有法可依，有章可循；而袁運甫先生則建議：“建立權威性的政府文化藝術咨詢機構和獎勵機制，加強國家對文化藝術建設的宏觀調控”，促進文化環境的高水平建設和高質量的宏觀管理。因為只有這樣，才能更充分地反映民意，從制度上、從源頭上確保公共藝術設計作品的公正性和公眾性，多出精品，少出失誤。
3.公共藝術設計的使用權和評判權在公共大眾
從本質意義上來說，公共藝術設計是為公共大眾而進行的設計，其起點在于公共大眾，其終點也在于公共大眾，因而其使用及評判權均在公眾手里。首先，公共藝術設計要滿足公共大眾的生理和心理要求、物質和精神的需要，滿不滿意，只有他們最有發言權；其次，公共藝術設計一旦完成，就要接受公共大眾的評判，這種評判可能是一般性的品頭論足，也可能是激烈的評論、批評乃至近乎苛刻式的挑剔。這種成熟化的大眾評判機制的建立是公共藝術設計運作體系成熟化的標志，是促使公共藝術設計作品不斷完善和提高的重要保證。它有利于公共藝術設計精品的不斷涌現，有利于最大限度地避免“勞民傷財”的“視覺污染”的層出不窮、惡性循環。我國目前正需要建立這種公共藝術設計乃至所有藝術設計領域的輿論監督機制。
二、公共藝術設計要體現公共大眾的審美情調
1.公共藝術設計要體現一定時期公共大眾主流的審美情調
公共藝術設計首先是審美的，是多數人引以為美的。雖然一定時期人們的審美思想是精彩紛呈、主次分明的，但每個時期總有相對主流的、占統治地位的審美情調和風格，這是公共大眾的審美主基調，也是公共藝術設計反映審美情調的底線，“它宣揚著多數人的價值觀和審美主張，強化著民族意志和國家精神”。①公共藝術設計擔負起了塑造和凈化人們美好心靈的功能。那些頹廢的、與人類精神背道而馳的，所謂前衛藝術是難登也不應登入公共藝術設計的大雅之堂的。因此袁運甫先生認為，“作為城市建設中的公共藝術創作，我們必須要考慮到如何適應大多數市民對待藝術的基本態度和理想追求，并正確地導向更具崇高精神意義的文化境界，它和純粹個人藝術喜愛不同。”②“如果僅僅是為了投人所好，只是滿足一些人的低級趣味，那實質是借公共藝術敗壞社會風氣，降低公眾文化品位，也有違公共藝術的根本宗旨。”
2.公共藝術設計的審美接受機制是雅俗共賞，收放有度
作為受公共大眾制約的公共藝術設計既不能是高高在上的“象牙塔”藝術，或是標新立異、勇立前沿的新潮探索，讓公眾敬而遠之或不知所云，又不能如“俗文化”一樣完全土生土長，發乎自然，不加提煉，使公眾渾然不覺。它應是“陽春白雪”和“下里巴人”的融合，既有審美的境界，又能為公共大眾所接受，即所謂的“公共藝術的欣賞和審美要群眾化”。④當然，公共藝術設計追求藝術的原創性，甚至有時并不完全排斥代表一種前進方向的美學前沿探索，雖然當時并不被大多數人所看好，而最終的結果是它為更多的人所接納。如著名美籍華裔建筑大師貝聿銘在為法國盧浮宮入口處設計“水晶金字塔”時，有許多法國人是強烈反對的，然而很快它就被幾乎所有的法國人乃至全世界所認同，成為新現代主義設計的經典代表作。但是，作為一種帶有普遍指導意義的審美創作法則，雅俗共賞、收放有度應是公共藝術設計家所追求的境界。
三、公共藝術設計應傳達對公共大眾的人文關懷
人道主義、人文主義是資產階級追求自由、平等、博愛精神和思想解放的主要成果之一，它使人類精神由專注貴族的、上流社會的生活到對普通百姓的關注和關懷，人文主義使藝術由“神壇”走向凡間，公共藝術也不例外。“公共藝術需要較長時間與城市建筑環境共生，是廣大人民群眾活動、休閑、觀賞的場所，因此對人的關懷，對人的尊重，對人的體貼是最基本的出發點，”⑤尤其在實用類的公共藝術中。如在日本的公共藝術相應的制度中就明確規定：“在公共園區的建設中，諸如供人們方便的座椅、照明燈具、公用廁所、社區布置和指示牌（地圖）、告示牌和公用電話亭等是必不可少的；在兒童公園中，供兒童嬉戲的沙坑、秋千、滑梯（三種‘神器’）等也是必備的。并在其性能上作出了責任的規定”。⑥這反映了典型的人文關懷。在公共藝術中往往通過這些細節和構件的精心設計和安排，為身處其中的人們提供了一個方便、舒適、輕松、娛悅、互動的環境和氛圍，人在其中可陶冶性情、放飛心情、盡情體味生活的美好和愜意，在平凡隨意中盡顯生命的意義，這是最具生活特色的人文關懷。另外，一些帶有象征性和主題意義的公共藝術則通過作品本身的寓意來表達人文精神。如美國藝術家克萊茲·奧登堡的公共雕塑作品《10英尺衣裳夾》，即通過人們生活中司空見慣的木衣夾子的形象，打破了公共雕塑所謂的神圣感、崇高感而讓人不可企及的固有模式，使人們倍感親切而喜愛有加，一種融融的暖意在人們心中流淌。
綜上所述，公共藝術設計與公共大眾有著內在的不可分割的聯系：公共大眾是公共藝術設計投入、創作、評判和使用的主體，是公共藝術設計的中心和尺度，是公共藝術設計的最終歸宿，公共藝術設計應充分反映、體現公共大眾的共同意志和審美情調，并傳達對公共大眾溫情脈脈的人文關懷。那種“唯我獨尊”式的、“閉門造車”式的、過于自我化的藝術創作思想是不適合公共藝術設計要求的。從這個意義上來說，我國的公共藝術設計離真正意義上的公共藝術還有距離，如在公共藝術設計作品確定上對公共大眾意志的尊重、中國式“公共藝術百分比”制度的形成、在公共藝術設計作品創作上對公共大眾審美情趣的反映、對粗制濫造的“公共視覺污染”現象的根除，以及在公共藝術設計作品中對人性化的特別關注等方面尚有許多工作要做，對中國的各個社會層面和中國公共藝術設計師而言，未來中國公共藝術設計的發展可以說是任重而道遠。
