藝術字體設計范文

手寫書法形態的藝術字

手寫書法體是經過漫長的歷史歲月沉淀的藝術形式。中國的書法除了基本的功能性外，它還具有更高的審美性和欣賞價值。在促銷海報設計中，為了達到某種特殊的藝術效果，往往會借用藝術化的書法字體，通過書法體的筆墨濃淡、力道輕重緩急、書寫抑揚頓挫、章法精巧排布推動所需效果的表現。書法作為中國優秀傳統文化的結晶，在中國人民的心中具有極高的地位，在國際上也擁有較高的影響力。因此，在促銷海報中借助藝術加工處理的書法字體更能夠吸引消費者的關注。在一些中國民族化特征商品的宣傳設計時，手寫的書法形態字體更能貼切的傳遞商品的自身屬性和文化特征，尤其是像茶葉、絲綢、瓷器、民族手工藝品、地方特色美食小吃等商品的促銷展示海報中的應用更加廣泛。

圖形化藝術字的應用

著名藝術家韓美林先生曾有觀點表示：“文字的前身就是繪畫”。對于漢字來講更是如此，從一些出土的文物上來看，那些刻畫的圖形都與文字有著很深的淵源。作為最古老的象形文字之一，漢字具有形象、聲音和辭意的特征，特別是在轉變為筆畫構成方塊形式之前的文字，其圖形化象形意義更加明顯。漢字的這些特征決定了它能夠以直接圖形符號和間接再設計的形式運用到促銷海報設計中去。

漢字以圖形化的字體形式運用到促銷海報的設計中，不僅具有可辨識性，還具有觀賞性。在向受眾傳遞商品信息和促銷活動時彰顯個性、引人注意而又不產生反感，能使商品信息以視覺化的符號形象趣味性地留在被傳播者的腦海中。同時，依據漢字表意的特征，還可以對字體進行解構與置換，以具象的圖形或符號代替漢字筆劃解構，使文字的表意功能更加深刻，更有助于所示商品的宣傳。促銷海報又是為了傳遞商家的促銷活動，會選用有趣辨識度高的圖像和宣傳標語相結合，以營造歡快的促銷氛圍。

數碼特效藝術字的應用

計算機軟件的不斷發展和廣泛應用，為藝術字體提供了很大的發展空間。在字體原有結構形態的基礎上，通過計算機軟件可以對字體進行藝術化的特效處理，比如：對字體進行立體化處理，使之更具有體量感和空間感，尤其是用在宣傳標語時，較大體量感的立體字更能增加促銷海報的視覺沖擊力，給人強烈的視覺震撼；對字體進行局部或部分筆畫的夸張變形，突出顯示所要傳遞內容和信息的部分，通過強烈的反差和對比提升促銷海報的形式美感；通過對字體進行表面肌理和質感的處理，表示傳遞宣傳商品的材質或特性，給人建立初始產品特征印象，繼而產生消費欲望。再就是利用軟件對不同文字間進行連體或藝術化組合，使字體形成統一整體的視覺象征圖形，突出促銷海報的中心主題和內容。

藝術字體應用發展方向

在現代藝術設計專業教學中，字體設計是一門非常重要的專業基礎課，對這門課程掌握的程度，會直接影響到將來專業課程的學習。遺憾的是，在當今大多數設計院系的字體設計教學中，由于各種原因，教學過程中部分教師僅要求學生掌握各種美術字的基本結構和在此基礎上的各種裝飾性字體設計，缺少對漢字結構和風格特征更深層次的探索。筆者認為，書法藝術所蘊含的審美特征，是字體設計課程中非常重要的一部分，了解和研究書法的發展、演變過程及其蘊含的時代特征，讓學生感知到我國不同時代書法藝術所具備的審美特征，才能對現代字體設計（特別是漢字字體設計）的審美特征有所把握，才能設計出符合我們這個時代審美取向的字體。

一、書法藝術與字體設計之間的關系

文字是人類彼此交流的視覺語言，是記錄語言的書面符號，中國的文字歷經了數千年的發展，書法藝術也歷經了數千年的發展，字體設計也歷經了數千年的發展。從概念上看，書法藝術是以線條的組合和變化來表現文字之美的藝術形式，它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式，進行造型和表現主體的審美情操。字體設計則是通過對字體結構和文字意義的理解，進行解構和再設計，使學生掌握文字的書寫規律及韻律美感，目的在于培養和訓練學生的設計和書寫能力，并將這種能力運用到今后的專業設計中。直觀地理解，二者并沒有太大的區別，只不過書法藝術更加注重書者的主觀感受，字體設計則是注重外在形式美的同時，強調其實用功能。

在中國文字發展的過程中，不同的歷史時期所形成的各種字體，都有著各自鮮明的藝術特征，而各種內在美的藝術形式，都能為現代設計所用。當我們用一種“敬鬼神，畏天命”的態度開始書寫甲骨文時，書法之美便已不知不覺地融入到我們的血脈之中，刀刻所產生的挺勁樸拙的圖形化文字，殷商巫術禮儀文化的時代風貌充分地得以展現。當文字發展到金文時期時，人們已開始有意識地將文字作為藝術品，強化對形式美的追求，從不自覺的行為，逐漸變成自覺的行為。秦滅六國后，以李斯為代表的一些人，為了提高工作效率，在以秦文字為標準的基礎上，整理出書寫更加簡單的小篆，成為官方文書通用的字體。小篆線條挺勁圓潤，且富有立體感，結構整齊對稱，將莊嚴凝重與舒展自如統一于崇高肅穆的氣度之中。以上三種字體古樸典雅，都有很強的裝飾和圖形化色彩，但在識別性上都很弱，在現代設計中，很難作為信息傳遞的工具使用。但很強的圖形化特征，卻可以作為其他文字的有益補充，去表現那類歷史沉厚的設計課題。

隸書產生于秦代，大量使用于漢代，因為小篆結構的繁瑣，筆畫減少、化圓為方、書寫速度加快的隸書便應運而生。隸書古樸厚重且便于識別，在現代設計中非常適宜于傳統題材的表現。楷書始于西漢，魏晉盛行，盛于唐代；行書興于東漢，是最為實用的字體；草書得名于草稿，從章草開始，唐展到一個高峰時期，至此不再有新書體出現。楷書、行書的定性化字形呈長方形，為現代美術字（印刷字）之基礎，且風格多樣、個性各異，在現代設計中被廣泛使用。草書線條優美、靈動順暢，有很強的韻律感，雖然識別性不強，但在現代設計中仍可以作為圖形化語言使用。

綜上所述，傳統書法藝術和現代字體設計有很強的血緣關系，可以說過去的時代，當某種書體為官方所認可時，便成為該時代時尚的、實用的字體，書法家也自然就成了該時代的字體設計師了。

二、如何將書法藝術融入到現代字體設計教學中

在字體設計教學中，如何將書法藝術所蘊含的美感融入其中，是一個很值得研究的課題，筆者在課堂教學中也作了一些探索性的嘗試。

摘要：20世紀90年代，“光與電”技術革命的計算機中文輸入和輸出，以及計算機圖形技術融入，徹底改變了中文字體藝術，也給中文字體設計帶來全新的變化和挑戰。文章描述手繪美術字到計算機輸入與電腦制作字體，探討電子屏幕流動字體到多媒體呈現的三維動態中文字體圖像形式，其中文字體設計的演變是漸進式、穩定的，并且形成了大量的實踐作品和一些理論研究成果，對其梳理、分析和提煉解釋，為未來中文字體設計研究提供素材。

關鍵詞：計算機；新媒體；中文字體設計；三維動態化

自20世紀90年代，計算機技術融入印刷出版行業，體現在印刷字體的字庫字體設計和藝術字體設計的規范多樣化。以及計算機動畫字體的運動和時間維度，實現了三維動態化中文字體設計效果，由影視字幕發展起來的三維動畫片頭CG特效技術，包括了中文字體設計以圖像化的數據傳輸，以屏幕呈現的直觀、生動、逼真、圖聲并舉的中文字體圖像，強調光線對形體塑造的真實感。由數字流媒體支撐的中文圖像流，既動畫字體和流動字體，以運動的中文字體圖像、音樂的中文字體圖像、虛擬現實的中文字體圖像得以呈現。這些新的表現形式和呈現方式，它們是視覺、聽覺、觸覺的新體驗，是技術和藝術相結合的產物。

一、計算機中文字體設計的規范與多樣化

計算機給中文字體設計帶來了革命性拓展，既印刷字體和藝術字體得以展現，它們緊密相連，相互影響，不可分離，起到了推動中文字體設計。計算機中文字體設計是技術和藝術相結合的產物，計算機圖形技術給中文字體設計帶來突破性革命，影響著人們的視覺和觸覺的需要。計算機的準確精細度和復制技術體現在，這一方面筆畫進入電腦，中文字形只要能夠控制好線與線之間的關系，圓弧、曲線的描述比手繪精細、準確，只需要通過筆畫的取點方法設計就可以達到曲線光滑的標準，加上修改、復制等方面的優勢，大大提高了中文字體設計的規范與速度。另一方面計算機印刷字體在排版中可以自由縮放字距，行距更加自由，中文字體排版的視覺層次豐富多樣。由鉛字發展到電腦字庫字體，顯然印刷字體生產的速度大大提高，字體種類比鉛字時代多樣化，但印刷字庫字體作為一種產品，受制于市場和科技水平，一套新字庫字體開發到投放市場也需要2年多時間，加上中文字庫字體被盜用盜版的現象在一定程度又阻礙了前進步伐。目前雖然電腦印刷字庫字體設計創新較為緩慢，且具有的優勢比手繪印刷鉛字稿樣要先進，利用電腦制作字庫，可以克隆出同樣筆形或者是同樣粗細的風格字體大小多樣化，已經成為書籍、報刊、包裝、廣告平面印刷品和視頻標題字體和屏幕文字應用的主要字體。計算機圖形設計改變了字體設計思維方法，加上激光打印技術、高清顯示掃描、數碼印刷、數碼照相使字體呈現出多樣化藝術效果。當計算機圖形軟件作為設計工具進行字體時，字體放大、壓扁、拉長、縮小、變斜非常方便，實現了自由變形、多樣變形、多樣構成、多維空間效果，它突破了靜止二維平面的局限。許多計算機字體實踐應用作品表現形式豐富多樣，具備了相當的審美度，為計算機新媒體中文字體設計視覺解讀和創作留下了重要的依據。如中文金屬字、木紋字、水晶字、火焰字、浮雕字字體，這說明漢字筆畫進入電腦，只要有好的構思方案，不管是平面的還是多維文字效果，都可以利用圖形軟件制作完成。由于計算機軟件的可復制、可撤銷、可拷貝、豐富的色彩功能，設計者可以隨意發揮想象進行藝術字體設計，計算機圖形設計扭轉了傳統藝術思維，比如，利用計算機圖形設計的渲染圖、立體字體效果圖直觀，如互聯網頁面字體設計、用戶界面字體設計、虛擬互動字體設計，推進了中文藝術字體設計形式多樣化表現空間。

二、三維動態化中文字體設計

20世紀90年代末，數字新媒體3D動畫技術在我國影視領域引入，逐漸應用到電視欄目標題和中央新聞聯播，并擴展到影視片頭和媒體廣告。這一時期的三維動畫片頭的中文字體設計逐漸增多，如1991年，中央電視臺《新聞聯播》采用齊東旭團隊免費制作的3D片頭，成為中國3D欄目片頭制作歷史上一個標志性的里程碑，為以后的3D片頭效果制作奠定了堅實的基礎。之后中央電視臺1992年“春節聯歡晚會”節目片頭，開始采用字幕機和三維動畫技術制作的虛實結合，場景宏大的片頭，由此揭開了中國三維虛擬動畫片頭制作的序幕，其畫面的文字、燈籠、背景都具有立體效果。三維動態化中文字體設計其中動畫與超文本技術給片頭字體增加了運動的概念，它意味著文字以“動”的方式，擺脫了傳統的靜態字幕呈現方式。加上計算機多媒介組合，以及網絡和影像合成處理技術給中文字體設計提供了更多的動態表現手法。比如動感的文字輔助推拉、旋轉、閃光、材質變化及特效的處理，以及實現文字由遠及近或由近及遠運動，文字放射或向內收縮的運動空間效果，既以“動”的方式傳遞著信息又娛樂視覺。客觀上，計算機圖形、圖像和數字音頻處理技術實現的三維動態字體包括立體造型、光和色彩、運動的方式、聲音。比如動畫片頭后期編輯，文字的運動從二維到三維空間效果，其中關鍵幀、分層合成編輯功能可以調整字體運動速度，與CG特效技術的光效、水墨、爆破、天光渲染、流動的動態化效果結合，擴展了三維動態化中文字體藝術設計新的創想思路。從網絡媒體來講，Flash曾經一度成為一種設計趨勢，網頁創想的一些倒影字、彩虹字、滾動字幕動畫效果，在線電腦游戲中廣告動態字體的隨時出現，當用戶按下一個文字鍵，這個指令就是一個信息的再現。滿足用戶的期望時一個簡短的動態文字的彈出就足以幫忙用戶了解信息，這說明動態文字在交互中的作用所在。今天影視媒體大量采用動畫片頭設計，包括片頭文字經過材質貼圖、燈光、照明、渲染的立體動畫字體，體現出字體的多維真實性，強調光線和色彩的塑造作用，實現片頭內容字體在鏡頭設計上的連續性效果。三維動態化中文字體設計富有獨特的現代感，構成了中文字體形態多維性效果。如網頁《訊購網》、《搜狐焦點》、《車賽時代》、《多易網》等動態字體和欄目片頭《天天向上》、《智勇大沖關》、《快樂大本營》、《我要上春晚》等，以及文字圖像《倒鴨子》、《急死活人》、《獅子王》等視頻短片。它們是視覺、聽覺、觸覺的新體驗，是技術和藝術相結合的產物。

三、計算機“中文圖像流”形式詮釋

摘要：文字是一種書面語言交流形式，具有傳遞信息、表達情感等功能，優美的字體不僅能夠給人以賞心悅目的感覺，還能推動社會美學的發展進步。本文主要介紹字體設計中的美學原理，經過美化處理的字體，在人際交往中更占據優勢，人們要對字體的藝術設計加強重視，使文字在傳遞信息的過程中充分體現美感。

關鍵詞：字體設計；美學原理；書法美學；青銅紋飾

前言：

字體設計是指對語言文字形式、語言記錄符號進行創新的行為，在人們審美水平逐漸提高的當今社會，傳統的字體形態已經無法滿足人們的追求，因而要對字體進行美化處理。若想增強字體設計的藝術感與美感，需要保證字體設計充分體現平衡感、穩定性、節奏感、韻律性等特性，結合古今內外創新字體形式。

一、字體設計概述

字體從形成、發展到普及、美化，經歷了一個漫長的過程，隨著人們審美水平的提高，字體設計從重視實用性表達逐漸轉向強化審美性表達，在市場需求下，字體設計應運而生。字體設計指的是按照一定美學原理對傳統字體形式進行創新的行為，美化后的字體更能愉悅情感。科學技術的發展進步，使得人們在進行字體的美化設計時，開始設想如何實現美感、藝術與科學的有機統一，設計人員突破性的將字體設計與視覺審美心理相結合，實現了美化字體的目的。

二、字體設計中的美學原理

（一）書法美學與字體設計

一、書法藝術在現代數字媒體中的運用

現代數字媒體中主要是以圖像與文字為核心。文字可以實現信息交流，具有發揮點綴與文化延續的作用［3］。現階段的中國書法在數字媒體行業內占有的比重越來越高，運用范圍逐步擴大，在創作作品的過程中可以發揮很好的襯托效果。對于當前的藝術文化來說，中國書法不僅代表著藝術，同時也代表一種服務大眾的形式，并且需要依賴市場發展下去。通過對當地各數字媒體藝術的對比，發現大部分都是極為相似的電腦藝術文字，盡管藝術字有制作迅速、外形規范等優勢，不過與傳統書法相比，感覺較為空洞、乏味、無活力，同時文化內涵也不足。數字媒體與傳統書法結合起來能夠讓設計的作品更有發展空間，篆書精致、隸書雅典、楷書剛硬、行書多味、草書多變，我們能夠按照作品特點更好地宣揚設計者的思想理念，推動作品信息交流，同時也能夠引起觀賞者的共鳴，提高藝術作品的文化寓意。在眾多傳統書法中，行書與草書的風格比較隨意，顯得很有活力，同時也不缺乏個性，與數字媒體藝術融合之后更顯得絢麗奪目，這種方式是設計者最常用的創作手段。比如，“雕”牌洗衣粉的LOGO設計，其中“雕”是用行書設計的，它的外形上和鷹比較相似，進而能夠凸顯出“雕”的剛強有力的特點，這種設計方向與商品的性能作用是相匹配的。不過，在傳統書法設計的過程中，都需要考慮到宣傳品的特點。例如有些產品屬于傳統工藝，外部包裝的字體能夠根據篆書與行草的特點來設計，特別是篆書的風格更獨特一些，它典雅、雍容，能夠凸顯藝術品位。一般來說像月餅與茶葉的外部包裝以篆書風格為主。值得注意的是，將傳統書法與藝術設計融合在一起，能夠更好地彰顯傳統書法的文化魅力與藝術象征優勢［4］。

此外，在運用傳統書法的時候可以把藝術設計當成一種文化標志表達出來。古時候，很多書法家都有嗜酒喜好。“顛張狂素”就是一個不錯的典故，酒在這個故事中是一個很重要的主題。因此，對于酒的設計來說，借助傳統書法來進行設計也是很常見的方式。例如，“中國勁酒”的“勁”在設計的時候，顯得很剛硬、精神，“勁”寫得非常有張力，給人一種精神振發的感覺。將傳統書法藝術融合在數字媒體藝術當中，設計師在進行創作的時候一定要對傳統書法有一個很好的認識，不僅要達到外形美的目的，同時也要注重意識形態。比如，北京奧運會當中的“京”，它的設計特點是運用了中國的藝術“即”的特點，在進行設計的時候“京”突顯出了一個很獨特的形象，按照設計師的想法來看，它屬于篆書字體。設計師在進行創作的時候對篆字進行了調整，從而設計出一個有活力、靈氣的藝術字，不僅有中國傳統藝術的風格，而且寓意也是非常深刻的。這也可以看出設計師在運用傳統藝術的時候是有獨到見解的，同時也有其深入的理解與領悟。如果這樣的情況運用在中國社會當中，可能是象征性意義，不過對于全球來說，它能夠突顯出北京的地位，也可以說是中國的象征。不過，全部運用傳統書法并且不進行調整和修飾的話，是無法順應時代需求的，想要讓傳統藝術更有獨特性與時代性，一定要將它與現代數字藝術融合在一起，這樣才能夠起到彰顯個性的效果，這也是對設計師的一個較高標準的要求。第一，設計師要熟悉中國傳統書法，了解文化寓意，這樣才能夠更好地運用在數字媒體藝術當中。第二，對于傳統書法來說，它的字體特征需要與作品特征相一致，要先對傳統書法進行一個調整和修飾，從而凸顯傳統文字的藝術價值，并賦予一定的新穎特性，這樣創作品才能夠起到獨特、震撼的效果。比如《提筆忘字》的海報設計，它的設計理念是為了凸顯中國漢字的地位，我們以傳統書法為代表來進行設計，也能夠象征中國的傳統藝術。明白這一個寓意之后，以傳統書法為核心來進行設計，對于這個海報創作來說是非常協調的。

二、書法藝術融入現代數字媒體中的啟示

設計創作是一個很有獨特價值的文化藝術，它帶來的影響力是非常強大的。對于數字媒體藝術來說，與傳統書法相融合是一個策略，也是一個方法，利用傳統書法的獨特性優勢，可以更深入地了解中國傳統藝術，同時將傳統藝術與現代數字媒體藝術結合起來，從而豐富作品的文化寓意，更重要的是凸顯作品的靈活性，這也是把傳統書法與藝術創作結合在一起的主要意圖。想要設計出有民族藝術風格的現代作品，一定要尊重繼承、借鑒傳統書法藝術的優勢。對于傳統書法來說，它在創作過程中的運用越來越廣泛，由此可見，書法藝術對于數字媒體藝術來說具有非常大的影響。在運用傳統文化的過程中，應注意運用目的，切不可隨大流，要真正深入了解傳統文化的實質，只有在熟悉的情況下才能夠更好地運用，才能夠把傳統藝術的特征凸顯出來，不可在模糊不清的情況下進行運用，這不僅會丟失創作的文化精髓，而且也會丟失歷史文化積淀，剩下的只是一個沒有內容的外殼。因此怎樣把中國傳統藝術更好地發揚光大，同時要延續它的文化底蘊，對于設計師來說是需要面對的主要問題，唯有不斷地研究與摸索，才能夠設計出更好的文化藝術作品。對于現代藝術設計來說，數字媒體藝術與傳統文化相結合是大勢所趨。有針對性地借助傳統文化進行創作，能夠起到現代與傳統藝術融會貫通的作用。探究傳統藝術和現代藝術的相似之處，就可以設計出有本土特色、時代氣息的作品，即便在國際地位上也能夠凸顯產品優勢［5］。對于一些有責任感的藝術家與設計家來說，他們非常看重傳統文化藝術，在他們眼中，會對延續傳統文化有一種使命感，他們重視傳統，能夠更好地將其與西方藝術進行融合，從而彰顯出傳統藝術的時代氣息，最后形成具有中國特色、個性和共性相兼容的新型的創作模式。一些國外藝術家開始把目光投向了中國的傳統藝術，在進行創作的時候也得以完美的運用，得到的收獲是非常豐富的。

對于中國的傳統藝術來說，筆墨文化是非常重要的，設計師在創作的時候有責任將這種傳統藝術延續下去，借助藝術的優勢把它們設計成一個有震撼力的作品。全球在不斷發展，計算機運用越來越普遍，電腦影響了我們的生活，也給我們的工作帶來了方便。手指在鍵盤上敲打，人類也真正從體力勞作中脫離出來。對于中國文字來說，傳統書法是一個重要的形式，利用一樣的工具也可以體現出不同的點線類型，而且也可以體現出墨色上的不同，一些文人喜歡在書房中收藏書畫，它不僅可以豐富我們的精神，也可以彰顯我們的生活品位，對于這些書畫來說，它不僅典雅、瀟灑，而且新奇雄厚，不僅能夠體現出閱覽者的文化功底，也能夠反映出主人的文化修養。電腦字體的設計與傳統書法有一定的相同之處，不過電腦字體有些生硬，機械化比較明顯，沒有靈氣與活力;人類能夠推動計算機的產生，但是計算機不可以產生人類，一臺電腦的運作思維與人類的思維非常相似，但是無法達到或超越人類的思維。人類在運用文字的時候，不要忘記傳統書法的重要性。現代傳統書法不受重視，也可以說是中國傳統藝術的斷篇，延續傳統藝術是走向藝術殿堂的途徑，沒有延續，就等于沒有沉淀，那么藝術文化就要從零打基礎。因此，希望大家能夠重視傳統文化，更希望那些設計師能夠深入了解和掌握它，做到真正推動中國書法藝術的發展。

三、結語

當今，數字媒體技術的發展趨勢不可阻擋，它影響到我們生活中的方方面面，傳統藝術能夠從書法上體現出來，因此和數字技術融合也是大勢所趨。對于當代的數字藝術創作來說，傳統書法的運用是非常普遍的，比如:顏色、圖像轉換、字體、圖像等，不僅帶來數字媒體藝術的視覺體驗，同時也可以增強數字藝術作品的藝術內涵。彰顯數字媒體作品的視覺體驗，不僅要適應時展需求，同時也要從文化理念上滿足人們對美的追求。

內容摘要：在現代字體設計教學中，大部分教師僅要求學生掌握各種美術字的基本結構和在此基礎上的各種裝飾性字體設計，缺少對漢字結構和風格特征更深層次的探索。文章意在通過對書法藝術和字體設計之間關系及書法藝術在字體設計教學中應用的研究，在讓學生感知到我國不同時代書法藝術所具備的審美特征的同時，設計出符合我們這個時代審美取向的實用字體。

關鍵詞：書法藝術字體設計教學

在現代藝術設計專業教學中，字體設計是一門非常重要的專業基礎課，對這門課程掌握的程度，會直接影響到將來專業課程的學習。遺憾的是，在當今大多數設計院系的字體設計教學中，由于各種原因，教學過程中部分教師僅要求學生掌握各種美術字的基本結構和在此基礎上的各種裝飾性字體設計，缺少對漢字結構和風格特征更深層次的探索。筆者認為，書法藝術所蘊含的審美特征，是字體設計課程中非常重要的一部分，了解和研究書法的發展、演變過程及其蘊含的時代特征，讓學生感知到我國不同時代書法藝術所具備的審美特征，才能對現代字體設計（特別是漢字字體設計）的審美特征有所把握，才能設計出符合我們這個時代審美取向的字體。

一、書法藝術與字體設計之間的關系

文字是人類彼此交流的視覺語言，是記錄語言的書面符號，中國的文字歷經了數千年的發展，書法藝術也歷經了數千年的發展，字體設計也歷經了數千年的發展。從概念上看，書法藝術是以線條的組合和變化來表現文字之美的藝術形式，它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式，進行造型和表現主體的審美情操。字體設計則是通過對字體結構和文字意義的理解，進行解構和再設計，使學生掌握文字的書寫規律及韻律美感，目的在于培養和訓練學生的設計和書寫能力，并將這種能力運用到今后的專業設計中。直觀地理解，二者并沒有太大的區別，只不過書法藝術更加注重書者的主觀感受，字體設計則是注重外在形式美的同時，強調其實用功能。

在中國文字發展的過程中，不同的歷史時期所形成的各種字體，都有著各自鮮明的藝術特征，而各種內在美的藝術形式，都能為現代設計所用。當我們用一種“敬鬼神，畏天命”的態度開始書寫甲骨文時，書法之美便已不知不覺地融入到我們的血脈之中，刀刻所產生的挺勁樸拙的圖形化文字，殷商巫術禮儀文化的時代風貌充分地得以展現。當文字發展到金文時期時，人們已開始有意識地將文字作為藝術品，強化對形式美的追求，從不自覺的行為，逐漸變成自覺的行為。秦滅六國后，以李斯為代表的一些人，為了提高工作效率，在以秦文字為標準的基礎上，整理出書寫更加簡單的小篆，成為官方文書通用的字體。小篆線條挺勁圓潤，且富有立體感，結構整齊對稱，將莊嚴凝重與舒展自如統一于崇高肅穆的氣度之中。以上三種字體古樸典雅，都有很強的裝飾和圖形化色彩，但在識別性上都很弱，在現代設計中，很難作為信息傳遞的工具使用。但很強的圖形化特征，卻可以作為其他文字的有益補充，去表現那類歷史沉厚的設計課題。

隸書產生于秦代，大量使用于漢代，因為小篆結構的繁瑣，筆畫減少、化圓為方、書寫速度加快的隸書便應運而生。隸書古樸厚重且便于識別，在現代設計中非常適宜于傳統題材的表現。楷書始于西漢，魏晉盛行，盛于唐代；行書興于東漢，是最為實用的字體；草書得名于草稿，從章草開始，唐展到一個高峰時期，至此不再有新書體出現。楷書、行書的定性化字形呈長方形，為現代美術字（印刷字）之基礎，且風格多樣、個性各異，在現代設計中被廣泛使用。草書線條優美、靈動順暢，有很強的韻律感，雖然識別性不強，但在現代設計中仍可以作為圖形化語言使用。

綜上所述，傳統書法藝術和現代字體設計有很強的血緣關系，可以說過去的時代，當某種書體為官方所認可時，便成為該時代時尚的、實用的字體，書法家也自然就成了該時代的字體設計師了。

【摘要】隨著我國“博物館熱”的興起，博物館展覽設計得到了廣泛關注。平面設計作為其重要組成部分具有特殊的設計使命。論文重點以筆者主持展覽形式設計的2019年中國國家博物館“萬里同風———新疆文物精品展”為例（以下簡稱“萬里同風展”），分析平面設計在臨時展覽中發揮的重要作用，希望有助于提高今后的展覽設計水平，更好地為廣大觀眾服務。

【關鍵詞】平面設計；展覽設計；歷史文物

1歷史文物類展覽中平面設計的應用

1.1展覽海報及噴繪

展覽海報是平面設計在展覽設計中的最突出表現。立牌、海報等信息可以直接傳遞給觀眾展覽的第一印象。歷史類文物展覽的海報要主題明確，展覽標題信息突出，可以讓觀眾在最短的時間抓住展覽信息和展覽相關內容。色彩不應過于醒目、夸張，所用的圖片盡量采用展覽涉及的文物，突出展覽特色，合理安排內容，并突出重點[1]。以萬里同風展為例，此展覽是中國國家博物館與新疆維吾爾自治區博物館聯合舉辦的國內交流展，由于參展的文物種類多，信息量大，以某一件文物概括表現整個新疆地區的文物精華顯然缺乏說服力。這里采用從整體到局部，再化零為整的想法，先從文物中選取具有代表性的絲織品、壁畫、木制品、陶制品、紙制品、金銀器等重點文物加以設計處理，再把他們統一在海報的左右兩側，中間位置留出展覽的必要信息，做到主次分明，有整體、有細節、有主題、有內容。色彩上結合民族文化、傳統等因素選用與新疆維吾爾自治區內沙漠以及胡楊等元素抽象的土黃色，合理運用色彩特性，增加藝術內涵。噴繪是一種博物館展覽常用的表現形式，多用于展廳的入口處以及展覽內的展墻上，噴繪由于面積大，表現手法豐富，是很好的輔助表現手段。歷史類文物展覽對展廳環境的氛圍營造有特殊要求，噴繪內容要結合文物信息及文物價值加以設計。

1.2展品說明文字

展覽中的文物需要說明文字讓觀眾更易于理解，相關說明文字一般要放置在文物周圍，經常以小牌子的形式出現，稱之為文物說明牌，目前也出現了電子說明牌、二維碼說明等新的展示形式，但是傳統的紙質說明牌還是主要的展示手段。說明牌的設計要突出文字內容，說明牌的造型要根據文物體量進行設計，比如，我國古代繪畫及書法多以豎幅形式展示，說明牌也常采用豎著擺放的形式；大型文物的說明牌不但內容要更豐滿，說明牌本身的體量也要更大，字體字號相應調整，標題字體要與內文字體有所區分，以便觀眾觀看[2]。

1.3展覽文字

【論文互聯網;網頁界面;藝術設計

【論文摘要在互聯網飛速發展的今天，網絡已成為人們生活中不可缺少的一部分,無論是在商業、工業還是政府部門中都早已普及開來，如今就連教育事業也都承載著網絡這四通八達的命脈迅速的發展起來。網站建設越來越接近于一門藝術而不僅僅是一項技術。網頁界面藝術設計，日益被網站建設者所注重。結合自身的經驗，闡述了如何制作一個完整的豐富多彩的頁面，主要從色彩、框架，布局、優化這幾個大方面對頁面設計進行描述,對網頁界面藝術設計的文字、圖形、色彩、多媒體四個要素做了具有特色的分析和歸納，最后對其藝術設計風格進行了深入的分類和闡述，這一部分的重點是對網頁界面藝術設計風格的探究。網頁作為新興媒體,有著比報刊、雜志、廣播、電視等傳統媒體更多的構成要素,如文字、圖形、聲音、圖像和動畫等。最后得出頁面設計需要時間和耐心去鉆研，才能做出好的網頁界面藝術設計這一觀點。

網頁界面藝術設計是伴隨著計算機互聯網絡的產生而形成的藝術設計新課題，是網頁設計者以所處時代所能獲取的技術和藝術經驗為基礎，依照設計目的和要求自覺地對網頁的構成元素進行藝術規劃的創造性思維活動，必然要成為設計藝術的重要組成部分，并隨著網絡技術的發展而發展。表面上看，它表面上看，它不過是有關網頁版式編排的技巧和方法，而實際上，它不僅是一種技能，更是藝術和技術的高度統一。?網頁設計包括風格定位、版面編排、色彩處理、瀏覽方式、鏈接功能等諸多方面,其中色彩處理有著舉足輕重的功能。色彩既是網頁作品的表述語言,又是視覺傳達的手。所以首先要了解一個新問題那就是摘要：

1制作網頁包括具體都包括哪幾部分呢?

1.1圖形、圖像處理制作網頁界面藝術設計，提到界面還有藝術，那在網頁上插入一些精美、適當的圖片是必要的，否則，不會有人去瀏覽你的頁面，因此，在設計網頁之前，就應搜集或制作一些好看、適用的圖片。提到圖形、圖像處理，大家都會想到的軟件是Photoshop這個軟件，對，這個軟件是進行圖形、圖像處理的軟件，但是，它不是專門的處理網絡圖像的軟件，Photoshop這個軟件會用到去進行一些平面的圖形圖像，我們網絡的圖形、圖像處理用的是Fireworks軟件，它可以制作出傳輸較快的gif格式的圖片，占的空間也比較小，一般大小也就是KB，而Photoshop制作出來的是jpg格式的位圖，并且是有損壓縮，象素大了圖像就清楚，但這樣的話上傳到網上會影響瀏覽速度，象素小了就會出現模糊或者馬賽克小方格，所以我們采用的是Fireworks軟件進行處理圖形、圖像。

1.2動畫制作網頁界面藝術設計，肯定也少不了動畫的加入，并且還要有藝術氣息在里面，這就要求我們的設計者要有藝術修養和對顏色的綜合把握了，在沒有FLASH軟件之前，用的是Golive這個軟件，再后來就用傳統的做法，在html中嵌入Java程序編寫的動畫，但這要求設計者要對Java語言熟悉。隨著軟件的發展，如今有了許多制作動畫的軟件，二維的、三維的等等，如現在我們用的FLASH軟件，用它制作的動畫，小巧迷人，只需作為一個.swf格式文件導出，再導入到網頁編輯器里就可以了。

1.3文本的編寫一般是采用在網頁中用html語言中的標簽編寫,也可以用網頁編輯工具的“所見即所得”功能直接寫入文字，如摘要：Dreamweaver軟件或者Frontpage軟件等都可以進行文本的編寫。還有一點要注重的就是，顯示文本的時候，設計者的機器上裝了很多漂亮的字體，設計的時候采用了，但是等上傳到網上以后，別人在瀏覽的時候，假如別人機器上沒有安裝字體，那就顯示不出來我們采用的漂亮樣式字體，因此，在考慮網頁界面藝術設計的基礎上，我們是把文字提前在Photoshop或Fireworks可以將字體先選擇自己喜歡的樣式，然后轉換柵格化圖片再用切片切成小塊，分別進行優化。輸出的格式可以為gif或jpeg，再導入到Dreamweaver進行具體編輯，做鏈接可以用圖片特有的屬性進行熱區鏈接，這樣就完成我們想要的字體樣式效果了，就不會出現字體樣式顯示不出來的情況啦。

1.4框架的應用框架是網頁的常用形式，它可以使網頁更為清楚，可以把不同的頁面超鏈接到同一框架中，使的頁面更加緊湊。一般框架用在小說瀏覽頁面，或者介紹圖書章節的部分，或者教學網頁用到的的框架比較多。