高校藝術教育范文

在高校中，設計藝術已成為一門較為熱門的學科。設計藝術所涉及的范圍極為廣闊，一個水杯、一只鋼筆、一棟樓房和一輛汽車都需要在設計基礎上才能完成制造。本文呼吁高校盡可能開展非藝術生的設計藝術教育學科，讓非藝術專業的學生也參與到藝術學習中來，并在學習中增加藝術方面的知識，培養藝術方面的思維，成為一個有綜合素養的大學生。

一、高校公共設計藝術教育的意義

1）理解力提升。當今世界是一個典型的多元化世界。不同國家有著各自獨特的歷史、文化和風情，而各國的設計理念、設計模式和設計方法都有差異?，F實中，高校針對設計藝術開辦了專業課程，同時還開辦了公共設計藝術課程，讓非藝術設計專業的學生也有機會來學習相關課程。課程中囊括了國內外名家的設計作品。藝術教師可以從作品的角度出發來剖析它國的風土人情、歷史文化和設計特色，讓非藝術專業的大學生能從中有所悟、有所學，同時在理解它國文化及設計的基礎上，結合中國本土的風土人情、歷史文化和設計特色，對設計藝術有進一步理解，接納多元化的世界，也接納多元化的藝術文化、設計文化。

2）創造力提升。藝術設計不同于文學鑒賞和技術學習，它對學習者創造力的要求極高。換言之，一個在藝術設計上造詣頗深的設計者一定是一個頗具創造力的人才。對普通大學生來講，創造力不足是自身思維的典型缺陷。鑒于此，在高校中，藝術教師要刻意讓普通大學生鑒賞藝術作品，并從中領會創造的內涵。

3）審美品位提升。在藝術設計中，教育的重心是審美。因此，公共藝術教育課側重于培養大學生獨特的鑒賞力和審美觀。而藝術教師可借助兩種方式來切實培養和提升大學生的審美品位。第一種方式是增加作品鑒賞內容。藝術教師讓大學生自己鑒賞，并提出自己的審美認識及意見，大家相互溝通、相互學習。第二種方式是提倡生活審美。藝術的靈感往往來自于生活，大學生需要從生活中尋找資源和靈感，將生活的美結合自身的理解與想象表達出來。

4）興趣激發。設計藝術所涉及的范圍極為廣泛。一個水杯、一只鋼筆、一棟樓房和一輛車都需要在設計基礎上才能完成制造。因此，設計藝術幾乎無處不在。高校中，藝術教師要將這種思想傳遞給大學生。教學中，藝術教師除了拿出藝術作品，還要盡可能加入生活中的藝術素材來進行教育；此外，藝術教師還要讓普通大學生在平時的生活中仔細觀察，領會不同產品在設計上的精妙之處，由此來激發普通大學生參與設計藝術教育的熱情。

二、高校公共設計藝術教育的實施策略

1）內容設置。高校在實施公共設計藝術教育中，要注意教學的內容設置，而內容設置的重點要把握兩個方面。第一、教學內容最好以鑒賞實踐相互結合的方式。在初期的課堂中，藝術教師要呈現出名家作品，引導非藝術專業的大學生如何鑒賞設計作品。在中期的課堂中，藝術教師要讓學生慢慢嘗試著獨自鑒賞。在后期的課堂中，藝術教師要讓學生嘗試自我創作。非藝術專業大學生不同于科班的藝術生，不能要求其擁有太高的創造技巧，而是側重于提升其創造思維。第二、教學內容要多增加文化內容。藝術教師要向非藝術專業的大學生傳授更多與藝術設計密切相關的文化內容。例如：同樣是舉辦婚禮，中國人更喜歡穿紅色禮服，因為中國人認為紅色是最喜慶的顏色，而西方人更喜歡穿白色禮服，因為西方人認為白色是最為純潔的顏色，象征最為純潔的愛情，這便是設計藝術中文化差異的表現。公共設計藝術課程屬于高校的選修課程，建議在每周開設兩堂設計藝術的選修課，同時建議理論學習、藝術鑒賞及藝術創作的課時時間則分別占據三分之一的課時最佳。

藝術是人類反映客觀世界的一種特殊方式，它融合了情感、知識、意念、理想等因素，能夠更加敏銳地捕捉客觀世界的變化，進而反映出這些變化對人內心情感的影響。在素質教育的背景下，藝術在高校教育體系中的地位逐漸被確定，通過藝術教育的實施，學生能夠在音樂、美術、體育、舞蹈等多個層面展示自我價值，完善知識結構，實現對客觀世界的創新探索，并在藝術的熏陶中升華情感。雖然在素質教育不斷推進的背景下，高校的藝術教育獲得了明顯的成績，但是其中存在的問題也是不容忽視的。

一.素質教育背景下高校藝術教育改革面臨的問題

在素質教育的背景下，高校藝術教育中面臨的問題也十分突出：教育理念的缺失，無論是學校、教師還是學生自身，都習慣從未來適應社會的角度出發，對專業課程進行不斷探究，而對于藝術教育的定位卻相對模糊，不僅課程內容較少，教學質量也難以保證，使得學校素質教育更多的是集中在智育方面，而缺乏全面性；教學方法陳舊，缺乏對學生個體的藝術特長的挖掘，教師更多的是從專業藝術教育中照搬教學模式，缺乏針對性指導，增加了藝術教育推進難度；師資力量不足，相較于一些熱門專業課程，學校對于藝術教師的培養投入不足，這不僅影響了其職業水平的提升，更阻礙了高校藝術教育的整體發展。

二.素質教育背景下高校藝術教育改革路徑

1.轉變教學理念，明確藝術教育定位高校應基于素質教育的發展要求重新定位藝術教育。理念的創新是教育改革的前提，高校在素質教育體系構建中，應明確藝術教育對大學生全面發展，尤其是情感價值理念發展方面的作用與優勢，并在課程安排中不斷豐富藝術內容，為學生提供更多的選擇空間；增加教學投入，根據相關部門的素質教育規定，做好教學管理監督，確保藝術教育的順利開展；完善教育評價，利用考核機制調動師生參與藝術教育的積極性，明確藝術教育在大學生素質培養中的價值。

2.優化課程結構，提高藝術教育質量一些學生之所以對藝術教育缺乏興趣，關鍵原因就在于其自身的專業能力發展缺乏必要的聯系，在沉重的學習與就業壓力下，學生不愿意分配太多的時間在藝術學習中。針對此，學校在藝術教育課程設置中，應做出更加科學合理的安排，針對學生的專業需要，安排藝術課程，如對于外語系、中文系、旅游管理等專業的學生，學校可以安排一些平面設計藝術課程，讓學生在就業中能夠為自己設計新穎、創意的簡歷；如信息工程、會計系的學生，學?？梢赃m當增加書法、繪畫、藝術體操等課程，緩解學生的精神壓力，在身心愉悅增強學習動力。

3.加強師資投入，改善藝術教育效果相較于專業的藝術院校，高校藝術教育的綜合性更強，因此，其對于教師的職業要求也更加全面?；诖耍咝Ｔ趲熧Y力量建設中，應適當增加投入，為教師的職業發展提供更加廣闊的空間。例如加強與專業藝術院校的交流，借鑒藝術教育經驗；為教師專業水平的提升提供培訓機會；利用職稱評價調動教師創新藝術教育內容，探究創新教學方法的積極性；加強職業道德建設，分析職業倦怠的現象，利用物質與精神的雙重激勵，滿足教師更高層次的發展需求。

4.開展實踐活動，營造藝術教育氛圍校園文化建設是高校素質教育的重要內容，為促進藝術教育的有效開展，學校應積極組織豐富多彩的文化藝術活動，以充分發揮學生的主動性和創新精神，發展學生的藝術特長，讓藝術教育潛移默化地走進學生心中。例如舉辦校園歌手大賽，組織迎新晚會、舉辦書法大賽，開展環保服飾設計競賽等，以生動活潑和喜聞樂見的形式激發學生對學校、對生活的熱愛，展現大學生的青春風采，以藝載德、以藝促智，充分發揮藝術教育的育人功能，

藝術是人類反映客觀世界的一種特殊方式，它融合了情感、知識、意念、理想等因素，能夠更加敏銳地捕捉客觀世界的變化，進而反映出這些變化對人內心情感的影響。在素質教育的背景下，藝術在高校教育體系中的地位逐漸被確定，通過藝術教育的實施，學生能夠在音樂、美術、體育、舞蹈等多個層面展示自我價值，完善知識結構，實現對客觀世界的創新探索，并在藝術的熏陶中升華情感。雖然在素質教育不斷推進的背景下，高校的藝術教育獲得了明顯的成績，但是其中存在的問題也是不容忽視的。

一.素質教育背景下高校藝術教育改革面臨的問題

在素質教育的背景下，高校藝術教育中面臨的問題也十分突出：教育理念的缺失，無論是學校、教師還是學生自身，都習慣從未來適應社會的角度出發，對專業課程進行不斷探究，而對于藝術教育的定位卻相對模糊，不僅課程內容較少，教學質量也難以保證，使得學校素質教育更多的是集中在智育方面，而缺乏全面性；教學方法陳舊，缺乏對學生個體的藝術特長的挖掘，教師更多的是從專業藝術教育中照搬教學模式，缺乏針對性指導，增加了藝術教育推進難度；師資力量不足，相較于一些熱門專業課程，學校對于藝術教師的培養投入不足，這不僅影響了其職業水平的提升，更阻礙了高校藝術教育的整體發展。

二.素質教育背景下高校藝術教育改革路徑

1.轉變教學理念，明確藝術教育定位

高校應基于素質教育的發展要求重新定位藝術教育。理念的創新是教育改革的前提，高校在素質教育體系構建中，應明確藝術教育對大學生全面發展，尤其是情感價值理念發展方面的作用與優勢，并在課程安排中不斷豐富藝術內容，為學生提供更多的選擇空間；增加教學投入，根據相關部門的素質教育規定，做好教學管理監督，確保藝術教育的順利開展；完善教育評價，利用考核機制調動師生參與藝術教育的積極性，明確藝術教育在大學生素質培養中的價值。

2.優化課程結構，提高藝術教育質量

一些學生之所以對藝術教育缺乏興趣，關鍵原因就在于其自身的專業能力發展缺乏必要的聯系，在沉重的學習與就業壓力下，學生不愿意分配太多的時間在藝術學習中。針對此，學校在藝術教育課程設置中，應做出更加科學合理的安排，針對學生的專業需要，安排藝術課程，如對于外語系、中文系、旅游管理等專業的學生，學?？梢园才乓恍┢矫嬖O計藝術課程，讓學生在就業中能夠為自己設計新穎、創意的簡歷；如信息工程、會計系的學生，學?？梢赃m當增加書法、繪畫、藝術體操等課程，緩解學生的精神壓力，在身心愉悅增強學習動力。

一、藝術教育與德育的關系

藝術教育與德育既有相通之處，也有相互促進的作用。首先，藝術教育和德育的根本宗旨和目標是一致的。藝術教育的最終目的是培育具有藝術修養和氣質，具有高尚思想道德情操的大學生;德育包括發展學生的道德認識、陶冶學生的道德情感、培養學生的道德行為這三個相互聯系的方面，最終目的是使大學生具備高尚的道德素質，具有高尚的道德行為。因此，藝術教育和德育是相通的，藝術教育和德育都關系到人的精神面貌和道德風尚，都作用于人的心靈，啟迪人的情感，并最終統一于對真善美的培養。其次，藝術教育促進德育功能的實現。藝術教育具有寓教于樂的特點，單純的道德說教或許會引起人們的反感和抵制，會讓學生感到枯燥乏味，而藝術教育則通過最富于情感、生動鮮明的藝術形象向學生進行美的教育，不僅使學生感到生動有趣，提高學習積極性，而且更能喚醒和打動學生的心靈，起到“潤物細無聲”的作用，達到更好的道德教育效果。第三，德育促使藝術教育更好的把握道德方向。藝術也有高雅與庸俗之分，高雅的藝術養人，而庸俗的藝術壞人。因此，有了德育的指引，會使藝術更具道德方向，藝術會變得更加真善美，藝術教育的成效會更加凸顯。而且有很多藝術家、教育家和科學家都認為，未來藝術教育與德育的結合是一種發展大勢，對現代化人才的培養具有重要的意義。

二、高校藝術教育對大學生的德育功能

自古人們就很注重藝術教育中的德育功能，主張將藝術與倫理道德的結合，如古希臘思想家柏拉圖在制訂“理想國”藍圖時主張將影響不好的藝術作品一一驅逐;孔子的“善”在先，然后才“美”，“善”比“美”更加重要的觀點;漢代的《毛詩序》中提出的“教以化之”的理論等等?？梢?，藝術中的德育因素對人的影響非常重大，對大學生學習和成長具有重要作用。歸結起來，高校藝術教育的德育功能主要有以下五個方面。

(1)培養大學生崇高的愛國主義熱情。愛國主義是中華民族的寶貴精神財富和優良傳統，是中華民族生生不息、發展壯大的精神動力。青年興則國家興，青年強則國家強。青年大學生承擔著祖國的未來，民族的希望，在新的歷史條件下，“以熱愛祖國為榮，以危害祖國為恥”，做一個忠誠的愛國者，是對當代大學生的基本要求，也對個人發展和國家進步具有重要意義。藝術教育中含有豐富的愛國主義素材，通過這些愛國主義素材可以使大學生在接受藝術教育時受到熏陶、得到啟發，引導大學生反思歷史，參照現實，更加深刻的認識和了解愛國主義的內涵和要義，培養起高尚的愛國主義思想，增強愛國主義熱情。比如革命年代的戰地文工團，為了戰爭的早日勝利，為了國家的前途命運，他們不惜冒著敵人的炮火，冒著生命的危險，到革命前線慰問演出，給將士們鼓舞士氣，提升斗志;國歌《義勇軍進行曲》，雖有短短幾分鐘，但它表現了中華民族團結一心，為祖國的未來奮勇前進的磅礴氣勢和必勝信念，給人振奮和力量，但每當樂曲響起時，內心充滿了激動和熱情;油畫藝術，過去中國的油畫被稱為“西洋畫”，但現在中國的油畫是帶有東方中國民族與地方特色的“中國油畫”，意境的追求，寫意的筆法等等都包含了大量的中國元素，雖然這一藝術種類首先起源于西方，但它卻是在中國這塊土地上生根發芽，并經由中國畫家的耕耘、哺育，在中國文化藝術的滋養下開花結果，不斷壯大的，所有這些，讓學生學習了解后自然會激發學生強烈的愛國熱情和民族自豪感。

(2)幫助大學生樹立正確審美觀和價值觀。大學時期是人生心理發展的過渡期，是人的世界觀、人生觀、價值觀形成的關鍵時期。隨著改革開放的進一步深入，全球化進程的日益加快，西方各種文化思潮和價值觀念如潮水般涌入，加上社會上某些腐朽落后的生活方式和極端自私現象的時時出現，這勢必對我們大學生的思想和心靈產生很大的沖擊，影響他們對于人生的選擇和人生價值的思考，甚至會產生迷茫和信仰危機。高校藝術教育是高等教育的重要組成部分，通過對學生基本藝術知識的普及和傳播，讓學生對藝術產生一定的興趣，使學生們在欣賞和感受藝術中美的同時，提高自己明辨是非、判斷善惡的能力，體察人與世界的關系，并能以實際參與藝術實踐活動，感之以形，動之以情，使學生受到真、善、美的熏陶與感染，讓學生在參與藝術中有直觀的體驗，從而潛移默化地引起他們思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化。同時開展藝術教育與實踐，不僅能陶冶大學生的情操、凈化他們的心靈、提高藝術修養和實踐能力，同時還能滿足他們的精神需求并結合時代特征和現代化發展的需要，形成有利于自己全面發展的正確的審美思想和價值觀念，樹立正確的審美觀和價值觀，正如蘇霍姆林斯基說:“美是一種心靈的體操———它使我們的精神正直，心地純潔，情感和信念端正”。

(3)有助于大學生心理的健康。目前高校大學生的心理問題是比較普遍的一個問題，由于學業繁重、感情挫折或者就業壓力大等原因，不可避免的會產生猶豫、焦慮情緒，如果不及時疏導和溝通，會消耗人的意志，降低人的免疫力，易導致心因性疾病的發生，這對學生的心理健康非常不利。而研究證實，藝術教育對人情緒的調節，心理的健康具有重要的促進作用?！八囆g是心靈的體操”，許多不健康的心理可以在藝術的感染、熏陶下得到矯正，它能調節人的植物神經，促使大腦得到休息，幫助人們消除疲勞，對心理健康大有裨益。以藝術的一種形式———音樂為例，不同的音樂調節不同的心情，它通過音調、音節、音律表達出人內心深處的焦躁與寧靜、煩惱與歡樂、憂愁與幸福，對人體產生不同的興奮、鎮靜和降壓作用，并隨著音樂的曲調、節奏和旋律，最終使人恢復到平靜和自然。因此，藝術教育能增強大學生心理的自我調控能力，使他們能正確地表達感情，排除不良情緒，形成健康的心態。

(4)能夠陶冶大學生情感，完善大學生個性。藝術教育具有“以情感人”、“以美動人”的特點，這也是它區別于其他學科的重要之處，它能使人們在音樂的旋律中情感起伏，在美術的色彩光影中心弦觸動，在舞蹈的身姿中身心愉悅，在戲劇舞臺的身影中咀嚼人生的酸甜苦辣，在影視的聲畫世界里沉浸共鳴，它能直接的進入人們的感情世界，點燃人們的情感火花，使人在情緒的勃發與激動中進入審美的圣境，內心得到充實，情感得到陶冶。同時，藝術教育還能塑造、完善大學生的個性。藝術帶有令人解放的性質，它為個體的發展提供廣闊的想象空間、解讀空間和超脫狹隘功利的意念世界———馳騁個性的自由王國，能夠促使學生的積極性、創造性得到最大程度的發揮，通過藝術作品中的原型人物或事件與個體相比較，看到不足和優勢，找到自己的潛在能力，適合做什么和不適合做什么，使他們按照自己感興趣的方向和目標努力。而且，藝術教育具有很好的調節功能，它能夠使幫助學生在個性的發展過程中，克服弱點、缺陷，始終保持積極、健康的心態，不斷發展自己、完善自己的個性。

藝術教育理論基本上有前蘇聯模式和歐美模式兩類,我國藝術教育主要受前蘇聯模式影響很大,并且實踐性的研究也主要集中在對低幼兒與中小學藝術教育方面。近些年來,一部分高校提倡的藝術教育,一方面,眷注于一般性的抽象理論的灌輸方面,把藝術教育等同于美學理論或者藝術理論的學習研究,以認識論和知識論作為藝術教育的基本手段;另一方面,將藝術教育狹隘地理解為開設一些音樂、美術知識介紹與欣賞的課程方面,流于具體的藝術知識和美術概念的傳授。

這兩方面的做法,固然在理論上有助于提高大學生的美學理論和藝術理論的抽象思維能力,豐富他們的對于藝術作品的理解和領悟的經驗,增強他們對于基本概念和基礎知識的掌握。但是,也存在一定的局限性。就是僅僅停留在對一般理論的抽象理解和具體概念的機械把握,對于個別的藝術作品只能有浮光掠影的碎片式的模糊印象,而難以有深刻的感悟和審美的共鳴。長期以來,我國高校藝術教育的研究人員與教學人員普遍地將藝術教育簡單理解為對藝術教育的理論研究和對藝術教育理論的知識傳授,在教育活動中,片面地以抽象的概念代替生活感受,以理論體系覆蓋生命直覺,以邏輯推導遮蔽心靈反思,因此遺忘對學生進行審美感性的教育,沒有開啟主體的心性和靈感,其中一個很重要的原因就是,忽略培育他們對大自然的敬畏與熱情。歌德說,理論是灰色的,藝術之樹常青。歌德認為,培養良好的藝術感受必須從對大自然的審美感受開始,沒有對于自然的觀察體驗和熱情感受,一個人不可能培養對于藝術的熱情和興趣,當然更不用說美感和經驗了。藝術教育離不開對于學生的自然和審美教育,離不開激發和調動他們對于大自然的審美觀察、詩意體驗和富有激情的想像。在當今歷史語境中,藝術教育還必須承擔教育學生培養對于自然的敬畏感情,建立他們關心自然,和大自然平等對話的意識,而不應單純地樹立認識自然、利用自然和改造自然的思想意識,而是應該學會和自然和睦相處,這樣有助于建立生態自然和保護環境的現代意識,更有利于美感的形成和藝術感覺的完善,可達到一石兩鳥、事半功倍的效果。

眾所周知,大學層面的藝術教育并非單純局限于教科書上意義上的美學理論和藝術理論,換言之,藝術教育并不是那種滿足于空談藝術的本質、歷史、特征、風格和表現的書本教育,也不限定于探討文藝美學的種種概念,以及常識性的藝術知識。高校藝術教育事實上應該是一個系統的綜合的精神工程,應當致力于借助于藝術教育的途徑,培養大學生成為一個有完整健康的人格結構、具有一定審美修養和具有詩意內涵的生命存在個體,培養他們的藝術敏感和興趣、良好的審美趣味和藝術經驗等等文化心理結構。或者說,從詩意生存和審美生存的美學意義上著眼于大學生的藝術教育,這樣,使藝術教育獲得一個較高的邏輯起點。因此,高校藝術教育的關鍵不是一般藝術理論和藝術類別的知識傳授,不是讓大學生從知識論形式上獲得一般的藝術“道理”,而是通過人生境界和審美境界的啟發,讓他們建立對于大自然的熱愛和尊重,對于傳統文化和藝術的尊重,開啟心性,激發詩意情懷和審美眼界,結合具體的審美實踐和藝術實踐,密切聯系現實生活,讓大學生能夠明“道”體“道”,進而與“道”一體,進入充滿美感的藝術殿堂。

在理論體系和觀念體系上,人們習慣于將藝術教育附屬于美學理論的范疇,或者將它和藝術理論混為一談。藝術教育和美學理論、藝術理論之間盡管存在一定的邏輯聯系,然而,它們畢竟存在著明顯的差別和區別。在存在形態上,藝術教育是將具體的美學理論、藝術理論應用于教學和教育的實踐活動,它不僅僅是注重于理論體系和概念內涵的傳統,也不是單向度地傳授具有的藝術知識和審美經驗,而是將生命體驗和審美感受、詩意直覺等審美感性滲透到理論結構和知識形式之中,另外,它注重藝術的形式感和具有的藝術經驗的啟發,使觀察力和想像力融入記憶力、推理力,讓理論結合實踐,良知滲透生活。而一般的美學理論和藝術理論是以知識論和認識論相結合,是以邏輯和思辨以特性的概念形態。因此,它們不能簡單和直接地代替藝術教育。藝術教育與美學理論、藝術理論不僅有著存在方式上的差異性,而且有著社會預期和社會功能的差異性。藝術教育不是以單純求知為特征的知識形式,在某種程度上,它尋求建設青年學生的詩意的人生修養和審美的生命境界。故從美學理論和藝術理論的純知識學角度來理解藝術教育,將遮蔽藝術教育的思想價值和精神意義,從而不能真正理解藝術教育的本質。換言之,藝術教育不是對知識理論問題的知識性解答,不是以回答“什么是藝術教育”、“藝術教育的本質是什么”等等類似柏拉圖《大希庇阿斯篇》或者亞里士多德《詩學》中討論和回答的知識命題。藝術教育是力求解決人生的審美感性、良知修養和詩意境界的問題,而這些內容是美學知識和藝術經驗難以包括的,它們更多是生命的智慧形態。

要進行藝術教育,審美主體就必須通過自己親自去感受和體驗自然、社會和人生,進入到具體的審美對象才行。必須建立和大自然的對話關系,建立和藝術作品、藝術形式、藝術技巧的對話關系。沒有自然對于藝術對象所展開的親身體驗的獨特感受,那么無論看了多少別人的分析文章、理論著作,聽了別人多少評論指點,自己也只能鸚鵡學舌隨人所言,而決不會對藝術對象有任何真切體認。沒有審美主體的親自參與和真切感受,便不可能有審美活動的感性展開,更不可能有審美感悟的產生和藝術靈感的獲得。再以書法藝術為例,先秦法書,如甲骨文、銘文、大篆,它們盡管沒有純熟之書法理論引導,但筆畫結構間卻盡顯書法美的奧妙,這是先民對勞動生活的感悟,對美的自然的感悟,是有感而發、靈感飛揚的文字組合的自由舞蹈。正因如此,欣賞殷墟書契,觀看《大盂鼎》、《毛翁鼎》、《散氏盤》方會有那種“眾星麗天”的藝術美感。甲骨文字、鐘鼎銘文的藝術美,不僅體現在內容,也還體現在文字形體本身透露出來的藝術生命。

在實際的觀賞效果上,早期文字顯現出來的美感決不輸于后來之書體。隨著歷史的發展、文明的演進,漢字字體也經歷了發展與嬗變,從甲骨卜辭、青銅銘文、大小篆、隸,至楷(含魏碑)、行、草等,字形與筆法的天地大大拓展,書體之間字形與筆法的融合,各流派之間風格的高標獨立與互相濡染,使書法的美學內涵愈加豐厚?！皾h字———書法———法書”的人文主義的藝術實踐表明,藝術教育在本質上是洞察自然和人生的審美感性的活動。它表明藝術教育必須從理論轉換到和實踐的統一,從內容到形式的融合,從知識走向智慧,從邏輯分析走向詩意感受。綜上所述,我國高校的藝術教育必須從“知識理論”走向“生活實踐”,從知識論轉換到智慧論,要注重培養學生的對于自然和人生的觀察、體驗、想像的興趣和能力。必須充分認識到,高校的藝術教育不應是一種純理論的求知過程,它必須是一種要落實到日常生活之中的一種藝術實踐和審美感悟。只有在每一位大學生的生活實踐和藝術實踐中,藝術教育的內在品格與審美特征才能被鮮活地顯露和敞亮。人正是在審美活動的游戲狀態中,正是在藝術教育的實踐過程中,人才擺脫世俗的知識、功利、欲望的種種束縛,而獲得精神上的自由和解放,從而達到馬克思所理想的人的本質的全面實現的審美理想。

深化藝術教育改革，全面提高藝術教育的質量和水平，培養和造就具有相當藝術素養的高素質人才，是社會發展對高等教育提出的必然要求。但是，由于多方面的原因，高校藝術教育在教育觀念、教學管理、教育水平等諸多方面，與高等教育的發展和社會發展對人才的要求還存在著不相適應的方面，特別是教師隊伍建設相對滯后。那么，目前高校教師藝術教育現狀如何？究竟應如何改變這種現狀、加強對高校教師藝術教育呢？

一、高校教師藝術教育現狀如何

目前，我國高校教師文化藝術活動，總體上看處于一種自發的狀態，缺乏正規的組織引導和提升，無論是開展藝術活動的規模和水平都不能滿足教師日益增長的物質文化的需要。從教師藝術活動本身來看，參與藝術實踐活動的人員十分有限，大多是一些原來有一定基礎愛好的藝術骨干分子，而且藝術活動的方式單調，層次也不高。從高校組織和方式看，主要是高校工會或者社區依照每年年度工作計劃，開展了一些帶有提高性質的輔導活動。然而，高校包括高等藝術院校在內的教育機構卻很少參與面向社會、面向群體的藝術教育活動。這種狀況對于促進教師的全面發展、人格完善以及個人價值的自我實現是十分不利的。

二、加強對高校教師藝術教育的途徑

加強對高校教師藝術教育重點應從提高領導重視程度、運用各類藝術手段的教育效果等幾方面入手。

（一）領導要重視

根據目前教師藝術教育的現狀，要努力建立一種以高校領導機構為主導，各級管理部門與工會相結合的教師藝術教育機制，促進教師藝術教育事業有一個較大的發展。高校領導機構要從關注社會主義精神文明建設的高度，重視教師藝術教育工作，并適當地投入一定的人力和財力。從事教師藝術教育的機構要與地方的、社區的群眾藝術團體加強聯系，通過輔導活動來普及藝術知識，提高參與活動的積極分子的藝術素質。同時大力發揮學校電視臺、校報在開展教師藝術教育，提高教師文化藝術素質方面的功能和作用。

（二）運用各類藝術手段的教育效果

【摘要】中華優秀傳統文化是中華民族的智慧結晶和精神源泉。高校藝術教育承擔著傳承優秀傳統文化的重要責任和使命，需要通過優秀傳統文化的傳承，培養當代大學生高度的文化自覺和文化自信。本文從豐富傳統文化教學內容、創新藝術教育課程教學方法、建設藝術教育師資隊伍、搭建藝術創作實踐平臺等幾個方面闡述將中華優秀傳統文化融入高校藝術教育的教學途徑。

【關鍵詞】中華優秀傳統文化；藝術教育；教學途徑

中華優秀傳統文化源遠流長、博大精深，蘊含著豐富深刻的哲學思想、人文精神、道德觀念等。中國傳統文化的具體表現是多方面的，如國畫、書法、古文、詩詞、樂曲、舞蹈、戲劇、節日等。藝術教育是傳播傳統文化、培養藝術傳承者的重要途徑。高校藝術教育應積極推動優秀傳統文化融入日常教學和實踐活動中，切實加強大學生的傳統文化教育，通過高校藝術教育平臺促進傳統文化的傳承和發展，引導大學生樹立愛國情懷，提升大學生的審美能力和人文素養，為社會培養更多綜合素質較高的復合型人才。藝術教育是高校素質教育的重要組成部分。當代中國的藝術教育，應根植于本民族傳統文化這塊土壤。中華文化蘊含的“天人合一”“以人為本”“崇德尚義”等核心理念，是中華民族漫長發展歷程中生生不息的精神力量，需要我們努力傳承和弘揚。中國繪畫、書法、建筑、園林等藝術都體現了天人合一、道法自然、和諧等中華傳統文化思想?？鬃犹岢觥芭d于詩，立于禮，成于樂”的藝術教育思想，用文藝培養人的品德，陶冶人的性情?？鬃又匾暫屯茝V的樂教思想，對現今的藝術教育具有重要的啟示意義。我國藝術審美教育在長期的歷史發展進程中，積累了豐厚的經驗。中華優秀傳統文化為高校校園文化建設提供了豐富的營養。將優秀傳統文化引入高校藝術教育課程，能極大地豐富大學生藝術教育內容，完善學生的道德品質，塑造學生的健全人格，順應新時展的思想需求。藝術教育通過親身的情感體驗，促使受教者主動、積極地參與到學習中，從而不知不覺發現人生的真諦。中華優秀傳統文化與高校藝術教育的融合要隨時展不斷進步。

一、豐富傳統文化的教學內容，深入挖掘傳統文化內涵

高校藝術教育課程要充實中華優秀傳統文化內容，豐富課程資源，達到教學效果的有效提高。教學課程應做到將中華優秀傳統文化與教學內容緊密結合，找到兩者相互支撐的平衡點；加大對古文經典、國畫、書法、戲曲等傳統文化的教育，豐富相關課程的教學內容，讓中華優秀傳統文化真正融入課堂。高校要結合大學生的專業學習特點，恰當地選擇合適的教學內容；選擇優秀的傳播傳統文化的教材，給傳統文化教育提供一個科學、規范的文本，充分利用教材內容體現傳統文化的價值觀念。教師要向學生全方位地滲透傳統文化，讓學生在潛移默化中接受傳統文化的熏陶。藝術教育課程應注重品鑒，發揮經典藝術作品的審美和教育功能，引導學生領會優秀民族文化的藝術美，從而激發學生的民族自豪感，提高學生的審美鑒賞能力和個人修養。戲曲是中華民族絢麗的文化瑰寶，具有悠久的歷史和獨特的魅力。在漫長的歷史發展過程中，戲曲藝術不斷豐富、革新與發展，逐漸形成了完整的戲曲藝術體系。但如今由于各種新生藝術的出現，尤其是流行音樂的影響，大學生對戲曲的認知非常匱乏。教師在教學中要注重戲曲文化的傳播，通過經典作品賞析，讓學生深刻感受戲曲藝術的魅力。同樣，民族音樂作為中華傳統文化的主要內容，也要引起高校藝術教育工作者的重視。如在對中國傳統文化四藝之首“琴”的講授中，教師可以通過鑒賞古曲、講解琴的歷史演變和作品特點，讓學生對琴文化產生濃厚的興趣，給愛好民樂的學生提供一個學習與交流的平臺。藝術課程教學中，教師要把握好課程特點，深入挖掘傳統文化內涵，如從古典詩詞歌賦中尋求人生哲理，從中國繪畫、書法中體會筆墨精神和美學思想，從中國民樂和戲曲藝術中感悟傳統文化的魅力等。對于傳統文化的學習不能浮于表面，要挖掘其內涵，掌握其精髓。對于中國繪畫的理解，要高出作品形式之美，從作品中感悟生動的氣韻以及精神內涵。中國傳統哲學思想對山水畫影響深遠，如道家主張“天人合一”的思想，促使創作者超塵出世，在自然中追求天然之美，以虛靜合一獲取人生的自由，在山水中注入作者的人生理想與生活品位。對藝術作品的解讀要上升到領悟升華階段，深刻感悟傳統文化的思想精華和民族氣質。同樣的，對民樂和戲曲的學習，也不能只是簡單地賞析藝術作品，而要深入挖掘作品蘊含的文化精髓，使受教者在學習中體悟我國優秀民族文化傳統。

二、創新高校藝術教育課程教學方法，加強藝術教育師資隊伍建設

在高校藝術課程的教學環節中，教師可以通過理論講授、案例分析、課堂討論等不同形式將優秀傳統文化的內容呈現出來，發揮藝術教育的導向和引領作用，采取線上線下混合式教學，鼓勵學生積極探索，培養學生發現問題、分析問題和解決問題的能力。高校要建立校內傳統文化的課程平臺，打造貼近高校大學生的中華優秀傳統文化品牌欄目，為在校學生開發針對性較強的在線教學資源，如開設國學經典閱讀微課程，打造關于“琴棋書畫”、禮儀等學生感興趣的欄目，充分發掘當地的民俗資源，開發體現地方文化特色的校本課程等，讓學生在學習和實踐中充分體驗優秀傳統文化的魅力和價值，增強對傳統文化的理解。此外，教師可以組織學生搜集感興趣的民族文化資料，不斷培養學生自主學習的興趣。如藝術概論課程中的戲曲藝術章節，可以讓學生課下搜集自己喜歡的地方劇種資料，對戲曲的發展演變過程、藝術特點及代表作品進行歸納總結。通過資料的搜集，充分調動學生的學習積極性，讓學生對傳統文化的理解更加透徹。教學中可以采用翻轉課堂教學模式，將中華優秀傳統文化與互聯網傳播的優勢相結合。學生通過互聯網學習豐富的在線課程或教師錄制好的講解視頻，在課堂上經老師的幫助和其他同學的協助完成知識內化的過程，讓自己真正成為課堂主體。教師要充分準備藝術教育課程的相關資料，精心制作關于傳統文化的微課視頻，如學習魏晉藝術，可以結合時代背景、藝術作品風格、代表人物等展開介紹，充分體現魏晉藝術精神之美。視頻要結合畫面加入自己的解說，提高學生的學習興趣和注意力。教師和學生可以通過多種形式互動交流，利用微信、QQ群等新媒體手段，建立學習群組進行交流。教師及時傳統文化的相關學習資料，幫助學生理解知識，真正實現中華優秀傳統文化融入高校藝術教育課程。作為教育的執行者，同時也是優秀傳統文化的重要傳播者，教師隊伍對藝術教育的質量有著重要影響和作用?！皫熣撸詡鞯朗跇I解惑者也?！弊鳛楦咝＝逃ぷ髡?，只有自身具備傳統文化的學識與修養，才能正確引導學生傳承優秀傳統文化，讓學生感悟中華優秀傳統文化的精神內涵。教師要從傳統文化中汲取豐厚的底蘊，對博大精深的中華文化有深刻的理解，更要有高度的文化自信。當今社會對高校藝術教育工作者提出了更高的要求。教師除了要具備豐富的文化知識，也要具備“琴棋書畫”各項技能。高校要激勵廣大教師重視和堅持對傳統文化的學習，通過培訓提升教師的傳統文化、修養以及對傳統技藝的掌握程度。教師可以通過網絡培訓平臺學習傳統文化，或參加高校舉辦的優秀傳統文化進課堂的培訓研討會等。高校也可以聘請校外專家或民間藝人到學校為師生做現場指導和講授，實現高校與優秀傳統文化傳承人的良性互動，提高教師的傳統文化素養。建設強大優秀的教育師資隊伍，能有效地促進優秀傳統文化的傳承。

三、搭建藝術創作實踐平臺，營造校園傳統文化氛圍

摘要:高校留學生教育水平代表一個學校的國際化水平，越來越多的高校逐漸認識到留學生教育在高校教育中所占的重要地位。留學生教育中藝術教育一直沒有得到應有的重視，本研究從高校留學生教育中藝術教育的意義、高校留學生教育中藝術教育現狀進行論述，提出了高校應增強針對留學生進行藝術教育的意識、高校應給予留學生藝術教育足夠的重視、建設系統完善的藝術教育類課程體系等建議。

關鍵詞:留學生教育;藝術教育;中國傳統文化

2014年2月17日在省部級主要領導干部學習貫徹十八屆三中全會精神全面深化改革專題研討班開班式上的講話中指出民族文化是一個民族區別于其他民族的獨特標識。要加強對中華優秀傳統文化的挖掘和闡發，努力實現中華傳統美德的創造性轉化、創新性發展，把跨越時空、超越國度、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來，把繼承優秀傳統文化又弘揚時代精神、立足本國又面向世界的當代中國文化創新成果傳播出去［1］。隨著中國在全世界國際地位的提升以及國家影響力的不斷提高，世界各地越來越多的外國友人來到中國，作為留學生進行各種長期短期的漢語言學習、專業學習、漢語言文化體驗、語言文化研習等。據統計，2017年共有來自204個國家和地區的48.92萬名各類外國留學人員在31個省、自治區、直轄市的935所高等學校、科研院所和其他教學機構中學習，規模增速連續兩年保持在10%以上(以上數據均不含港、澳、臺地區)［2］。中國要在世界之林中屹立不倒，要把中國文化傳播到世界上的每一個角落，僅僅依靠中國人傳播是不夠的，數量龐大的留學生大軍是傳播和推廣中國文化的一根重要紐帶。

一、高校留學生教育中藝術教育的意義

別敦榮和夏晉在2013年的研究中提出了兩種截然不同的藝術教育:一是為全體受教育者所接受的普通藝術教育，主要表現為各教育階段所開展的音樂、舞蹈、美術等基本藝術素養教育;二是部分學生所接受的藝術專業教育，由各級各類藝術教育院校所實施［3］。本研究側重于探討第一種類別，即全體受教育者所接受的普通藝術教育。對中國學生而言，藝術教育的重要性不言而喻。按照國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010－2020年)的精神指導，國務院辦公廳2015頒發了《國務院辦公廳關于全面加強和改進學校美育工作的意見(國辦發〔2015〕71號)》，意見中對如何進一步推進各級各類學校美育改革發展提出了詳盡全面的要求。別敦榮、夏晉、岳友熙、魏娜、王雅君等研究者從藝術教育的專業化及通識性、中國藝術教育的出路［4］、藝術教育對大學生創新能力培養的作用及途徑［5］等方面對藝術教育進行了研究，但鮮有研究者關注留學生的藝術教育，通過對中國知網進行搜索，也未發現留學生教育中藝術教育相關內容。然而，筆者認為針對留學生的藝術教育對留學生更好地認識、理解和認同中國文化，傳播中國文化有著重要的意義。

(一)針對留學生的藝術教育有助于留學生更好地理解中國優秀傳統文化

普通高校中藝術教育一般包括音樂、舞蹈、美術、戲劇、戲曲、影視、書法、剪紙等課程，學校通過開設這些必修或者選修課程來豐富學生的審美體驗，開闊學生的視野。對留學生而言，蘊含中國傳統文化的藝術類課程讓留學生從不同側面直接或者間接地感受中國傳統文化，尤其是當留學生對其中一種或幾種藝術形式感興趣時，他們會深入了解其背后蘊藏的文化背景，這有助于留學生更好地理解中國傳統文化。

(二)針對留學生的藝術教育能夠提高留學生學習漢語的興趣