本站小編為你精心準(zhǔn)備了審美異同對(duì)美術(shù)作品評(píng)估的作用參考范文,愿這些范文能點(diǎn)燃您思維的火花,激發(fā)您的寫(xiě)作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。
查詢(xún)中西方美術(shù)史,翻看歷來(lái)的中西方經(jīng)典美術(shù)作品,可以發(fā)現(xiàn)從古中西方的審美文化就有著很大的區(qū)別。以孔子與老子為代表的中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)是宗教美學(xué)、理性美學(xué)與經(jīng)驗(yàn)美學(xué)。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)是經(jīng)驗(yàn)美學(xué),它知足要立足于生動(dòng)的審美經(jīng)驗(yàn),結(jié)合豐富的實(shí)踐內(nèi)容,即要求理論與實(shí)際生活緊密聯(lián)系,,達(dá)到經(jīng)世致用的目的。而研究得出美學(xué)范疇一般都沒(méi)有嚴(yán)格的內(nèi)涵和外延,而帶有很大的隨意性、多義性與模糊性。諸如“意象”、“氣韻”、“風(fēng)骨”之類(lèi),中國(guó)文論中最常用的概念都缺乏嚴(yán)格的界定。這一切都說(shuō)明中國(guó)古代美學(xué)范疇具有非理性和非科學(xué)性。與美學(xué)范疇相適應(yīng)的中國(guó)古代美學(xué)論證手段也不是判斷、推理,而是直覺(jué)、感悟,是一種只可意會(huì)不可言傳的境界。
中國(guó)古代的美學(xué)命題一般都不是依靠論證而是在形容和比喻等描述的基礎(chǔ)上讓人們?nèi)ゲ聹y(cè)、把握、理解和感悟。由于中國(guó)缺乏嚴(yán)格的美學(xué)范疇和嚴(yán)密的論證手段,使得中國(guó)古代美學(xué)缺少像西方那樣嚴(yán)整的美學(xué)體系和美學(xué)專(zhuān)著,許多美學(xué)觀點(diǎn)均散見(jiàn)于詩(shī)論、樂(lè)論、畫(huà)論,以及隨筆、雜感、評(píng)點(diǎn)之類(lèi)即興式的藝術(shù)評(píng)論中。之所以說(shuō)中國(guó)古代美學(xué)是經(jīng)驗(yàn)的、實(shí)用的,是因?yàn)樗S富、具體、形象、生動(dòng),其論者一般都具有較高的文學(xué)修養(yǎng)和藝術(shù)造詣,因而常常會(huì)從個(gè)別的審美經(jīng)驗(yàn)入手,去發(fā)現(xiàn)藝術(shù)實(shí)踐不同于科學(xué)認(rèn)識(shí)的獨(dú)特規(guī)律。西方傳統(tǒng)美學(xué)是理性美學(xué):它主要立足于對(duì)美的本質(zhì)的抽象分析上。
西方古代美學(xué)并不以實(shí)用為最高目的,而是首先看能否言之成理,符合邏輯。其美學(xué)范疇雖然沒(méi)有中國(guó)那么豐富,但卻比較嚴(yán)格,諸如“美本質(zhì)”、“崇高”、“悲劇”、“滑稽”等都有嚴(yán)格的范疇界定,這一切都說(shuō)明西方古代美學(xué)范疇具有理論性和科學(xué)性。在論證方法上,西方古代的美學(xué)家們也表現(xiàn)出對(duì)于形式邏輯的充分尊重。推崇邏輯思維,長(zhǎng)于精確的分析,而且有比較系統(tǒng)的哲理性的美學(xué)專(zhuān)著。之所以說(shuō)西方古代美學(xué)是理論的、思辨的,是因?yàn)樗橄蟆⑸願(yuàn)W、宏闊、嚴(yán)密,其論者一般都有堅(jiān)實(shí)的哲學(xué)功底,因而常常從總體的哲學(xué)框架入手,去引發(fā)一定的命題和結(jié)構(gòu)。
一般說(shuō)來(lái),人類(lèi)的審美方式是同步的,但具體的特定的人文地理環(huán)境、哲學(xué)理念以及特殊的社會(huì)政治背景等都可能使其審美方式呈現(xiàn)出獨(dú)特的文化心理結(jié)構(gòu)性質(zhì)。中國(guó)傳統(tǒng)審美方式就很不同于西方傳統(tǒng)審美方式。如果從審美思維方式和審美價(jià)值取向的角度去審視中西文化的特征,可以看出中西文化的許多差異。這些特殊性有助于我們更好地了解兩種文化的歷史個(gè)性和獨(dú)特風(fēng)格。首先,中西方的審美方式差異表現(xiàn)為對(duì)整體性與個(gè)體性的把握。中國(guó)人看待任何事物都強(qiáng)調(diào)整體性、全面性。整體思維的特點(diǎn)集中表現(xiàn)為天人合一、天人和諧。“天人合一”思想博大精深,是中國(guó)古代文化思想的核心,即視天道與人道、天與人、天性與人性是相類(lèi)相通,可以達(dá)到本質(zhì)上的統(tǒng)一與協(xié)調(diào)。用現(xiàn)代哲學(xué)語(yǔ)言講,就是人與自然的統(tǒng)一、主體與客體的統(tǒng)一、主觀與客觀的統(tǒng)一等。這種統(tǒng)一是辯證的統(tǒng)一,是相關(guān)的統(tǒng)一,是整體的統(tǒng)一。西方人在思維上則注重局部和個(gè)體,注重分析和實(shí)證,偏重于對(duì)世界某一部分或部門(mén)的專(zhuān)門(mén)而精確的研究和考察。分析性、多元性、發(fā)散性是其基本特征。黃金分割、多樣統(tǒng)一、天人相分等文化上的形式觀念就是這種思維的具體表現(xiàn)。
其次,中國(guó)古代審美心理偏于表現(xiàn),以言志緣情為基礎(chǔ),使中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)注重審美的愉悅性而削弱了它的寫(xiě)實(shí)內(nèi)容,或?qū)懸猓蚴闱椋谐渥銞l件趨向藝術(shù)意境理論即表現(xiàn)理論的形成。西方古代審美心理偏重于再現(xiàn),以摹擬寫(xiě)實(shí)為基礎(chǔ),使西方傳統(tǒng)美學(xué)注重審美的真實(shí)性,而增強(qiáng)了它的寫(xiě)實(shí)性,也失卻不少審美情趣,或模仿,或再現(xiàn),有充足條件趨向藝術(shù)典型理論即再現(xiàn)理論的形成。
中西文化中,西方藝術(shù)以“美”作為西方美學(xué)的最高審美范疇和西方藝術(shù)的終極審美形態(tài),它注重形象的逼真性與空間布置上的勻稱(chēng)、平衡與和諧,其形式是建立在部分與整體之間充滿差異和對(duì)立的統(tǒng)一之上的。亞里士多德宣布“美的主要形式是秩序、勻稱(chēng)與明確”。丹尼爾•貝爾曾指出:“西方意識(shí)里一直存在著理性與非理性、理智與意志、理智與本能間的沖突,這些都是人的驅(qū)動(dòng)力。不管其特征是什么,理性判斷一直被訓(xùn)、為是思維的高級(jí)形式,而且這種理性至上的秩序統(tǒng)治了西方文化將近兩千年。”
而中國(guó)藝術(shù)則把“韻”視為最高美學(xué)范疇。北宋范溫在《潛溪詩(shī)眼》中有過(guò)這樣的論述:“凡事既盡其美,必有其韻,韻茍不勝,藝亡其美。”中國(guó)藝術(shù)不追求漂亮,不追求形式的美麗,而是追求內(nèi)在的生命力的韻味和律動(dòng),自然以“韻”為旨?xì)w。從西方油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)就能看到其對(duì)審美的不同追求。此以達(dá)芬奇的《最后的晚餐》為例,此畫(huà)被譽(yù)為空前之作,為達(dá)芬奇最具盛名之作。其以構(gòu)思巧妙、布局卓越、細(xì)部寫(xiě)實(shí)以及嚴(yán)格的體面關(guān)系而獲其盛名。在此畫(huà)中,我們可以感受到西方美學(xué)對(duì)形象逼真性與空間布置上的嚴(yán)謹(jǐn)。構(gòu)圖時(shí),達(dá)芬奇將畫(huà)面展現(xiàn)與飯廳一端的整塊墻面,廳堂的透視構(gòu)圖與飯廳建筑結(jié)構(gòu)相聯(lián)結(jié),使觀者有身臨其境之感。畫(huà)面中的人物,其驚恐,憤怒,懷疑,剖白等神態(tài),以及手勢(shì),眼神和行為,都刻畫(huà)得精細(xì)入微、惟妙惟肖。這些典型性格的描繪與畫(huà)題主旨密切配合,與構(gòu)圖的多樣統(tǒng)一效果互為補(bǔ)充,使此畫(huà)無(wú)可爭(zhēng)議地成為世界美術(shù)寶庫(kù)中最完美的作品。
畫(huà)面利用透視原理,使觀眾感覺(jué)房間隨畫(huà)面作了自然延伸。為了構(gòu)圖使圖做得比正常就餐的距離更近,并且分成四組,在耶穌周?chē)纬刹ɡ藸畹膶哟巍T娇拷d的門(mén)徒越顯得激動(dòng)。耶穌坐在正中間,他攤開(kāi)雙手鎮(zhèn)定自若,和周?chē)o張的門(mén)徒形成鮮明的對(duì)比。耶穌背后的門(mén)外是祥和的外景,明亮的天空在他頭上仿佛一道光環(huán)。他的雙眼注視畫(huà)外,仿佛看穿了世間的一切炎涼。從這幅畫(huà)中,我們就可以看到達(dá)芬奇那對(duì)空間透視法的強(qiáng)大運(yùn)用能力,以及對(duì)人物神態(tài)、個(gè)體的極強(qiáng)塑造性。而欣賞郭熙《早春圖》時(shí),當(dāng)你被其雄健秀潤(rùn)之氣撼動(dòng)之余,又會(huì)被許多漸次閃出的細(xì)部所吸引,先是中部左側(cè)往遠(yuǎn)處一層層推過(guò)去的平川,而后是隱匿于翠障之間的樓閣,右一大山頭被云霧掩遮一半,當(dāng)中有一條通向山頭的“路”,忽又發(fā)現(xiàn)左右下角水邊水中有人物活動(dòng),終又看見(jiàn)左下部巨巖后有露出半身的人在行路。
這種忽明忽暗、忽遠(yuǎn)忽近,既大氣磅礴,又精細(xì)幽微,引領(lǐng)我們的視線形成了一個(gè)節(jié)奏化的行動(dòng),而仿佛可望、可行、可游、可居。可以說(shuō),在“天人合一”思想觀念的影響下,中國(guó)的山水畫(huà)家與大自然是融合而為一的,中國(guó)山水畫(huà)家在流動(dòng)之中把握空間萬(wàn)象,而不限定在一個(gè)固定的位置,視覺(jué)方式體現(xiàn)出流動(dòng)性的特點(diǎn),在共時(shí)性的畫(huà)面空間展現(xiàn)中暗含了歷時(shí)性的觀察和感受。所以,當(dāng)我們欣賞中西美術(shù)作品時(shí)就會(huì)有著不同的評(píng)判,不同的感悟。雖然中西方的審美文化不同,但這都代表著“美”,從不同人生態(tài)度,不同文化領(lǐng)域所感悟的美。
隨著社會(huì)的發(fā)展,全球文化的交融,中西審美文化的交流與互動(dòng)是必然趨勢(shì)。我們應(yīng)該立足于全局來(lái)看局部,從中國(guó)文化與世界文化的相互關(guān)系來(lái)審視中國(guó)當(dāng)代審美文化的建設(shè),而不應(yīng)該抱著一種同別人一爭(zhēng)短長(zhǎng)的心態(tài)來(lái)看問(wèn)題。雖然中西審美文化有著很大的區(qū)別,但是追求美的宗旨是不變的。我們應(yīng)該通過(guò)分析中西方不同審美情趣來(lái)豐富我們的藝術(shù)精神世界,豐富我們的藝術(shù)作品。
作者:劉泱泱單位:中南大學(xué)建筑與藝術(shù)學(xué)院