傳統文化符號在藝術作品的體現范文
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關于符號和文化符號，美國哲學家蘇珊朗格和德國哲學家卡西爾分別對兩者提出過相對明確的定義，他們認為符號是我們能夠用以抽象的某種方法，文化符號不同于藝術中的符號。首先，文化符號是內在統一的，主要體現在它們有著共同的審美意義和文化法則上；其次，文化符號又具有多樣性和差異性等自身特殊性。因此，文化符號是一種既具有多樣性又具有統一性的符號體系。世界上的每一個民族都有其相對穩定的傳統文化符號，這些符號是人們生活習慣、思維方式、精神面貌、價值觀念和文化背景的集中體現，是民族文化的物質部分，是民族智慧和民族精神的結晶。中國傳統文化源遠流長，博大精深，是中華民族不斷創造的動力源泉，中國傳統文化符號體現了中華民族的心理結構特征和思維方式。在歷史的發展進程中，人們在對某一文化符號經多次重復使用后，逐漸形成了一個相對固定的、具有一定象征意義的符號。例如：“龍”對于中國人而言是帝王的象征，是中華民族精神的象征，在中華民族文化中具有特定的意義和意象模型，而在西方國家傳統觀念中，“龍”則是一種具有翅膀會噴火的兇猛野獸，是貪婪和恐怖的象征，由此可見，同一種符號在不同的民族或地區都有可能具有不同的內涵。
二、中國傳統文化符號在當代藝術作品中的呈現方式
當代藝術創作者在使用中國傳統文化符號時，通常會存在各自的偏好和準則，他們的作品通常能體現創作者對中國傳統文化的認知程度。他們當中有的運用中國傳統哲學思想進行藝術創作，有的運用中國民間藝術和生活方式進行藝術創作，也有的對經解析或重構后的中國文字符號（即方塊字）進行藝術創作，也有的運用中國古典繪畫技法進行藝術創作。上述中國傳統文化符號的呈現形態都對中國傳統文化的繼承和發揚具有積極作用，是一種非常值得提倡的藝術創作態度。藝術符號文化內涵非常深刻，本文結合符號學理論的相關研究成果，將中國傳統文化符號在當代藝術作品中的呈現方式分為繼承型、發展型和融合型三種方式。
1.繼承型
繼承型是指在當代中國藝術的發展過程中，某些作品運用中國傳統文化符號時直接繼承了符號的本來內涵，所用符號的能指項和意指項都沒有變化，這是對中國古代文人精神的直接繼承。此類作品以王天德的“水墨菜單”為典型代表，作者以中國傳統文化符號的桌椅為素材采用水墨畫的形式勾勒出一幅當代人們用餐的場景，作品具有濃厚的傳統文化氣息，他希望人們在能夠將代表中國傳統文化的一些元素融入到現代生活之中。當代人們的生活節奏越來越快，雖然得到了經濟和物質上的一些滿足，然而，缺產生了一定的負面影響——令人們精神上浮躁、乏味和厭倦，使得寧靜高雅的生活趣味已經成為在當今喧鬧社會大環境下的一種奢求。
2.發展型
發展型是指在當代中國藝術的發展過程中，某些作品在運用中國傳統文化符號時，改變了傳統文化符號的內涵，人為地加入了具有一定時代特征的元素，并在所用符號上賦予新的涵義，此類作品以徐冰的“析世鑒”為典型代表。徐冰的“析世鑒”使用書法和漢字元素進行藝術創作，在西方國家的人看來，他作品中那種方方正正的字就代表著中華民族特色的文化符號，甚至被認為就是漢字。由此可見，漢字符號由一個相對穩定的符號涵義正逐漸演變成一個受外界改變處于變化發展中的藝術符號。
3.融合型
融合型是指在當代中國藝術的發展過程中，某些作品在運用中國傳統文化符號時，融合了其他民族的文化符號，體現了其他民族的文化內涵。此類作品以尚揚的“大風景”系列繪畫為典型代表，該作品綜合運用了中國民間傳統文化和波普式的文化內涵及思維方式，作品中既有拼合結構的百納布又有西方波普藝術的審美意識和文化心態，是中華民族傳統文化符合和西方思維模式的完美結合。因此，如何合理運用上述中國傳統文化符號在當代藝術作品中的呈現方式是一個值得共同探討的話題。中國傳統文化符號在當代藝術作品中的呈現方式包含繼承、發展和融合等多種形態，我國的藝術工作者在追求中國藝術作品的民族化上已經付出他們不懈的努力，并作出一些非常有益的探索和嘗試。但是由于種種原因，在探索和嘗試的道路上仍然存在許多理論和實踐上的不足和問題。在實踐上，存在誤用、濫用和機械式的運用等缺點，在理論上，大多藝術工作者一味地去探索某一具體文化符號的運用，忽略了對文化符號整體的掌握。
三、中國傳統文化符號在當代藝術作品中的運用原則
上文提到，中國傳統文化符號經常會被誤用、濫用及機械運用。傳統文化符號的誤用是指藝術創作者在未能正確領會中國傳統文化符號的情況下，僅憑自己的主觀臆測對這些文化符號作任意或者想當然的解釋。這種現象產生的主要原因是在當今社會，有相當一部分傳統藝術正漸漸遠離人們的現代生活，這使得人們對它們的理解逐漸淡化。傳統文化符號的濫用是指部分藝術創作者為了追求藝術作品的本土特色，胡亂將不相干的傳統文化符號拼湊在自己的作品中，它們對傳統符號的理解僅停留在符號的表象上，它們的作品給人的感覺是設計者運用這些傳統文化符號并不是作品本身的內在需要，而是設計者盲目的主觀追求，顯得不倫不類，最終將會導致作品中民族個性的喪失。傳統文化符號的機械式運用是指創作者一味地使用中國傳統符號而忽略了當代人的審美觀和價值傾向，未能將傳統文化符號的豐富內涵與現代藝術傾向有機地統一起來。他們的作品中沒有對所涉及到的傳統藝術符號進行再設計，導致其與現代藝術格格不入，完全是一種混搭的形式。為了避免上述中國傳統文化符號在當代藝術設計中的運用過程中存在的諸多問題，本文提出了中國傳統文化符號在當代藝術設計中的幾點運用原則：
1.應正確區分中國傳統文化符號中具有正面文化價值和負面文化價值的符號，對于那些具有負面文化價值的傳統符號應批判地使用，使整個作品服從于積極的價值追求；
2.在運用中國傳統文化符號時，應綜合考慮大眾的欣賞水平，藝術作品不能遠離當代人的生活環境，因此，選用那些公眾識辨度較高的傳統文化符號更易于讓人們接受，更易獲得大多數受眾的認可；
3.將傳統文化符號合理地與現代文化語言、現代審美觀念相結合，甚至可以將中國傳統符號與其它民族文化符號進行有機融合，實現藝術作品的綜合性和創新性。
四、結語
綜上所述，在當代藝術創作實踐中，一些作品直接繼承了中國傳統文化符號的內涵，一些作品對傳統文化符號的內涵作了一定的調整并加入了具有當代特征的一些元素，還有一些作品在中西方文化交流的環境下，融入了其它民族的文化符號，同時表達出了其它民族的文化精神。當代藝術創作在合理運用中國傳統文化符號的同時應考慮將傳統文化符號賦予當今的時代特征并融合其他民族的文化內涵，用發展的眼光探索出一條具有創新性的創作思路，努力搭建一個全新的中國當代藝術創作體系。
作者：夏美娟單位：瓊臺師范高等專科學校
