淺談舞臺劇化妝造型的探索與實踐之路范文

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摘要：舞臺劇可以定義為呈現于舞臺的戲劇藝術，基本上采用“演唱+舞蹈+對白”這樣的形式來進行現場演出，所以對于演員以及舞臺的配套設施要求非常高，包括劇本、配樂、燈光設計、人物造型設計等等。在我國越來越多的舞臺劇也開始了自己的革新與發展，在不斷變換的舞臺形式中，舞臺劇以嶄新的化妝造型為觀眾帶來全新的視覺體驗和沖擊，成為我們現如今表演形式的一種重要形式。在不斷發展變化的藝術表演形式中，其不僅從化妝的造型上進行了探索和實踐，同時還對自我進行了深層次地改革和具體實踐，總體上來說，其取得了一定的成效，但是也存在一些問題，值得我們思考和改進。

關鍵詞：舞臺劇化妝造型探索模式實踐進化深層次思考

一、舞臺劇化妝造型的探索之路

化妝的發展經過了漫長的改進歷程，它的起源與原始歌舞和古代宗教儀式密切相關，從東西方文明古國戲劇史記載中面具及臉譜式的傳統化妝方法到17～18世紀的古典主義演出開始有了較規范的化妝形式，再到20世紀現代戲劇流派的紛呈發展，對于化妝造型的任務和作用也趨于多樣化起來。中國話劇、歌劇、舞劇等劇種在化妝藝術上也受到了外來的影響，各大藝術類院校也開始開設招收此研究方向的專業人才。舞臺化妝是塑造人物形象的藝術手段。一是以美化對象的儀表為目的，如歌舞、雜技、曲藝演出中的化妝；二是以塑造角色的外貌形象為目的，如話劇、歌劇、舞劇以及戲曲演出中的化妝。而舞臺劇的化妝造型從復古的統一標準到現如今的百花齊放，不僅顯示了我國舞臺劇與時俱進同時也包括了其具體的定妝模式也從以前的復雜漫長到現如今的隨機應變。更加人性化的化妝造型也進一步加速了舞臺劇的發展和進步，成為舞臺劇日益興盛的一個助推器。1.舞臺劇化妝造型的探索歷程分析我國的舞臺劇傳統的化妝模式以夸張艷麗為主，此做法的好處就是其可以明顯的展示人物性格。從側面表達出舞臺劇各種角色的人性。在不同的形象上充分展現出迷人的魅力，但是此種化妝造型容易讓觀眾產生固定的思維模式，對角色的定位已經圈在了固定的圈子，缺少創新感和魅力性，讓觀眾產生厭倦情緒。這也是舞臺劇在不斷發展過程中需要不斷更正的地方，及時的調整自己的化妝造型模式，以適應不斷更新的觀眾審美和社會發展趨勢。“舞臺化妝”,源自于世界舞臺劇，從演員到化妝人員，通過彩、毛發、塑形材料等具體材質加上粘貼物等的應用,來使演員的容貌發生相對的改變，雖然也是化妝，但是與平時女性的美妝有所不同的是其的意義在于更加貼合人物形象，而不是單純的把演員變美這么簡單。除此之外，改變形象外，還應該與當時的時代背景相貼合，在不斷發展的過程中舞臺劇的造型也應該隨著時代的變化而變化，在我國舞臺劇化妝造型的演變過程中，化妝師與演員的溝通也非常重要，因為兩者需要搭建出一個舞臺劇表演形式的橋梁，讓兩者能夠充分體現出化妝造型的突出作用，讓化妝與形象合二為一。對于世界的舞臺劇來說，羅馬和埃及通常通過簡單的染發和勾畫來讓演員的臉頰變得白皙，但是針對于我國的舞臺劇化妝來說，由于我國的舞臺劇起步較晚，所以在很多方面，我國的化妝技術并不是那么完美，從一開始的零基礎，簡單的涂抹模式，到后來日臻成熟的化妝體系，我國的舞臺劇化妝經歷了一個漫長而曲折的發展歷程。2.舞臺劇化妝造型的探索模式分析由于我國具有優秀的國粹，所以在舞臺劇的化妝探索方面，我國主要以傳統的京劇化妝模式作為基礎，那么隨著社會的進步和經濟的發展，我國的舞臺劇化妝逐漸將重點化妝集中在面部，這讓我國舞臺劇模式不免有些落入俗套，但是也在一定程度上起到了強調人物性格的作用。結合現實生活中的化妝是在改革開放以后，我國的經濟高速發展也帶動了文化產業的進步，在很大程度上其成為了我國現如今舞臺劇化妝的鼻祖。當然，舞臺劇的定妝模式需要的是我們不斷在實踐中進步，不斷取得更高更強更好的收獲，在不斷發展變化的過程中，找到舞臺與觀眾的契合點，然后從客觀條件出發，在不斷探索現實的過程中實現真心的演繹，給觀眾以情真意切的既視感。這就是我國在舞臺劇探索中所取得部分成就。

二、舞臺劇化妝造型的實踐之路

舞臺劇是現如今化妝造型不可或缺的展示平臺，在我國舞臺劇的造型之路上，其不斷為我們的舞臺化妝提供具體的實踐舞臺，在不斷發展的藝術世界中，舞臺劇成為化妝造型的經典場地，其為化妝的方式變革和模式改良起到了至關重要的關鍵作用。隨著舞臺劇的進一步發展，縱觀歷史發展趨勢，我國舞臺劇在造型實踐上不僅起到了關鍵的強調作用，在不斷發展變化的現實社會中，舞臺劇的化妝風格始終隨著現實生活而不斷改變，在日新月異的發展中不斷取得了更加明顯的進步。

1.舞臺劇化妝造型的具體實踐變化根據我國近現代的舞臺劇發展歷史來看，我國的古典人物形象更能充分展現我國化妝模式的改變，比如在北齊時代的蘭陵王，以一個婦人形象呈現在觀眾面前，但是為了震懾敵人，每逢作戰其必須要帶上一個兇神惡煞的面具，當然，這既是對蘭陵王美貌的一種側面烘托，但是也體現了其尊重了客觀的歷史文化。這樣的遵循文化方式一直延續到現如今，這是一個具體而實際的延續方式，其反應了我國經濟文化的高速發展過程中，文化并沒有丟失其本真的東西，這也是我過舞臺劇多年來歷久彌新經久不衰的重要原因。隨著歷史的不斷發展，經濟的迅速進步，我國的化妝技術也在不斷地與時俱進，從我們的現實生活中便可感知，女性的化妝品從一開始的口紅眉筆到現如今的各類粉底、眼線筆、眼影、唇膏、唇釉等各種各樣的化妝品逐漸成為了生活中不可或缺的關鍵生活用品。同樣對于舞臺劇發展來說其有著重要的促進作用。當電影電視的發展逐漸超越了舞臺劇時，我們不得不承認，人們對于排練好錄制好的影視作品更加喜愛，這種形式不僅解放了人們的業余時間，同時也掀起了一場關鍵的視覺革命，充分彰顯了人們對于視覺的重視。這也是我國舞臺劇化妝技術突飛猛進的關鍵時段。因為舞臺劇的化妝可以借助更多由電視電影中運用的嶄新技術來不斷的成就屬于自己的魅力感和獲得觀眾的喜愛感。隨著現實生活的不斷發展和進步，越來越多的舞臺劇演員的化妝師開始結合時代的發展和嶄新的技術方式開始對舞臺劇演員的化妝技術進行創新。更加完整的化妝涂料和引進了世界先進技術的化妝方式，讓舞臺劇的演員表演起來更加得心應手，在不斷的實踐和完善過程中找到了適合自己的發展模式，成就了我國舞臺劇在新時代沒有落后，在護膚和化妝兩個方面都讓舞臺劇的演員得到了最廣泛的利用和發揮，成為近現代以來，我國經濟飛速發展和社會文化進步的重要內容。

2.舞臺劇化妝造型的具體實踐進步對于我國的化妝技術來說最大的進步莫過于與時俱進的同時又堅持了事物的本真與發展方向，在不斷發展進步的文化產業鏈中，舞臺劇始終以堅定不移的執著也敬業精神，來不斷地促進著文化產業的大發展大繁榮，究其根本，就是其舞臺劇始終堅持著符合角色的化妝與造型，縱然現如今社會各界的直播平臺都大肆裝扮演員，以此來謀求自身的關注度，但是值得我們注意的是，當經濟的發展與文化產業鏈的發展有利益沖突時，舞臺劇作為傳統的優秀文化應該堅守自身的魅力和氣質，在不斷發展的文化產業鏈中，我們需要的不只是經濟的支撐，更需要文化的核心內涵，在不斷發展變化的文化社會中，實現了屬于現實生活的魅力所在。

三、舞臺劇化妝造型的探索與實踐相結合

1.舞臺劇化妝造型的探索與實踐相結合的具體表現當我們的舞臺劇造型呈現在觀眾面前的時候需要的不只是演員們扎實的表演功底，同時也需要我們化妝師妙筆生花的神來之筆，讓我們的演員離角色更近一些，讓我們的文藝產業鏈綻放出更加優雅的氣質和蓬勃的活力。在不斷發展變化的現實社會中，成為我國不可抵擋的文化中堅力量。當我們的舞臺定妝造型的探索與實踐相結合的時候，我們應該注意到的是要通過舞臺劇的造型模式來展現出屬于自己的魅力值，從而不斷地彰顯出屬于自己的魅力個性，從而充分展現出人物性格，在不同的層面上充分展現出舞臺劇的主題。

2.舞臺劇化妝造型的探索與實踐相結合的問題及對策雖然我國的舞臺劇在造型探索和實踐之路上充分展現其自身的優勢，但是從側面來看，我國的舞臺劇的化妝仍然存在一些問題，比如，在其應用方面存在著不靈活，不方便，不適用等方面。通過現有的技術很難將其的優勢充分展現出來，同時也認為其可以通過豐富多彩的形式表現出來，在一定程度上充分展示出屬于自己的魅力。但是美中不足的是其存在一定的弊端，比如在與角色定位定妝造型方面存在些許偏差，這種問題主要的產生原因就是化妝師和演員的溝通不到位，這就需要兩者加強溝通，在不斷前進的道路上，我們需要的是不斷尋求屬于自己的魅力化妝模式，在定位中尋找到屬于自己的獨特方式，使其兩者充分結合，從而適應角色需求。主要還是應該根據舞臺劇化妝技術的調整來適應其發展，而不是通過對演員的改變，這樣會對角色的定義產生明顯偏差。除此之外，我國的舞臺劇從生活的各個方面都凸顯了自身的而局限性，在化妝上的用色不夠大膽，在服裝的選取上過分保守。這與我國安分守己的傳統文化密不可分，但是值得我們注意的是，舞臺劇畢竟是一種張揚的藝術，其本質就是通過夸張的表演形式來進行進一步的渲染，通過對演員角色來顯示性格，但是我國的舞臺劇存在著部分偏差，這種偏差需要我們的舞臺劇導演和演員以及化妝師的共同協商來改變，在很大層面上，化妝與造型的完美結合是國現如今不可缺少的重要因素，在不斷革新與發展的現代社會中，彰顯文化需要我們不斷的就是將我國的優秀文化通過大膽的方式來展現，所以提升舞臺劇在化妝和造型上的力度尤為重要。結語作為我國優秀的文化產業，舞臺劇以其自身的優勢逐漸成為我國經濟發展和文化進步的重要促進力量，尤其現如今當我們的生活不斷的被各種各樣的工作所充斥，文化的力量就顯得彌足珍貴。關于我國舞臺劇的化妝和造型的探索和實踐不僅要結合現實生活中的具實際，同時也要根據國外的歷史經驗來讓自身的文化藝術充滿魅力。當我們在不斷探索與實踐的路上找到自己時，我們需要的不只是不斷進行自我革新，同時也需要不斷實現自身化妝技術和造型技術的不斷提升在不斷發展改良的過程中突破自我，實現舞臺劇的飛躍式發展和進步，讓其充分發揮寓教于樂的文化教育作用。綜上所述，舞臺劇的化妝模式和造型設計需要的是我們不斷發展的腳步和力量，同時也需要我們堅定不移的腳步和背水一戰的決心，為成就更加經典的舞臺劇而努力！

參考文獻：

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作者：董嫣 單位：安徽藝術職業學院