平面設計中攝影藝術的使用價值范文

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摘要：攝影與平面設計相互依存、相互作用。影像是平面設計的重要組成部分，同文字、圖形一樣重要。現代高科技的發展，賦予現代攝影、平面設計更多交叉點，凸顯了兩者的共性。文章主要分析了平面設計與攝影藝術的關系，并論述了平面設計中引入攝影藝術的價值。

關鍵詞：平面設計；攝影藝術；使用價值

1攝影藝術對平面設計的影響

1.1補充平面設計語言缺陷

攝影是一種通過微妙的光影對比可將瞬間的畫面變成具有層次性的、永恒的藝術；通過多樣點線面對比以及色彩的飽和度、冷暖構成完美的畫面。通過攝影的元素及其“真實”“強大”的表現力，豐富的光影變化，形成真實的圖像，豐富平面設計語言，讓平面設計者得以在更廣闊的空間中進行創作。

1.2吸引訴求對象的目光

利用真實的聲音或者動態的圖像是電視廣播廣告吸引人們注意的法寶，顯然平面設計并不具備這樣的優勢。平面設計最重要的是運用平面設計語言吸引訴求對象。很多廣告設計工作者在長期的工作經驗中總結認為人們的視覺更加青睞于類似于自然物質形態的設計產品，即相較于圖畫廣告，攝影圖片廣告更有利于人們的記憶。攝影不僅可為受眾提供真實的畫面，同時還可刻畫或者記錄客觀事實。訴求對象普遍希望可以看到具體的形象，比如場所、產品、人等等。這些具體的形象更容易得到人們的信服，其宣傳效果遠優于虛構的圖畫設計。相較于平面設計攝影更易于被人們所接受，其真實度更高，更有利于吸引訴求對象。

1.3有助于設計理解設計創意

盡管平面設計的提出巧妙的構思、富有創意性的設計，但是僅利用計算機技術手段或者手繪方式很難形成良好的效果。此時平面設計者可通過攝影中的圖像語言，經合理取舍或夸張的變形、組織，形成獨具一格的視覺體驗。借助攝影有助于平面設計者利用圖像語言表達創意，形成良好的設計效果。攝影博大精深，其包含各構成要素，而這些要素常見于平面廣告之中。作為一種視覺藝術攝影具有真實性及強大的圖像表現力，同時可賦予平面設計者無限想象與創意空間。完美融合兩者，能為觀者帶來不一樣的視覺體驗。

2現代平面設計與攝影藝術之間的交互關系

2.1攝影藝術、平面設計的異同點

現代平面設計主要表現出簡潔性、抽象性、精煉性等特點。從某種層面來說越是簡潔的設計，其設計難度也越大，其對設計者的水平各方面的要求越高。攝影藝術的精髓在于畫面的結構及布局。當然了不管是平面設計師還是攝影師都需要合理安排，科學使用板面、色彩。攝影師通常全面掌握構圖、布局，光與影。不管是攝影還是平面設計都講究嚴謹性，尤其是后期制度更應重視嚴謹性。創意是藝術的關鍵，只有經過深層次的思考、高精度的分析之后才進行創作，才有可能創造優秀的平面造型藝術。攝影師必須借鑒平面設計構成的嚴密性、規范性的；同樣的，平面設計則需要引入攝影構成、布局的重要元素。要求平面設計師具有較高的構思水平，才能創作出優秀的作品。當然了其構思可能是一種認知、概念或者形象。設計師可結合自我了解的現象、判斷進行產品設計。顯然，攝影師并不具有這樣的自由度，其通過觸動、感悟的過程中發散思維，并基于三維空間創作，以二維的方式展示三維空間的內容。

2.2現代主義平面設計中攝影藝術的具體應用

20世紀20年代歐洲興起現代主義平面設計。此類設計活動成為最具影響力的活動。與此同時形成諸多新的創作流派、設計風格。俄國初期探索平面設計，即“構成主義運動”。李西斯基就是這一時期著名的平面設計師。該設計師在設計過程中運用了大量的插圖、海報的形式，并通過剪貼照片，形成簡單且明顯的設計作品，其設計作品構成主義特征顯著。攝影師巧妙的將攝影圖像與抽象的圖形元素融合為一體，設計出高度統一形式、內容的作品。岡特•蘭堡是20世紀德國文才兼備的平面設計師，其所組織的攝影小組在當時的影響力非常大。該攝影小組通過噴繪、組合、分割攝影照片的方式重新塑造視覺圖形，所形成的視覺形象具有超視覺現實主義的風格。

3攝影藝術在平面設計中的使用價值

3.1直觀性

在平面設計中創新攝影藝術有助于形成直觀的視覺體驗。依托精湛的攝影技術而形成的攝影作品，經過后期處理后可直觀的傳遞視覺信息，形成較佳的宣傳效果，凸顯主題。這一點是其他表現手法所無法媲美的。此種藝術表現形式最大的特點是能讓觀眾在不知不覺的情況下，即利用其獨特的代入感讓觀眾者形成視覺沖擊，成功引起受眾的注意力，提高記憶力。此種創新攝影藝術的平面設計得到觀眾的普遍認可，成為最受歡迎的表現方式。對平面設計者而言通過此種設計方式能獲得實質上的支持。比如在攝影作品中引入倒置手法并與正置的主題文字配合，使之形成強烈的對比，對受眾的視覺形成強烈的沖擊。另外，在視覺傳達色彩的過程中可形成第一刺激信息，可充分發揮色彩的差異性，讓觀者體會強烈的視覺沖擊。該藝術實質上是運用了人們敏感感知于色彩以及強烈的條件反射，傳遞并強化主題信息。

3.2真實性

攝影照片可直接反映現實世界，其作品呈現的情景具有真實性。平面設計為了渲染主題，凸顯設計作品的真實性，在傳遞信息理念或者表達邏輯情感時往往更加傾向于使用攝影照片。此種平面設計的圖片有利于觀眾形成身臨其境的感覺，即零距離的視覺體驗，同時可形成強烈的視覺沖擊感，強烈的心理暗示效果，凸顯平面設計所要表達的主題及其所傳遞的信息，使作品更具說服力[1]。

3.3瞬間永恒性紀實性、真實性是攝影作品的兩大基本屬性特點。

通過攝影作品能永恒的保留攝影對象所特有的外貌特點、細節。讓瞬間成永恒。毋庸置疑隨著事物的發展，時間的推移，事物不可能一成不變。攝影最大的特點是真實記錄某一瞬間，使其成為永恒的記憶，甚至是經典。對觀者而言通過觀賞真實、細膩的攝影作品，能形成強烈的感受，感悟永恒與瞬間。顯然動態電視廣告很難讓觀眾形成這樣的體驗。這也是平面設計最大的特點，即能讓瞬間的畫面成永恒的記憶[2]。

3.4情境性

攝影作品不僅能生動、真實的描述攝影對象，同時具有獨特的視覺代入感，創造特定的情境，讓觀眾形成身臨其境的視覺體驗，激發消費者的購買欲望。這是平面設計廣告引入攝影作品的根本目的。受制于印刷等條件的限制，早期的平面設計一般是以繪畫的方式呈現。近年來具有真實性等優勢特點的攝影藝術得到進一步發展，并逐漸取代繪畫藝術。雖說繪畫藝術、攝影藝術兩者具有一定共通之處，比如都是以瞬間靜止的形態烘托主題。但是顯然在平面設計中，相較于繪畫，攝影具有代入感、真實感、情境性等優點。而這些也正是繪畫藝術所不具備的優點。此外，攝影平面設計還可充分發揮聯想性。數字攝影技術已經得到普遍性應用，比如立體廣告版、大型戶外廣告等都運用了此種技術。此種平面設計形式不僅能大范圍的傳遞信息，同時有助于激發觀眾的聯想性，其所強調的正是無處不在的觀念[3-4]。

4結束語

平面設計創新引入攝影藝術具有重要的意義。通過創新攝影藝術能為受眾營造一個逼真的，夢幻且符合攝影客觀性要求的視覺體驗。攝影藝術不僅具有較大的表現空間、創造空間，同時通過其優勢能創作出更具生命力，具有更豐富的表達方式的平面設計作品。特別是在數字攝影技術飛速發展的今天，通過有機結合平面設計與攝影藝術將創造出更為優秀的作品。

參考文獻：

[1]丁魯豫.現代攝影藝術美學特點與表現形式[J].美術教育研究,2019(14):164-165.

[2]馬鳴鶴,宋南.攝影藝術在現代平面設計中的應用探析[J].計算機產品與流通,2019(2):286.

[3]鄭國強,劉露,楊小竹.新媒體技術給廣告帶來的巨大影響[J].藝術科技,2019(15):20+32.

[4]戴丹.攝影藝術創新在平面設計中的使用價值[J].電子制作,2015(1):285.

作者：趙蓉 單位：湖南工藝美術職業學院