前言:我們精心挑選了數(shù)篇優(yōu)質(zhì)民間繪畫論文文章,供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā),助您在寫作的道路上更上一層樓。
(一)民間藝術(shù)的特點(diǎn)
“一提到民間藝術(shù),很多人立即會(huì)想到各種各樣的民間工藝制作。”的確,較之其它層面的藝術(shù)活動(dòng),民間藝術(shù)具有更為明顯的物化特征。民間藝術(shù)是藝術(shù)的審美形式與實(shí)用工藝相融合的產(chǎn)物,是勞動(dòng)者自己,而非專業(yè)美術(shù)工作者創(chuàng)造的在鄉(xiāng)村城鎮(zhèn)中廣為流傳的藝術(shù),它寄托了民眾的美好理想和心愿,它在人們的生活當(dāng)中無處不見。幾千年來,中國(guó)人民在自己身處的自然和社會(huì)環(huán)境中形成了自己的文化觀念和藝術(shù)形式。民間藝術(shù)的審美形態(tài)和形式種類非常地豐富多彩,其文化內(nèi)涵豐厚,他的許多造型、圖式可以上溯到華夏民族的起源與中國(guó)文明的源頭。民間藝術(shù)按照材料工藝分類有:雕塑、繪畫、刺繡、印染、編織、金屬工藝、漆藝、陶瓷、木版年畫、剪紙等。按照使用功能分類有:家具、建筑、服裝、環(huán)境裝飾、節(jié)令用品、玩具、文房四寶等。
(二)民間文化中保留著大量原始成分
討論民間藝術(shù),不能不談原始藝術(shù)。民間藝術(shù)的源頭與母體,無疑是原始藝術(shù),直到現(xiàn)在,很多偏遠(yuǎn)地區(qū)相對(duì)閉塞的少數(shù)民族中,具有他們民族特色的民間藝術(shù)仍保持著較濃的本民族原始藝術(shù)風(fēng)貌。從人類出現(xiàn)早期包含了強(qiáng)烈生存欲望而由現(xiàn)實(shí)生活方式中產(chǎn)生的原始裝飾藝術(shù),自身具有頑強(qiáng)的歷史時(shí)代特征,從產(chǎn)物上來說是名副其實(shí)的原生狀態(tài)民間裝飾藝術(shù),同時(shí)它本身一直延續(xù)影響著今天的民間藝術(shù),因此,我們現(xiàn)在依然能夠或隱或現(xiàn)、或淡或濃地看到從原始藝術(shù)中承襲著的文化思想、民族情感、審美標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)形式等,甚至還有為數(shù)不少的具體圖形和藝術(shù)詞匯。這一特點(diǎn)與人類社會(huì)發(fā)展中其他社會(huì)層面發(fā)展變化時(shí)所表現(xiàn)出來的較為鮮明的斷代性頗有不同。我們現(xiàn)在能夠看到的陜西安塞一帶民間剪紙中將大塊平面紙張刻剪成線條后形成的蛙形象與新石器時(shí)代彩繪陶器上所描繪的蛙形象在造型方面非常近似;還有陜西民間刺繡如“雙魚連生貴子圖”的圖制與在半坡出土的新石器時(shí)代彩繪陶器上所繪“雙魚生人圖”也有著顯而易見的沿襲特征。他們都是原始藝術(shù)中出現(xiàn)的富有象征意味的圖示和詞匯。在民間藝術(shù)中,我們可以鮮明地感受到原始藝術(shù)。
二、民間藝術(shù)對(duì)當(dāng)代繪畫的影響
在美術(shù)史中,各個(gè)民族的傳統(tǒng)藝術(shù)元素都或多或少地被傳承了下來,并且很多被運(yùn)用到了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,以下就是說明國(guó)內(nèi)外民間藝術(shù)對(duì)當(dāng)代繪畫的一些影響。
(一)西方當(dāng)代繪畫與傳統(tǒng)文化的關(guān)系
當(dāng)代繪畫與民間藝術(shù)相融合出現(xiàn)新的表現(xiàn)形式,無論是當(dāng)代繪畫還是民間藝術(shù)都得到了新的升華。在當(dāng)代西方社會(huì)充斥著各種非理性思潮、革新思潮、反叛工業(yè)文明及現(xiàn)代主義思潮、頹廢與虛無的思潮、反抗資本主義體制的思潮、懷舊即傳統(tǒng)回歸的思潮,這些新舊思想相互碰撞、相互融合,構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)五光十色、令人眼花繚亂的拼版圖,成為當(dāng)代或后現(xiàn)代西方文化藝術(shù)新的重要繪畫藝術(shù)創(chuàng)作思想。其中傳統(tǒng)回歸也是其特點(diǎn)之一,對(duì)現(xiàn)代主義的反思和批判使很多人重新認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)文化。文丘里是視覺藝術(shù)領(lǐng)域早期突出的代表之一,認(rèn)為建筑師應(yīng)當(dāng)是“保持傳統(tǒng)的專家”。他提出了“對(duì)藝術(shù)家來說,創(chuàng)新可能就意味著到舊的或現(xiàn)存的東西中挑挑揀揀”的大膽觀點(diǎn)。文丘里以非理性的態(tài)度堅(jiān)持和繼承性地應(yīng)用傳統(tǒng),他提出在當(dāng)代保持傳統(tǒng)的做法應(yīng)該是“利用傳統(tǒng)和適當(dāng)引進(jìn)新的部件組成獨(dú)特的總體”和“通過非傳統(tǒng)的方法組合傳統(tǒng)部件”。在文丘里、霍萊因、斯特林等后現(xiàn)代主義建筑師的作品中,出自古希臘、古羅馬、文藝復(fù)興等歷史時(shí)期的建筑部件和符號(hào)被大量挪用,并且進(jìn)行了顛倒、轉(zhuǎn)換、異變等方式的重新構(gòu)合,利用這些傳統(tǒng)元素融合新的技術(shù)使其產(chǎn)生了新的意義。具象回歸是20世紀(jì)60、70年代以后西方架上繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的重要傾向之一,其保持和挪用傳統(tǒng)的方式同建筑藝術(shù)極為相似。在此風(fēng)格的創(chuàng)作中,傳統(tǒng)的民間藝術(shù)元素被有機(jī)地分割成不同符號(hào)化的元素并分別加以應(yīng)用,進(jìn)行重新打破再組合和造型上的異化,而非學(xué)院式的忠實(shí)復(fù)制和虔誠(chéng)模仿。在當(dāng)代西方藝術(shù)特別是繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作中,“挪用”現(xiàn)象極為多樣化,有的被襯托表現(xiàn)氣氛,有的被用以強(qiáng)調(diào)精神或文化的聯(lián)系,還有的則單純只是一種形或思想的“戲似”。對(duì)于很多現(xiàn)代西方藝術(shù)家而言,在作品中引用傳統(tǒng)元素,是審美觀念趣味的輪回,也是在創(chuàng)作中試圖尋找新的藝術(shù)語言和出路的一種方式。如高更、馬蒂斯、魯奧等人都是突出代表。高更早期的作品中雖然表現(xiàn)出追求形式的簡(jiǎn)化和色彩的裝飾效果,但并未擺脫印象派的表現(xiàn)手法。之后畫家多次前往法國(guó)布列塔尼的古老村莊繪畫寫生,對(duì)當(dāng)?shù)氐淖匀伙L(fēng)情、民間版畫多有涉獵,之后又對(duì)東方繪畫的風(fēng)格感興趣,逐漸摒棄了之前繪畫中的寫實(shí)表現(xiàn)法。高更的藝術(shù)思想總是向往著遠(yuǎn)方,喜愛具有不同民族風(fēng)格和異國(guó)情調(diào)的藝術(shù)特色,他提出繪畫藝術(shù)應(yīng)拋棄古典文化和現(xiàn)代文明沖突產(chǎn)生的矛盾阻礙,回到最簡(jiǎn)單、最原始的基本生活方式,因此他在作品中抱著極大的生活熱情真誠(chéng)地描繪土著民族人物形象及他們的生活狀態(tài)。《神日》是高更的代表作,作品用線條和強(qiáng)烈的色塊組成,具有濃厚的主觀色彩和裝飾效果,整幅畫面簡(jiǎn)潔、色彩強(qiáng)烈、活潑鮮明、富有想象力。在中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過程中,我國(guó)的繪畫也將西方先進(jìn)的藝術(shù)思想同中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)相結(jié)合,創(chuàng)作出了新的藝術(shù)風(fēng)格。
(二)我國(guó)當(dāng)代繪畫運(yùn)用民間文化元素
優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化是維系一個(gè)民族的生命線,我國(guó)的當(dāng)代繪畫應(yīng)當(dāng)對(duì)民間文化元素進(jìn)行有效的利用。中國(guó)傳統(tǒng)文化是一個(gè)圓渾的整體,例如在歷經(jīng)多個(gè)時(shí)代的古城陜西,無論是目前科考已出土的周、秦、漢、唐文物,還是民間保留的風(fēng)土民俗、服飾剪紙、戲曲民歌等。中國(guó)的民間藝術(shù)更富有東方高層次的藝術(shù)品質(zhì)。在我國(guó)的傳統(tǒng)民間裝飾圖案中,有許多恒久不變的常用主題,并越來越具有相應(yīng)的世界認(rèn)知度,如中國(guó)的吉祥圖案龍、鳳、牡丹、麒麟、鯉魚、蓮花、福字等,這些具有相同主題和意義的圖案雖然會(huì)隨著每個(gè)歷史朝代的更替具有形象的變化,但是具有鮮明中國(guó)民族特色的表現(xiàn)形式及造型沒有較大差異,這些具有傳統(tǒng)民族特點(diǎn)的圖案紋樣越來越多地被運(yùn)用在繪畫中,逐步形成了中國(guó)當(dāng)代的藝術(shù)特點(diǎn)。對(duì)民間文化藝術(shù)重新認(rèn)識(shí)、全面認(rèn)識(shí)、并廣泛重視,是在20世紀(jì)80年代。西方現(xiàn)代文化藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的撞擊,使中國(guó)藝術(shù)從“現(xiàn)代藝術(shù)熱”轉(zhuǎn)向?qū)鹘y(tǒng)文化反思后的“尋根熱”,激發(fā)了人們對(duì)民間文化的空前熱情。不少美術(shù)家吸收民間藝術(shù)元素,使自己的作品風(fēng)格為之一變,更加具有原始味、民間味,并不斷有思想獨(dú)特、形式新穎的作品出現(xiàn),創(chuàng)造出了新的藝術(shù)風(fēng)格,同時(shí)出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的藝術(shù)家。顧黎明就是當(dāng)代中國(guó)新藝術(shù)風(fēng)格的代表畫家之一。他以中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)結(jié)構(gòu)的造型符號(hào)為作品構(gòu)成基礎(chǔ),以中國(guó)民間廣泛且多遠(yuǎn)的藝術(shù)詞匯為作品母體,在深入進(jìn)行文化思考前提的同時(shí),對(duì)中國(guó)民間藝術(shù)的造型符號(hào)進(jìn)行文化的創(chuàng)造性解構(gòu),開辟了中國(guó)油畫后現(xiàn)代主義意識(shí)探索的新思路。在作品的造型上畫家采用審美造型,參考民間傳統(tǒng)造型中的創(chuàng)作形象,汲取中國(guó)意象造型的特征,追求似與不似之間的精確刻度把握。色彩觀念方面則大膽地將當(dāng)代因素、時(shí)代特征帶入民間傳統(tǒng)繪畫色調(diào),以富有文化感、歷史感的情緒表達(dá)畫面中每塊色彩的情感傾向性,以期改變以往繪畫中一旦借鑒傳統(tǒng)中國(guó)民間年畫風(fēng)格即在畫面中大量使用紅、綠、黃、藍(lán)等直接色和強(qiáng)對(duì)比色組合的簡(jiǎn)單化的表達(dá)。他創(chuàng)作的《門神—線版•色版》系列的文化感塑造得極為深刻。畫家從山東楊家埠木版年畫的刻印制作過程中,由民間年畫的意象表現(xiàn)認(rèn)識(shí)民間藝術(shù)的文化內(nèi)涵,從而感悟中國(guó)民間藝術(shù)工藝操作的文化內(nèi)涵,領(lǐng)悟中國(guó)民間藝術(shù)在本質(zhì)上是以操作、實(shí)用過程獲取審美滿足感的人文藝術(shù)。畫面中傳達(dá)出的高冷藝術(shù)與民間畫工制作的矛盾交融,透露出歷史感、文化感的灰色與民間藝術(shù)艷麗色彩的互補(bǔ),使畫面表現(xiàn)出富有極強(qiáng)思想性的藝術(shù)水平。
三、民間藝術(shù)元素對(duì)藝術(shù)發(fā)展的影響
陶瓷繪畫藝術(shù)從其本質(zhì)上進(jìn)行分析,其是在陶瓷這個(gè)載體上進(jìn)行繪畫而形成的藝術(shù),陶瓷繪畫與陶瓷裝飾不同,陶瓷繪畫主要是以陶瓷為載體,將繪畫工藝呈現(xiàn)出來,陶瓷繪畫主要是以線條、色彩為主進(jìn)行圖形的構(gòu)造,與陶瓷工藝結(jié)合在一起,形成一種藝術(shù),一種文化精神。中國(guó)陶瓷繪畫的內(nèi)容可以分為三種,第一,花鳥;第二,人物;第三,山水。在中國(guó)陶瓷繪畫內(nèi)容中呈現(xiàn)出來的這三種內(nèi)容,在陶瓷繪畫中,具有不同的涵義,例如在中國(guó)歷史中的石器時(shí)代,花鳥等圖案出現(xiàn)時(shí)期,將石器時(shí)代的神秘的宗教圖騰精神呈現(xiàn)出來。山水繪畫,呈現(xiàn)出來的是藝術(shù)意境,雖然山水畫受到中國(guó)水墨的影響,但是在陶瓷繪畫中,山水繪畫也呈現(xiàn)出來了一定的民間意味,是人們思想情感的一種表達(dá),是人們的自我意識(shí),也是人們希望的寄托。從中國(guó)歷史進(jìn)行分析,陶瓷繪畫在明清時(shí)期發(fā)展到了一個(gè)巔峰時(shí)期,陶瓷的制作藝術(shù)、陶瓷繪畫藝術(shù)均得到了顯著的提升和發(fā)展,這一時(shí)期,創(chuàng)造出了非常多精美的陶瓷藝術(shù)工藝品。從明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)進(jìn)行分析,明清時(shí)期產(chǎn)生的陶瓷繪畫藝術(shù)品種類、花樣繁多,其中最為主要有青花繪畫、五彩繪畫等。陶瓷繪畫在明清兩個(gè)時(shí)代中的發(fā)展,體現(xiàn)出了不同的特征,在明朝初期,陶瓷繪畫已經(jīng)發(fā)展到相對(duì)成熟的階段,陶瓷繪畫中的紋飾生動(dòng)形象,在一定程度上是延續(xù)了元朝陶瓷繪畫的風(fēng)格,例如永樂宣德時(shí)期的青花瓷,紋飾纖細(xì),以淡雅、沉靜為主。明朝嘉靖時(shí)期,彩陶發(fā)展到巔峰時(shí)期,陶瓷繪畫紋飾鮮明、多彩。清朝康熙時(shí)期,陶瓷繪畫中青花瓷的繪畫蒼勁有力,在色彩上、工藝上更加的鮮艷奪目,此時(shí)的陶瓷繪畫作品風(fēng)格,相對(duì)的嬌艷,但是又不失淡雅。乾隆年間的陶瓷繪畫主要以奢華為主,陶瓷品上的紋飾線條柔和、規(guī)整纖細(xì)、精致繁縟。雖然陶瓷繪畫藝術(shù)在不斷地發(fā)展,不斷的革新,但是在其發(fā)展的過程中,始終保持著對(duì)中華文化的發(fā)揚(yáng)和傳承,在陶瓷繪畫發(fā)展中,民間藝術(shù)精神發(fā)揮著積極的推動(dòng)作用。
2明清陶瓷繪畫中的民間藝術(shù)精神
2.1明清陶瓷人物繪畫中的民間藝術(shù)精神
明清陶瓷可以分為官窯和民窯,不管是官窯還是民窯,其陶瓷繪畫中均體現(xiàn)著民間藝術(shù)精神。在明清時(shí)期,青花非常受歡迎,在陶瓷紋飾中以人物為主進(jìn)行繪畫的陶瓷工藝品非常少見,但是也有一些例如高士圖、仕女圖、嬰戲圖等。我們以嬰戲圖為主進(jìn)行分析,嬰戲圖中的主要內(nèi)容是對(duì)嬰幼兒的嬉戲玩耍進(jìn)行描述,將嬰幼兒的天真爛漫體現(xiàn)呈現(xiàn)出來,嬰戲圖具有深刻的意義。明清時(shí)期,民窯陶瓷繪畫中的人物簡(jiǎn)單而有神,表情生動(dòng),民窯陶瓷人物繪畫,富有民間意趣,將百姓淳樸的生活真實(shí)的反映出來,同時(shí)又呈現(xiàn)出人們對(duì)美好生活向往的積極力量,這種民間自然和諧的藝術(shù)精神、思想精神,在官窯陶瓷繪畫中非常少見。
2.2明清陶瓷花鳥繪畫中的民間藝術(shù)精神
花鳥繪畫類型的陶瓷在明清時(shí)期非常的常見,在陶瓷花鳥繪畫中,不僅有靈動(dòng)的花蟲鳥獸,還有代表地位、貴族氣質(zhì)的龍鳳獸等。在明清時(shí)期官窯陶瓷繪畫中,生產(chǎn)最多的是帶有龍紋飾的陶瓷,龍是中華民族的圖騰象征,將龍栩栩如生地呈現(xiàn)在人們的面前,死后人們對(duì)民族圖騰的崇尚,也體現(xiàn)著民族精神。官窯陶瓷繪畫中的龍紋來源于民間藝術(shù),是百姓對(duì)生命需求的寄托,在官窯陶瓷中龍紋繪畫,體現(xiàn)著富有創(chuàng)造性民間藝術(shù)精神。明清民窯陶瓷繪畫中,花鳥的繪畫,多體現(xiàn)在靈動(dòng)、自由、活潑等方面,在民窯陶瓷花鳥繪畫中,體現(xiàn)出來的是狂野的生命力,將最淳樸的民間藝術(shù)精神體現(xiàn)出來。在民窯中,動(dòng)物題材的陶瓷非常多,龍鳳是百姓最喜歡的動(dòng)物,龍、風(fēng)是生命力的象征,百姓的對(duì)龍鳳的喜愛,也是百姓對(duì)生活美好、幸福的向往。在民窯陶瓷花鳥繪畫中,體現(xiàn)著積極向上的民間藝術(shù)精神。
2.3明清陶瓷山水繪畫中的民間藝術(shù)精神
從明清兩代陶瓷繪畫的發(fā)展進(jìn)行分析,人物繪畫、花鳥繪畫的發(fā)展相對(duì)較早,而山水繪畫的發(fā)展起步較晚,所以明清時(shí)期的陶瓷山水繪畫工藝品較少。在明清時(shí)期官窯中的山水陶瓷繪畫主要在永樂和康熙時(shí)期,在康熙時(shí)期的發(fā)展,有較高的成就。明朝永樂時(shí)期產(chǎn)生的官窯陶瓷山水繪畫代表作品有青花海水江崖紋三足爐,該件官窯中的山水繪畫呈現(xiàn)出來的是翻滾洶涌的海浪,結(jié)合三足爐自身的特點(diǎn),呈現(xiàn)出一種雄偉氣魄的景象,具有雄視天下江山的寓意,將當(dāng)時(shí)皇室的盛世、審美、精神需求等進(jìn)行充分的體現(xiàn)。在康熙時(shí)期的官窯山水繪畫,富有文人氣息,山水景物的取景具有廣闊的視覺,在皇室使用的陶瓷中,山水繪畫圖案,具有吉祥如意的意思,例如山石、海浪等,其代表著長(zhǎng)壽多福,在官窯山水繪畫中這些意象來自民間,體現(xiàn)了富有創(chuàng)造力的民間藝術(shù)精神。在民窯山水繪畫中,山水風(fēng)景是一種繪畫裝飾,是百姓對(duì)休閑、安逸生活的一種向往。民窯陶瓷上的山水繪畫,是百姓對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的一種映射,是百姓對(duì)自由生活的憧憬。民窯山水繪畫發(fā)展較晚,而且大部分山水繪畫是文人對(duì)自己情感的抒發(fā),將其心聲向往的自由世界呈現(xiàn)出來,也將民間藝術(shù)精神進(jìn)行了體現(xiàn)。
3民間藝術(shù)精神
對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的啟示中國(guó)有著上下五千年的文化歷史,在悠久的歷史長(zhǎng)河中,民間藝術(shù)是重要的組成部分,是中國(guó)民族傳統(tǒng)文化,包含著中國(guó)人民的智慧和文化底蘊(yùn)。民間藝術(shù)它是一個(gè)多概念的詞語,可以將其理解為勞動(dòng)人們的美術(shù),還可以將其理解為大眾美術(shù),民間藝術(shù)是有普通老百姓自己創(chuàng)造的一種美術(shù)。隨著歷史的發(fā)展,民間藝術(shù)在創(chuàng)作的過程中,不再是簡(jiǎn)單的審美,民間藝術(shù)的創(chuàng)作開始融入功利實(shí)用的動(dòng)機(jī),所以民間藝術(shù)作品大多為工藝品,而且這些工藝品在生活中,具有自己獨(dú)特的不可缺少的實(shí)用性。民間藝術(shù)的實(shí)用性體現(xiàn)在兩個(gè)方面,一個(gè)是精神實(shí)用,一個(gè)是物質(zhì)實(shí)用。在民間藝術(shù)精神中,最為突出的有三點(diǎn),第一,祈子延壽;第二、驅(qū)魔辟邪;第三,招財(cái)納福。民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神是勞動(dòng)者智慧的結(jié)晶,是其精神追求和期望,在長(zhǎng)期的發(fā)展和時(shí)間中,逐漸地形成民間傳統(tǒng)藝術(shù)思想,民間藝術(shù)精神是中華人們智慧的本質(zhì),是中國(guó)文化發(fā)展中,無法替代的一種文化精神,是勞動(dòng)審美、藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù),充分地展現(xiàn)了民間藝術(shù)精神,在陶瓷繪畫中,不僅講究繪畫的工藝技巧,材料的表現(xiàn)性,還需要強(qiáng)調(diào)陶瓷繪畫藝術(shù)的形式美、表達(dá)性,民間藝術(shù)精神在陶瓷繪畫中的融入,呈現(xiàn)出了陶瓷繪畫的不同藝術(shù)風(fēng)格。中國(guó)擁有優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化和歷史,明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)中的民間藝術(shù)精神,不僅對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的欣賞和學(xué)習(xí),也是為了更好的宣傳和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。在中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的過程中,民間藝術(shù)精神發(fā)揮著重要的作用,促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展,民間藝術(shù)精神,是中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的支撐,是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式多樣的重要影響,也是傳統(tǒng)文化藝術(shù)形成的靈感源泉,發(fā)展傳統(tǒng)文化藝術(shù),研究民間藝術(shù)精神,在傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承的過程中,具有重要的意義。用、體現(xiàn)進(jìn)行研究,也讓我們認(rèn)識(shí)到中國(guó)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的民間藝術(shù)精神的重要性,讓我們知道民間傳統(tǒng)藝術(shù)在陶瓷護(hù)繪畫中精神之美,知道中國(guó)民間文化藝術(shù)精神,在中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展中存在價(jià)值和意義,讓我們不斷地傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)民間文化藝術(shù),發(fā)揚(yáng)民間藝術(shù)精神,保護(hù)民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)。保護(hù)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
4小結(jié)
隨著科學(xué)技術(shù)的快速發(fā)展,對(duì)于藝術(shù)設(shè)計(jì)也產(chǎn)生了非常重大的影響。特別是由于信息技術(shù)的發(fā)展,使藝術(shù)設(shè)計(jì)能夠在全球范圍內(nèi)進(jìn)行交流和合作,推動(dòng)了藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展。對(duì)于我國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)來說,其發(fā)展過程相對(duì)比較晚,在藝術(shù)設(shè)計(jì)的教育方法和理念上還不夠成熟,較多地引用和借鑒西方的教學(xué)內(nèi)容和方法,使我國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)人員在藝術(shù)設(shè)計(jì)理念上受到的相關(guān)影響比較大。在一定程度上忽略了民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化的教育和吸收,使部分設(shè)計(jì)者的作品缺乏足夠的內(nèi)涵和意蘊(yùn),在設(shè)計(jì)風(fēng)格上往往關(guān)注表面形式,對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的風(fēng)格和意境的把握比較欠缺,使藝術(shù)設(shè)計(jì)缺乏中國(guó)的文化特色。相對(duì)也影響了藝術(shù)設(shè)計(jì)的道路和方法,使很多人認(rèn)為藝術(shù)設(shè)計(jì)的方法相對(duì)比較單調(diào)。要想改變這種局面,就應(yīng)當(dāng)重視我國(guó)的傳統(tǒng)文化,其中民間的繪畫藝術(shù)對(duì)于我國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)來說具有深遠(yuǎn)的影響,廣大藝術(shù)設(shè)計(jì)者可以從中得到豐厚的精神食糧。為了有效拓寬藝術(shù)設(shè)計(jì)的道路,創(chuàng)建出具有中國(guó)特色和文化的藝術(shù)設(shè)計(jì)。應(yīng)當(dāng)在藝術(shù)設(shè)計(jì)中注意對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化的吸收,對(duì)我國(guó)民間的繪畫藝術(shù)做好傳承工作,將民間的繪畫藝術(shù)和現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)有機(jī)結(jié)合。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中要強(qiáng)調(diào)民族藝術(shù)和民族文化的內(nèi)涵,民族文化是我國(guó)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的瑰寶和營(yíng)養(yǎng),它包含了民族長(zhǎng)期積累的審美觀念、思想情感、道德觀念等內(nèi)容,它們和藝術(shù)設(shè)計(jì)具有千絲萬縷的關(guān)系。藝術(shù)設(shè)計(jì)從某種角度上說,也是文化的展示,藝術(shù)設(shè)計(jì)的美感也是和民族文化具有非常緊密的聯(lián)系,它也是文化另外的一種傳播方式。
在我們文化和世界文化交流日益頻繁的今天,中國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)如果要想得到別人的賞識(shí),就必須重視民族文化在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的參與,特別是傳統(tǒng)的民間繪畫藝術(shù),它是我國(guó)民族藝人經(jīng)過一代又一代的藝術(shù)積累發(fā)展到了今天,包含了祖先的智慧和審美觀念,也具有特殊的美學(xué)內(nèi)涵。只有加強(qiáng)中國(guó)民族文化和現(xiàn)代設(shè)計(jì)風(fēng)格的結(jié)合,使傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)觀念得到相應(yīng)的體現(xiàn)和發(fā)展,才能在國(guó)際藝術(shù)設(shè)計(jì)中提高我國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)的地位。我國(guó)民間繪畫藝術(shù)是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn),具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和豐富的表現(xiàn)形式,表現(xiàn)出了鮮明的民族特色,直接反映出了民間的生活,在藝術(shù)風(fēng)格上也呈現(xiàn)出多樣性的特點(diǎn),對(duì)我國(guó)現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)具有非常重要的影響。在我國(guó)很多設(shè)計(jì)成功的藝術(shù)品中,例如標(biāo)志設(shè)計(jì)、產(chǎn)品包裝設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)中,都能夠看到民間繪畫藝術(shù)的身影,可以看到民間繪畫藝術(shù)對(duì)我國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)具有非常重要的影響。在民間繪畫中,通常用一些象征、比喻的手法,例如用靈芝、桃子、松、鶴等來象征長(zhǎng)壽;用牡丹象征富貴;用竹象征平安;用石榴、葫蘆等象征多子;用龍、鳳象征吉祥。如果在現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)中能夠把傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)滲入到其中,就容易被中國(guó)人接受,相應(yīng)的也拓寬了藝術(shù)設(shè)計(jì)的道路和內(nèi)容。傳統(tǒng)的民間繪畫藝術(shù)在我國(guó)的現(xiàn)代設(shè)計(jì)中已經(jīng)得到了比較廣泛的應(yīng)用,而且也出現(xiàn)了非常成功的作品,例如比較有名的北京王府井飯店標(biāo)志,當(dāng)我們看到這個(gè)標(biāo)志時(shí),就會(huì)從內(nèi)心感到中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)文化,又能夠感受到現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)的氣息。
二、加強(qiáng)民族文化的滲入,不斷拓寬藝術(shù)設(shè)計(jì)的道路
我國(guó)的民族文化經(jīng)過幾千年的發(fā)展,具有非常豐富的內(nèi)涵和內(nèi)容。民族文化具有一定的共性又有歷史性,也具有社會(huì)性和多樣性的特點(diǎn)。我國(guó)民族的多樣性,也相對(duì)地造就了民族文化的多樣性,特別是在民間的繪畫藝術(shù)方面表現(xiàn)得突出,其民族性和地域性特別強(qiáng),不同的地方都有特色的繪畫藝術(shù)和作品,這是歷史和社會(huì)發(fā)展的必然。對(duì)于少數(shù)民族來說,由于其在歷史發(fā)展殊的發(fā)展道路和圖騰崇拜,其繪畫藝術(shù)更加的富有民族特色,這種民族特點(diǎn)在世界范圍內(nèi)都是非常獨(dú)特的,如果藝術(shù)設(shè)計(jì)者能夠主動(dòng)地吸收和借鑒他們的民族特色,將會(huì)大大地?cái)U(kuò)展自己的藝術(shù)道路和生命,也能夠設(shè)計(jì)出具有生命力的藝術(shù)品。各個(gè)民族的繪畫藝術(shù)是藝術(shù)設(shè)計(jì)中用之不竭的藝術(shù)源泉,傳統(tǒng)的民間繪畫藝術(shù)具有非常的生活性,它和廣大人民的生活具有非常廣泛的聯(lián)系,這種聯(lián)系相應(yīng)地又反饋到繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中,所以民間的繪畫藝術(shù)具有藝術(shù)和生活等方面的內(nèi)涵,在民間的繪畫作品中都包含了其設(shè)計(jì)者對(duì)生命、自然、世界的看法和理解,例如在我國(guó)原始社會(huì)中的陶罐上發(fā)現(xiàn)的比較簡(jiǎn)單的線條繪畫,這種繪畫方式具有非常單一的原始性,但是它準(zhǔn)確地反映出了當(dāng)時(shí)的生產(chǎn)力的特點(diǎn)和人們?cè)谏钪械膶徝狼槿ぃ踔烈舶怂麄兊纳顟B(tài)度。在傳統(tǒng)的繪畫作品中都體現(xiàn)了創(chuàng)作者在特定的時(shí)代下的生活觀念、態(tài)度和情感,這些藝術(shù)創(chuàng)作往往具有非常強(qiáng)的原創(chuàng)性,可以成為藝術(shù)設(shè)計(jì)者的藝術(shù)之源。在我國(guó)傳統(tǒng)的民間繪畫藝術(shù)中非常重視意境的表達(dá),這是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中的瑰寶,也是中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)和西方繪畫藝術(shù)之間的重大差別。
在我國(guó)民間的繪畫藝術(shù)中,藝術(shù)家都不斷地尋找能夠符合自然和內(nèi)心交融的繪畫方式,在繪畫的過程中,不斷追求符合自然的韻味和情趣,這和中國(guó)人的思想觀念具有重要的關(guān)系,特別是道家思想對(duì)中國(guó)人的影響——那就是道法自然,追求人和自然的和諧,使繪畫藝術(shù)和人的內(nèi)心的情感表達(dá)也表現(xiàn)出自然的韻味,將繪畫藝術(shù)推向更深的層次美,特別是對(duì)于意境的追求和把握成為了千百年來我國(guó)繪畫藝術(shù)不斷推崇的最高點(diǎn)。中國(guó)民間的繪畫藝術(shù)常常能夠把藝術(shù)、哲學(xué)等融合到其中,使藝術(shù)品具有深刻的思想深度和獨(dú)特的美感。從我國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的繪畫藝術(shù)中,就體現(xiàn)出了中國(guó)人對(duì)大自然、對(duì)天的敬畏和向往,例如在西安半坡出土的《人面魚紋彩陶盆》,不僅反映出了當(dāng)時(shí)生產(chǎn)水平的低下,對(duì)于繪畫顏料的選用單調(diào),同時(shí)也通過黑和白的利用,恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出了當(dāng)時(shí)人們天人合一的哲學(xué)觀念。在我國(guó)的民間繪畫藝術(shù)中,在表現(xiàn)形式的選擇上重視對(duì)“意”的表達(dá),對(duì)于具體的“實(shí)”則相對(duì)比較忽略,重視繪畫藝術(shù)的意象的表達(dá),不注重對(duì)客觀事物的詳細(xì)描繪。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中,把現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)和我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)結(jié)合,可以使設(shè)計(jì)的作品獲得雋永、永恒的價(jià)值,這在我國(guó)的一些經(jīng)典的藝術(shù)作品中已經(jīng)得到了體現(xiàn),它們常常得到了觀賞者很高的審美評(píng)價(jià)和贊嘆,同時(shí)也使我國(guó)傳統(tǒng)的民間藝術(shù)受到了前所未有的重視和青睞。在藝術(shù)設(shè)計(jì)別重視藝術(shù)品的首創(chuàng)性,所以對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的個(gè)性化要求比較高。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中不僅要具有世界性,也要具有民族性,民族的也是世界的。如果要想實(shí)現(xiàn)世界性,就必然在藝術(shù)設(shè)計(jì)中包含和概括了民族性的文化,所以實(shí)現(xiàn)了世界性也相應(yīng)地實(shí)現(xiàn)了民族性。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中,只有個(gè)性化的作品,只有民族性的藝術(shù)作品才能在世界范圍內(nèi)得到認(rèn)可和認(rèn)同。在現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)中,要重視從傳統(tǒng)的民間藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng),重視對(duì)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的學(xué)習(xí)和對(duì)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的積累,這對(duì)于我國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)師來說具有非常重要的意義。因?yàn)楹玫乃囆g(shù)設(shè)計(jì)作品首先是一種文化的展示,是設(shè)計(jì)師內(nèi)心文化的體現(xiàn),這種文化又滲透了一個(gè)民族的美感選擇,這種美感不是突然迸發(fā)的,它來自于對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的吸收和積累,來自于設(shè)計(jì)師自身的文化修養(yǎng)和內(nèi)心的涵養(yǎng)。如果中國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)要想表現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和特色,提高中國(guó)設(shè)計(jì)在世界藝術(shù)設(shè)計(jì)中的地位和影響,就要重視對(duì)民間傳統(tǒng)藝術(shù)文化的繼承,特別是我國(guó)民間的繪畫藝術(shù),包含了特殊的歷史和文化,是我們民族藝術(shù)發(fā)展中的寶貴財(cái)富,需要正確地對(duì)待和傳承。
三、結(jié)語