舞蹈教學中的演員情感把握范文

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1情感在舞蹈表演中發揮的作用

情感是演員成功完成表演的原動力。一位舞蹈家想要尋求創造物到形象的更高境界，一般要經歷形象的積累到形象的感受再到形象的創造這樣的過程，然而在這樣一種歷程中，情感的把握無疑是一個舞蹈演員走向成功的助推劑。對于一個優秀的舞蹈演員來說，最主要的就是如何用情感創造舞蹈作品人物形象展現的能力。演員表達情感的方式應該是身心結合充分把握人物情感，以情感帶動肢體，以肢體來表達感情。做到“情動于衷而形于外”的最高境界。

如舞劇《白毛女》中，觀眾從視覺上特別能感受到舞劇塑造的鮮明生動的藝術形象，尤其是第一主人公喜兒最為突出，她得前后形象的反差構成一個性格的兩個側面———純真可愛和不屈不撓的充分展示使得人物性格隨著戲劇情節的推進而有層次、有發展的展現。在第一場中演員腳下是以輕盈的“Pasdechat”舞步，表現出了純真可愛的喜兒;第四場中演員腳下是以沉重的“Pasdechat”舞步，表現出飽受凌辱后，對黃世仁充滿憤怒之情的喜兒;第四場中演員又是以更加狂野的“Pasdechat”舞步，展現出了在荒山中于野獸搏斗使之變得更頑強，等待報仇的喜兒。

2如何讓演員在表演中做到對情感的正確把握

2．1對人物形象的情感把握。演員在演繹某一形象之前，首先要全身心投入到特定的環境中，才能對人物的情感有正確的把握，要設想自己所扮演的角色，人物性格，所處的社會環境、歷史背景及情感處境等等，做深入的了解和體會。演員在塑造人物形象時必須將自己置身于這樣的氛圍環境中去，將劇本中的形象轉化為自己心中的人物形象，再將自己心中的人物形象舞蹈化，轉化為觀眾眼中的人物形象。舞蹈是人們在思想感情高度激動時的形象表現，沒有高度激動的情感就不可能產生動人的舞蹈形象。演員對作品的理解，對人物性格的深層刻畫，將舞者自身的情感融入進去，使之形成二度再創作。而這種二度再創作不僅僅是從動作的質感上來突破，更要從情感的角度上來突破，當演員的情感躍出了內在沖動時，就會使可見的意象變作可見的形象。舞蹈就是通過視覺、聽覺、動覺的感官器官來詮釋舞蹈的感知、想象、情感以及理解的一個過程，從這個過程中可以達到賞心悅目、怡情悅性的一種精神享受。其實舞蹈不是簡單的炫耀舞者的技巧，而是通過這種技巧向觀眾傳達一種思想、一種內涵，就像舞蹈《蓮頌》使舞蹈表演者領悟出舞蹈主題的真諦、立意、喻義，表達了人們贊揚“蓮花”的精神，那種“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的高尚品格，換言之這些形象的塑造恰恰彰顯出作者的思想感情境界和理想追求。

2．2舞蹈演員在舞蹈表演中對情感的正確運用。舞蹈情感的確不是一般意義上情感，它是演員體驗并釋放出來的感情，又不是純然的個人情感。對于舞蹈表演來講，主要在于對舞蹈中人物形象的情感有了深刻理解并能夠把握以后，做到對于情感的正確運用。舞蹈本是一種表演性的藝術，作為演員要采用任何形式進行表演，都必須抒發舞者各種復雜多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進而受到思想上的陶冶和感染。而這種傳達方式就是“以情帶舞、以舞傳情”。只有這樣才具有強大的藝術感染力，才真正實現了“神性俱似”的藝術。

作者：楊楊 單位：延安大學魯迅藝術學院