淺談聲樂專業(yè)舞臺表演能力培養(yǎng)策略范文

本站小編為你精心準備了淺談聲樂專業(yè)舞臺表演能力培養(yǎng)策略參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發(fā)您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

摘要:隨著社會的不斷進步，科技的快速發(fā)展，音樂作為一門藝術，已經越來越受到人們的重視。高校聲樂專業(yè)不僅可以培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，而且還可以陶冶學生的情操，促進學生身心健康發(fā)展。高校聲樂教學作為一門藝術學科，對于學生舞臺表演能力有著很高的要求，聲樂專業(yè)學生不僅要能夠獨自進行創(chuàng)作，而且還應該具備良好的心理素質，要具備良好的舞臺表演能力，為此，在高校聲樂專業(yè)教學過程中，聲樂教師要通過豐富的藝術實踐培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，讓學生能夠充分調動自身的藝術感知能力，以良好的舞臺表演引起觀眾的情感共鳴。

關鍵字:高校聲樂專業(yè)；學生舞臺表演能力；培養(yǎng)策略

隨著人們生活水平的不斷提高，人們對于音樂的要求也逐漸提高，當前許多高校都開展了聲樂專業(yè)，以便能夠培養(yǎng)學生的舞臺表演能力。但是，由于受到自身性格、心理狀態(tài)以及實踐經驗等方面的影響，許多高校聲樂專業(yè)學生在舞臺表演時不能完全的釋放自己，存在著怯場、動作僵硬等一系列表演問題，這就極大的影響了學生的全面發(fā)展，因此，高校聲樂專業(yè)教師除了教給學生理論基礎知識以外，培養(yǎng)學生的舞臺表演能力也尤為重要。本文就從高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的重要性出發(fā)進行分析，進而指出了當前高校聲樂教學過程中存在的問題，進而提出了相應的解決措施，希望能夠通過改進教學方法幫助學生提高自身的舞臺表演能力。

一、高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的重要性

（一）有利于幫助學生樹立自信心良好的舞臺表演能力證明學生對自己的表演具有足夠的自信心，從而讓學生能夠正確的認識自己，在以后的表演中更加出色。為此，在高校聲樂專業(yè)教學過程中，聲樂教師一定要培養(yǎng)學生良好的舞臺表演能力，讓學生能夠積極主動的參與實踐表演，進而樹立起表演自信心。音樂作為一門藝術，它的本質就是供人欣賞的，表演者需要通過自身的動作來引起觀眾的情感共鳴，為此，必須培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，讓學生能夠把將自己真正融入到音樂表演中去，真正將音樂的情感內涵淋漓盡致的展現在觀眾面前，讓觀眾能夠身臨其境，更好的欣賞音樂。

（二）有利于幫助學生全面發(fā)展隨著時代的不斷進步，國家對于人才的要求越來越高，聲樂專業(yè)學生需要具備良好的表演能力才能滿足社會需要，為國家發(fā)展貢獻力量。為此，高校聲樂教學培養(yǎng)學生舞臺表演能力已經成為教學中不可或缺的重要內容，聲樂專業(yè)教師可以通過模擬舞臺表演、舉辦表演晚會等形式來讓學生通過親自實踐，不斷提高自身的舞臺表演能力。高校也可以定期舉辦聲樂沙龍、文藝演出等各種形式的課外活動來充分調動學生參與積極性，幫助學生更好的去實踐。聲樂專業(yè)學生具備了良好的舞臺表演能力，才能更好的詮釋更多聲樂作品，進而為以后的音樂工作打下堅實的基礎。

二、高校聲樂專業(yè)舞臺表演教學過程中存在的問題

（一）高校聲樂教學只局限于課堂教學，缺少實踐表演機會由于受到傳統(tǒng)教學模式的影響，許多高校聲樂教學還是僅僅局限于課堂教學，從而忽略了實踐表演，進而使得學生在真正進行舞臺表演時，出現怯場、動作僵硬等現象，進而使得舞臺表演效果大大降低。高校聲樂課堂教學只能教給學生基礎理論知識，而不能讓學生在真實的舞臺表演情景中去進行實踐，進而使得學生理論知識與實踐表演不能融為一體，使得表演效果大打折扣。

（二）高校聲樂課程設置不合理隨著時代的快速發(fā)展，高校聲樂課程設置也應該及時的進行改進，但是，現在許多高校聲樂課程設置還是沿用傳統(tǒng)的課程體系，進而使得許多課程設置比較分散，學生不能把這些課程融合在一起，進而使得表演效果大打折扣。另外，現在許多高校課程設置只重視對于某項專業(yè)技能的訓練與提升，忽略了對于技能的拓展和文化課程的設置，從而造成技能與實踐發(fā)生脫離，極大的削弱了表演效果。

（三）高校聲樂教學方式比較單一，聲樂教師的專業(yè)化水平不高現在許多高校聲樂教師的教學方式比較單一，不能根據學生的性格特點、接受知識的能力水平，合理進行因材施教，進而造成許多學生不能充分領悟表演內涵，進而不能更好的去表演。再有，現在許多高校聲樂教師自身專業(yè)化水平不高，不能充分將表演內涵展現給學生，進而削弱了教學效果。還有許多教師在教學時不能突出學生的主體地位，不能把課堂還給學生，學生的舞臺表演能力自然也就得不到提高。

三、高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的有效措施

（一）調整課程設置，加強學生的舞臺表演能力高校聲樂教學應該及時的調整課程設置，把許多分散的課程融合在一起，幫助學生更好的理解表演內涵。在剛開始的舞臺表演過程中，學生難免會出現怯場、恐懼感，為此，高校聲樂教師應該幫助學生克服心理障礙，幫助學生加強對于聲樂作品的理解，從而具備足夠的自信心去進行舞臺表演，提高表現效果。再有就是教師應該教給學生一些有效的表演技巧，幫助學生靈活的加以運用和掌握，進而在舞臺上表演的淋漓盡致。

（二）豐富教學模式，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識只有豐富的教學模式才能激發(fā)學生的學習興趣，幫助學生更好的去學習，為此，高校聲樂教師應該從實踐出發(fā)，注重培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，徹底擺脫傳統(tǒng)、單一的教學模式，幫助學生大膽創(chuàng)新，不斷突破自我。在教學過程中，聲樂教師在教給學生基礎理論知識以后，讓學生聯(lián)系實際，展開豐富的想象，將作品完美演繹出來。高校聲樂教師要幫助學生充分掌握舞臺表演技能，不僅掌握扎實的理論知識，而且還可以克服自卑心理，真正融入到舞臺表演中去。

（三）組織豐富多彩的舞臺表演活動理論知識必須與實踐完美結合在一起，為此，在教給學生理論知識以后，教師應該多組織豐富多彩的舞臺表演活動，讓學生在實踐中深化理論知識，從而融會貫通。在平時的課堂教學活動中，教師可以組織學生進行一對一教學，讓學生相互進行表演，最后進行評價，實現共同學習，共同提高。在學生進行模擬舞臺表演過程中，教師應該給予學生充分的鼓勵和肯定，幫助學生樹立自信心，提高學生準確表達能力。

（四）因材施教，努力提升聲樂教師專業(yè)化水平由于每一個學生接受知識的能力水平都不一樣，為此，在高校聲樂教學過程中，聲樂教師應該盡可能考慮每一個學生的性格特點，選取最為有效的教學方法進行教學，爭取讓每一個學生都能夠充分理解。高校可以定期組織培訓，努力提升高校聲樂教師的專業(yè)化水平，定期派遣教師去其他學校進行交流學習，進而更好的去教學。綜上所述，本文通過從高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的重要性出發(fā)進行分析，進而指出了其中的問題并且提出了相應的解決措施，希望能夠真正幫助學生樹立起自信心，從而更好的去進行舞臺表演。

參考文獻

【1】；朱勇；論聲樂演唱教學中舞臺表演能力的培養(yǎng)【J】；北方音樂；2013年第07期:68‐69頁:共2頁

【2】；樊宇紅；論高校聲樂專業(yè)學生舞臺表演能力培養(yǎng)【J】；黃河之聲；2017年第13期:93‐94頁:共2頁

【3】；向章元；淺談普通高校聲樂教學中學生表演能力的培養(yǎng)【J】；音樂時空；2015年第18期:173‐173頁:共1頁

【4】；高軍強；高校聲樂教學中學生審美能力的培養(yǎng)策略探析【J】；黃河之聲；2015年第06期:26‐26頁:共1頁

【5】；湯莉；高校聲樂舞臺表演課程中的能力拓展訓練【J】；教育；2016年第03期:00249‐00249頁:共1頁

【6】；許迪迪；普通高校聲樂教學中歌唱表演能力的培養(yǎng)【J】；北方音樂；2015年第18期:183‐183頁:共1頁

作者：賈承澄 單位：河南財政金融學院