舞蹈編導(dǎo)論文范文
前言：我們精心挑選了數(shù)篇優(yōu)質(zhì)舞蹈編導(dǎo)論文文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā)，助您在寫作的道路上更上一層樓。
第1篇
群眾文化是具有特殊性的，所以，在編排群文作品時，需要注意的問題也就比較多。首先，是要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，再去談舞蹈的結(jié)構(gòu)和作品的意義。
我們來了解一下編舞的步驟。
首先是選材。怎樣的題材才是比較適合的，這很關(guān)鍵。前面我們已經(jīng)說過了，群眾文化是具有一定特殊性的，包括演員的水平不能按專業(yè)演員來要求，所以有很多作品不適合他們表演，同樣，很多題材也就不適合。比如，首先古典舞對于他們就有很多局限了。我們?nèi)鞯靥幧絽^(qū)，有大量的勞動題材作品可供參考。而且我們還有深厚的文化基礎(chǔ)，作品可挖掘的深度還有很多。
選好題材，接下來就是“構(gòu)思”了。“構(gòu)思”是所有編舞工作的基礎(chǔ)。“構(gòu)思”有時很具體，有時僅是一種感覺。它就像一個安裝在發(fā)動機(jī)上的啟動開頭一樣在我們這些愿意創(chuàng)作的人身上起作用。對于“構(gòu)思”我是這樣界定的：它不是類似劇情的故事梗概，不僅僅受戲劇主題的支配。它更屬于情感、感覺和思想世界。對世界人、事、物產(chǎn)生疑問或感受、印象，“構(gòu)思”必然地會顯現(xiàn)出來，最終迫使自己像馬達(dá)那樣投入創(chuàng)作。
構(gòu)思，在我的感覺中，它來自這一或那一瞬間感受到的激動：聽一段音樂，看一幅畫，領(lǐng)略一片風(fēng)光、日常生活的情景。我常以勞動為例來闡明怎樣觀察能夠促進(jìn)我們進(jìn)入創(chuàng)作：“……看吧，人們怎樣勞動……男人、女人…力量…創(chuàng)造……
這樣就有了節(jié)奏、方向、活力、各種表現(xiàn)力……
這個例子向我們挑明了我們的創(chuàng)造力取決于我們對世界的敏感性。世間萬物千象中蘊(yùn)含著無數(shù)的暗示和信息。懂得如何去聽、去看、去感覺、去觸摸，用你的身體和心去傾聽圍繞在我們周圍的一切：領(lǐng)悟了！于是就可順著許多條路自由自在的地進(jìn)入創(chuàng)造！
其次就是舞蹈的即興。
“構(gòu)思”有了，怎樣把這個“構(gòu)思”發(fā)展成舞蹈呢？光有靈感是不夠的，第二階段就在于面對“構(gòu)思”的各個方面進(jìn)行思考和通過身體的研究找到相對應(yīng)的素材。
素材包括元素動作和組合。
這時的元素動作在選材時就應(yīng)該已經(jīng)同時想清楚了，它可能包括部分選材前采風(fēng)得來的動作，這些動作可能來源于勞動時動作的藝術(shù)化，也可能來自于想象中，或者來自于已經(jīng)存在的動作組合。
對于這一階段來說，即興舞蹈的運用是最重要的，它能使“構(gòu)思”呈現(xiàn)出來，并賦予其活力。通過即興舞蹈，人們能看到“構(gòu)思”找到它身體動作的載體和估計出這一構(gòu)思的潛力。這時的舞蹈直接把動作連接起來，成為一個一個段落或直接成為一個舞蹈作品的雛形。
對我來說，我把即興舞蹈視為最主要的、必須的創(chuàng)作手段。因為它給舞蹈者完全的自由。他們能無節(jié)制、無限止地舞蹈，他們的動作經(jīng)常超出他們的意識之外，就如人們所說：“身體會不由自主地發(fā)出一些動作。”
根據(jù)即興舞蹈的特性，即興舞蹈通過游戲激發(fā)自發(fā)性。它包括運動性的和情景性的瞬間不品，在沒有任何方式方法準(zhǔn)備的情況下進(jìn)行。根據(jù)編舞者的建議，舞蹈者遵循各種引導(dǎo)啟發(fā)地他探索的指令，用身體去尋求。最初的“構(gòu)思”作為主題，所有的建議都服務(wù)于這個主題。我們就這樣從技術(shù)性和情感性的各個不同的方面涉足將來的舞蹈。每個建議都為闡明主題服務(wù)，幫助接近我們最初所選擇的主題。即興舞蹈練習(xí)是為舞蹈作品找到有用的素材，而不打算就此把它作為已經(jīng)編成的舞蹈。
用身體探索，即興舞蹈能由編舞者自己練，或由編舞者引導(dǎo)一批舞蹈演員進(jìn)行。在大量的練習(xí)和齊心協(xié)力的研究中，編舞者和舞蹈演員之間會形成一種默契。
想象展開了，動作就會自發(fā)地產(chǎn)生。但不是所有的動作都有同樣的價值，同樣的用途。有些將很快被忘掉。相反，有些則明顯地表現(xiàn)出來。編舞的材料有了，但舞蹈還不存在。為了使它取得形式，應(yīng)該在各種素材中確認(rèn)出能夠用于作品的成分，發(fā)及將它們有機(jī)地縱使起來。
需要提示的是，這一過程中一定要注意我們編排的作品是要面對怎樣水平的演員，并根據(jù)這些演員的水平和條件來合理設(shè)計動作。
在舞蹈編排工作中，還有道具和布景的運用，道具和布景能幫助涉及“構(gòu)思”。這是一種能吸引觀眾注意力的，給他們充當(dāng)參照物的有功效的物質(zhì)性裝置。它將編導(dǎo)的意圖最直接地體現(xiàn)出來，它使“構(gòu)思”具體化。
道具和布景可能是各種屬性的：木質(zhì)、皮質(zhì)、金屬、織物等等。它們或是實用的或是不實用的，或是大型的，或是小型的：椅子、石塊、一種塑料模型……。運用道具或布景的舞蹈作品的特征，體現(xiàn)在編舞者所設(shè)計的舞者與這些物品的接觸形式上。比如秧歌中大量使用到扇子或手絹花，古典舞中大量使用到的長綢或劍等，這樣的作品包括《東北秧歌》、《紅綢舞》、《弈》等。
根據(jù)物體的性質(zhì)、形式、大小挑選出來的道具已不再是原來意義上的物品了。舞蹈創(chuàng)作在于將改變它的用途，達(dá)到超越這一物體的生活原型的目的。藝術(shù)的語言賦予所展現(xiàn)的藝術(shù)行為以普遍的價值。比如，不再感興趣于舞蹈者（作品中的人物）僅僅坐在椅子上，而致力于表現(xiàn)他的疲勞和產(chǎn)生這種疲勞的原因。
以上我們陳述了有關(guān)編舞的主要因素。顯然，創(chuàng)作不僅是各種不同因素拼湊在一起的“烹飪”。創(chuàng)造性的一個方面取決于完全無法檢驗的品質(zhì)。然而，編舞的最系統(tǒng)的知識能獲得行為的自由，能幫助克服在確定特征和創(chuàng)造中必然碰到的困難。
最后才是組織編排。
以上工作都完成后，開始進(jìn)行作品和音樂的完整合成。最后這一階段在于選擇。在挑選中有所取舍。在即興舞蹈中出現(xiàn)的這些素材是否都將被運用、加工和進(jìn)一步開發(fā)呢？
這是困難的階段。在這一階段中，對于很多人來說，靠能力發(fā)揮作用。一個明智的方法，就是在選擇中編制舞蹈：選擇動作，選擇舞者之間、舞伴之間的聯(lián)系，把這一切置于空間，然后整體平衡，規(guī)定舞段的長度……。杰出的、決定性的做法就是應(yīng)避免“我不知道做什么”的盲目性，使舞蹈作品不只是表現(xiàn)一個簡單運動系列。
群眾文化的舞蹈作品通常都大量地使用群舞形式，也就是常說的“人海戰(zhàn)術(shù)”，這一方法雖然存在不少缺點，但同時也可以避免了水平差異帶來的一些作品缺陷。所以，在合成作品時，多考慮隊形變化及音樂的協(xié)調(diào)配合非常重要。
同時，可以考慮編排意境強(qiáng)的舞蹈，這樣的作品適合演員多的作品。舞蹈作品的意境，從字面上解釋，意是指作品所表現(xiàn)感情和思想，境是作品中所描繪的生活圖景和客觀環(huán)境。舞蹈作品的意境，就是舞蹈作品所描繪的生活圖景和表現(xiàn)的思想感情融合一致而形成的一種藝術(shù)境界。
舞蹈意境的創(chuàng)造主要是通過形象的情景交融藝術(shù)特寫與描繪，把觀眾引入到藝術(shù)想象的空間，進(jìn)而獲得更豐富的審美感受，從視覺沖擊到靈魂感受。在舞蹈意境創(chuàng)造過程中，情景交融有一個不斷深化的過程，其結(jié)構(gòu)層次表現(xiàn)為：景－情形－象－境（意境）。
第2篇
“興趣是最好的老師”。想要增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的主動性、積極性，必須想方設(shè)法激發(fā)學(xué)生的興趣。所以在教學(xué)過程中，教師必須充分發(fā)揮好主導(dǎo)作用，有意識地創(chuàng)造各種條件，培養(yǎng)和保持學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的興趣。第一，要激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的興趣，可以充分利用多媒體技術(shù)。例如，在學(xué)習(xí)藏族舞前，筆者就會先播放有關(guān)藏族的視頻。在短片中，學(xué)生會欣賞到有關(guān)藏族風(fēng)土人情的介紹，在老師的提示下，學(xué)生不但對藏族的生活習(xí)俗、民族服飾有了具體的了解，還會對藏族舞蹈的風(fēng)格特征獲得豐富的感知，對將要學(xué)習(xí)的動作也產(chǎn)生了躍躍欲試的沖動。第二，要激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的興趣，應(yīng)把教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行有機(jī)結(jié)合。例如，學(xué)生最厭煩上的舞蹈課程恐怕就是基本功訓(xùn)練了，因為這個課程內(nèi)容枯燥，非常艱苦，多數(shù)學(xué)生有怕苦、怕痛、怕累的思想。筆者就抓住學(xué)生比較喜歡爵士舞的心理特征，把基本功訓(xùn)練和爵士舞結(jié)合起來，從而使他們對基本功產(chǎn)生濃厚的興趣。第三，要激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的興趣，還應(yīng)多觀看、多參與、多體驗。只要有機(jī)會，筆者總會組織學(xué)生去觀看一些現(xiàn)場文藝活動，讓學(xué)生在觀看欣賞的同時，充分體會到現(xiàn)場舞蹈給人們帶來的美的享受。而且，教師要盡量為學(xué)生提供上臺表演的機(jī)會，讓學(xué)生登臺演出，讓他們體驗到成功的喜悅，從而激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的興趣。
二、關(guān)注學(xué)生差異，做到因材施教
由于生源素質(zhì)的差異，學(xué)生對舞蹈課的學(xué)習(xí)情況存在很大差別。在舞蹈課堂上，無論是基本功還是小組合，都會形成明顯的兩極分化，能力好的學(xué)生能在最短的時間里掌握動作要領(lǐng)并能完美地展現(xiàn)出來，而能力差的學(xué)生就畏畏縮縮不敢放開來跳。所以老師應(yīng)該把學(xué)生大致歸類，分層教學(xué)。首先，對于優(yōu)等生及有一定舞蹈基礎(chǔ)，且自身條件較好愛好舞蹈的學(xué)生，布置難度大的作業(yè)，提高他們的技能技巧，必須要求其具有扎實的舞蹈基本功，熟練掌握舞蹈理論知識，具有較強(qiáng)的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力，能獨立進(jìn)行幼兒舞蹈的創(chuàng)編與教學(xué)，讓這些學(xué)生起帶頭作用。其次，對中等生及沒有舞蹈基礎(chǔ)，自身條件較差，但十分熱愛舞蹈的學(xué)生，要鼓勵他們不懈努力，持之以恒，勤學(xué)苦練，力爭趕上，要求其必須熟知舞蹈動作要領(lǐng)及精髓，重點培養(yǎng)其幼兒舞蹈教學(xué)能力，為以后進(jìn)入幼兒園教學(xué)作準(zhǔn)備。第三，對于特困生及沒有舞蹈基礎(chǔ)對舞蹈又不感興趣的學(xué)生，教師要給他們更多的關(guān)愛，積極培養(yǎng)學(xué)生對舞蹈的興趣，注重情感投入，讓他們感受到老師并沒有放棄他們，進(jìn)而樹立學(xué)習(xí)舞蹈的自信心，要求他們認(rèn)真上好每一節(jié)課，挖掘自身有利條件，滲透對幼兒教育工作的熱愛，側(cè)重培養(yǎng)幼兒舞蹈教學(xué)的組織能力。除此之外，筆者還制定了一些制度，如要求每位先進(jìn)的學(xué)生在課后輔導(dǎo)2位后進(jìn)的學(xué)生，這樣既鍛煉了先進(jìn)學(xué)生的教學(xué)能力，也解決了后進(jìn)學(xué)生跟不上課程進(jìn)度的問題。實踐證明，兩者之間的差距會逐漸縮小，兩極分化的現(xiàn)象會逐步得到改善。
三、改變教學(xué)方法，強(qiáng)調(diào)以學(xué)生為主體
眾所周知，舞蹈教學(xué)長期以來形成了一種被動式的教與學(xué)。筆者認(rèn)為，在舞蹈教學(xué)中，學(xué)生主體意識的發(fā)揮和主體地位的確立，決定著舞蹈的教學(xué)效果。學(xué)生只有在舞蹈教學(xué)過程中有著明確的訓(xùn)練目的，才會對自己所學(xué)的專業(yè)充滿熱情，在課堂中用心體會每一個動作，深刻理解動作的要領(lǐng)。所以只有充分調(diào)動學(xué)生的主動性、積極性、自覺性，轉(zhuǎn)變教學(xué)方法上的“灌輸式”為“啟發(fā)式”，變“單向輸入”為“雙向交流”，才能獲得最佳學(xué)習(xí)效果。例如：在舞蹈基本功訓(xùn)練課時，筆者會先示范講解動作要領(lǐng)，然后再找一位同學(xué)做動作，讓其他同學(xué)分析其動作上的不足，這樣做有利于檢驗學(xué)生對知識的掌握程度，加強(qiáng)學(xué)生的糾錯、指導(dǎo)能力；然后，將學(xué)生分組，互相指導(dǎo)糾正，在這一過程中，不僅老師節(jié)省了大量的糾錯時間，而且使同學(xué)們在糾錯的過程中取長補(bǔ)短，互相學(xué)習(xí)。在民族民間舞蹈課時，筆者盡量避開采用傳統(tǒng)的教學(xué)方法，雖然這一方法是經(jīng)前人實踐證明是行之有效的。在訓(xùn)練過程中，筆者會根據(jù)學(xué)生的情緒反應(yīng)和實際效果，不斷變換和采用多種手段進(jìn)行訓(xùn)練。通過實踐證明，這種靈活的教學(xué)方式，學(xué)生始終處于自覺注意的狀態(tài)，課堂進(jìn)展較快，效果明顯。有了學(xué)生自己的主動性、自覺性，民間舞的課堂訓(xùn)練就能達(dá)到很好效果。在幼兒舞蹈創(chuàng)編課時，教師可以讓學(xué)生自己先進(jìn)行創(chuàng)編，然后再進(jìn)行實際教學(xué)，這樣不僅擴(kuò)展了學(xué)生的創(chuàng)編思路，還可使學(xué)生更容易發(fā)現(xiàn)自己創(chuàng)編方面的不足。但老師可以做些提示，可以讓學(xué)生根據(jù)歌詞的內(nèi)容創(chuàng)編舞蹈動作。例如，幼兒歌曲《粉刷匠》中，“我是一個粉刷匠，粉刷本領(lǐng)大，我要把那新房子，刷得很漂亮……”就可以啟發(fā)學(xué)生依據(jù)歌詞內(nèi)容設(shè)計情節(jié)，然后進(jìn)行動作創(chuàng)編；在進(jìn)行律動創(chuàng)編時，可以讓學(xué)生結(jié)合自身的生活經(jīng)驗和感性認(rèn)識，例如，在創(chuàng)編鴨子律動時，一般學(xué)生都能做出鴨子的基本特征：扁扁嘴巴，走路搖搖擺擺，老師就可以指導(dǎo)學(xué)生把這些模仿的動作進(jìn)行藝術(shù)加工，變成藝術(shù)化的東西，再配上音樂，簡單的律動就完成了；在幼兒民族舞蹈創(chuàng)編時，可以讓學(xué)生在原有教授過的民族舞蹈基礎(chǔ)上，將一些簡單的組合重新進(jìn)行節(jié)奏、隊形上的變化，也可在此基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。這樣做就能很好地促進(jìn)學(xué)生自主學(xué)習(xí)、大膽創(chuàng)作。
四、循序漸進(jìn)，逐步提高
學(xué)生舞蹈各方面能力的培養(yǎng)，非一日之功，要循序漸進(jìn)，長期磨煉，更需要教師有目的、有計劃、有步驟地進(jìn)行培養(yǎng)。因此，學(xué)生在校兩年的學(xué)習(xí)過程中，筆者十分重視對學(xué)生的科學(xué)指導(dǎo)，分課內(nèi)課外同時進(jìn)行。
1.課內(nèi)
高一上學(xué)期：要求學(xué)生掌握基本的舞蹈知識，具有扎實的舞蹈基本功，嘗試課外創(chuàng)編簡單的舞蹈（將學(xué)生分組，課外集體創(chuàng)編幼兒集體舞，教師課內(nèi)一一點評，并引導(dǎo)對其加工整編）；高一下學(xué)期：在上一學(xué)期基礎(chǔ)之上，舞蹈基本功功底加強(qiáng)，加強(qiáng)中國舞身韻組合，舞蹈創(chuàng)編人手一個，課內(nèi)輪演，供同學(xué)們相互借鑒、學(xué)習(xí)；高二上學(xué)期：重點學(xué)習(xí)民族民間舞，與此同時，在民族民間舞教學(xué)時，安排相應(yīng)的幼兒民族民間舞創(chuàng)編課，要求舞蹈抓住幼兒舞特點的同時又不失民族舞的韻味，教師課上進(jìn)行點評，以此提高學(xué)生的舞蹈創(chuàng)編能力；高二下學(xué)期：要求學(xué)生舞蹈各方面技能技巧全面提高，以安排幼兒舞蹈創(chuàng)編課為主，嘗試獨立進(jìn)行幼兒舞蹈的創(chuàng)編與教學(xué)。
2.課外
經(jīng)常組織學(xué)生去幼兒園觀察幼兒生活，全面提升專業(yè)修養(yǎng)。每逢六一，組織安排學(xué)生到幼兒園去協(xié)助幼兒園老師排練節(jié)目，參加演出，這樣可以很好地鍛煉和提高學(xué)生的組織能力和編排能力，為學(xué)生今后的工作積累更多的經(jīng)驗。在學(xué)生逐步提高的這一階段，我們可以很好地利用多媒體技術(shù)。首先，在舞蹈基本功訓(xùn)練課和民間舞課課堂時，教師可以用DV機(jī)將學(xué)生的動作、表情、舞姿拍下來，然后和學(xué)生一同回看，這樣老師更能清楚地掌握學(xué)生所存在的問題，學(xué)生也可通過視頻了解自己的真實水平，如此能一擊即中其問題所在，并有針對性地反復(fù)改進(jìn)和練習(xí)，進(jìn)而逐步提高。在幼兒舞蹈創(chuàng)編課時，DV機(jī)不但能很好地記錄下每位學(xué)生的每個作品，而且能時不時捕捉到許多其中的亮點，只要不斷地加以積累和發(fā)展，就能創(chuàng)編出更完美的作品，得到進(jìn)一步的提高。
五、堅持不懈，品嘗成功
實踐證明，在教師的科學(xué)指導(dǎo)下，學(xué)生按照激發(fā)興趣—因材施教—學(xué)生主體—逐步提高這樣一步步走下來，堅持不懈，舞蹈各方面技能就能得到很好的發(fā)展，能夠具有較強(qiáng)的舞蹈藝術(shù)表演力，所以我們的學(xué)生常常在省、市、區(qū)各級各類比賽中獲獎。在校的兩年時間里，由于不斷堅持，幼兒舞創(chuàng)編在每個班都涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的創(chuàng)編作品，有些作品真令人刮目相看。通過調(diào)查，很多同學(xué)畢業(yè)后都成為幼兒園舞蹈創(chuàng)作的骨干，有些學(xué)生的作品還在區(qū)、市級比賽中獲獎。
六、結(jié)語
第3篇
本文作者：袁源作者單位：貴州大學(xué)
苗族舞蹈《水姑娘》審美意識的嬗變
苗族舞蹈《水姑娘》中審美意識的嬗變在于其核心意象“水”的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換上，它是苗族舞蹈傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性結(jié)合的典范，從它的意蘊(yùn)和形式上都有其獨特的審美性，可從中縷析出其舞蹈審美意識的嬗變。從苗族傳統(tǒng)舞蹈來看，由于苗族沒有文字，這樣，苗族舞蹈和其它的門類藝術(shù)一起更多地是用來記載苗族歷史的，或者說，諸如苗族舞蹈這樣的藝術(shù)，其文化功能遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于其藝術(shù)的審美功能，就像苗族服飾銘刻了苗族的歷史一樣，苗族傳統(tǒng)舞蹈中，歷史積淀下來的文化信息遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于單的純藝術(shù)審美信息。正因如此，對于這個具有苦難歷史的民族來說，其舞蹈所展現(xiàn)的是他們從黃河岸邊東海之濱一路走來歷盡艱辛的歷史，其審美意蘊(yùn)是厚重古樸和雄壯陽剛，是他們雖悲壯卻樂觀向上、豁達(dá)勇敢的精神。苗族傳統(tǒng)舞蹈這種強(qiáng)烈的儀式性、敘事性在諸如赫章大花苗的《苗族大遷徙舞》、臺江縣的《反排木鼓舞》等之類的“三鼓一笙”舞蹈中體現(xiàn)得非常鮮明。但是，舞蹈《水姑娘》展現(xiàn)出來的卻迥異于這類傳統(tǒng)的苗族舞蹈，它是一幅貴州美麗的山水圖，一群苗族姑娘在水邊嬉戲玩水，曼妙的舞姿，柔美的身形，演繹著關(guān)于水的故事。從舞蹈意象來看，整個《水姑娘》舞蹈的核心意象是“水”。水的特性非常多，輕柔、透明、靈動、激蕩等。該舞大致可以劃分為三段，每一段都緊緊圍繞著以“水”為中心。第一段從一開始“叮叮……咚咚”泉水聲入舞，清脆悅耳，幽靜的環(huán)境中，幾個水一樣的苗家姑娘，以水為鏡，輕柔地?fù)崦约旱拿纨嫞凵裰谐錆M對水的眷戀。那清澈的河水，時而碧波起伏，時而水波連連，給人一種如夢如幻的意境。接著是一群苗家女子在水邊嬉戲的情景圖，舞蹈中把這群千嬌百媚的苗家少女，喻成如水般透晰晶瑩，如水般風(fēng)情萬種。第二段是整個舞蹈的部分，舞蹈動作幅度大，氣勢烈，情感也最炙熱。結(jié)尾顯得十分悠閑寧靜，領(lǐng)舞的一個水姑娘雙手捧起一汪清水，戛然而止，給人留下無盡的想象，頗有“絢爛之極歸于平淡”的意境，也與全舞開頭的寧靜安詳，形成一種首尾呼應(yīng)的態(tài)勢，靜靜地抒發(fā)她們對水的眷戀以及熱愛。舞蹈《水姑娘》經(jīng)過對水的“形”和水的“靈”的模擬，形象地描繪了水即是姑娘，姑娘即是水的審美意蘊(yùn)，水與人達(dá)到了高度的契合。在舞蹈演員的選排上，她們都是青春妙曼的少女，她們身體所散發(fā)的青春氣息和她們內(nèi)心豐富細(xì)膩的情感都與水的輕柔、歡快等特質(zhì)達(dá)到契合。表演中，演員都是赤腳，這符合少女水中嬉戲的生活現(xiàn)實。從其舞蹈服飾來看，《水姑娘》借鑒了苗族傳統(tǒng)服飾特點:頭戴銀冠，身穿富有刺繡褶皺裙進(jìn)行表演。但也對苗族服裝進(jìn)行了編改，姑娘們的服飾是十分精致，它不同于以往的苗族頭飾，使用銀飾煉成的花環(huán)，藍(lán)綠色的衣裙映襯著她們的秀美，表現(xiàn)了她們?nèi)缢愕奶攸c。這類服裝款式將古代傳統(tǒng)與現(xiàn)代風(fēng)格相結(jié)合，具有鮮明的時代特點。比如將裙擺拉長了許多，其效果是突出了少女們身材的修長，更切合《水姑娘》的內(nèi)蘊(yùn)要求。在燈光安排上，舞臺燈光布景也是非常唯美的，一開始的藍(lán)色底調(diào)映襯著景色的幽靜，部分的紅光推動激烈的氛圍，結(jié)尾部分的藍(lán)光又“嘀嗒，嘀嗒……”隨著一聲一聲的水滴敲在地面的發(fā)出的聲響，一群水姑娘活躍在舞臺上，豐富多彩的造型給觀眾帶來了不一樣的美的感受，舞蹈也獲得了巨大的成功。整個舞蹈調(diào)子為藍(lán)色，這是水的顏色，使舞蹈更有浪漫與幻想色彩，配合現(xiàn)代舞臺技術(shù)，舞蹈將少女們的表演與屏幕的背景結(jié)合起來，制造了視聽交融、現(xiàn)實與藝術(shù)交替的現(xiàn)場感。從音樂和伴奏樂器來看，伴樂有濃郁的民族風(fēng)格。音樂是有起伏的，剛開始流淌著山水的聲音，接著是優(yōu)美的笛聲和鏗鏘的鼓聲、苗語也漸漸進(jìn)入，體現(xiàn)出苗族的風(fēng)情。鼓是苗族舞蹈的典型器樂，是苗族人民珍惜和喜愛的樂器，其音質(zhì)雄渾深厚，銳耳圓潤，傳聲甚遠(yuǎn)。鼓樂的結(jié)合增添了《水姑娘》舞蹈的魅力。這些都是苗族舞蹈審美意識的原生態(tài)體現(xiàn)。從舞蹈動作來看，《水姑娘》有自己的藝術(shù)風(fēng)格，由于它植根在苗族民間舞蹈的深厚土壤里，保留了苗族舞蹈傳統(tǒng)藝術(shù)語言和手法，同時又借鑒了新的民族舞蹈藝術(shù)的語言和手法，創(chuàng)作出新穎的舞蹈語言和別致的藝術(shù)手法。特別是肩部、腰部、胯部的婀娜表演，精巧別致地塑造一個個美麗的形象。姑娘們借助了整個身體剛?cè)峤Y(jié)合的舞姿對水的的模仿。舞蹈截取了幾個典型的關(guān)于水的動作:掬水而吸(彎腰雙手捧起溪水，立身而飲)、劃撥流水(立于溪邊，用手在水中劃動)、互打水仗(少女們動作激烈地互相潑水嬉戲)等。水的特征莫過于千變?nèi)f化。整個舞蹈中的動作更多地是在表演關(guān)于水的各種意境:泉水叮咚滴落、流水輕緩而過、浪花沖擊碰撞、瀑布沖瀉而下等等。《水姑娘》凸顯了水的這一特征，通過隊型和動作模擬出水的形態(tài)，而姑娘的心則細(xì)膩地模擬出水的靈性。這群“水姑娘”仿佛就是一群水的精靈，肩步和腰部的律動清脆得就像那滴滴清泉;上半身配以手臂的擺布擺動就像是水的流動;既表現(xiàn)細(xì)水長流的溫柔嫵媚，亦有波瀾澎湃的瀟灑鼓舞感動。在舞蹈的階段整個舞蹈增強(qiáng)了張力度和表現(xiàn)度，姑娘們隨著木鼓鼓點，以頭、手、腳的大幅度擺動隨著鼓點變化而變化，像中間部分姑娘們圍成一圈，上身強(qiáng)烈顫動，手拉手圍成圈，一個個依次身體由上往下地起伏，美輪美奐。動作粗獷豪放，灑脫和諧，瀟灑剛勁，激越豪邁，熱情奔放，表現(xiàn)了苗家姑娘水一般旺盛生命力。整個舞蹈唯獨沒有過去歷史遷徙中渡過黃河長江時那種災(zāi)難性的洪水，正是這樣，舞蹈《水姑娘》才不是一部悲壯苦難的史詩，而是一首關(guān)于少女與水的抒情詩，是一幅現(xiàn)代山水畫，是人融于自然的山水畫。意象的變遷就是歷史的變遷。在《水姑娘》中，舞蹈所描繪的審美意象變化了。在苗族傳統(tǒng)舞蹈中，關(guān)于祖先記憶的意象更多，諸如楓樹、蝴蝶媽媽等。苗族遷徙到貴州花溪這類的地方后，逐漸“水化”了，被這個地方美麗的山水所陶醉，那些苦難的歷史意識減少了。大體來說，北方氐羌系統(tǒng)的民族或游牧性民族，他們更崇拜雄壯剛烈的事物，諸如對狼、鷹、虎的崇拜。在與彝族火把節(jié)上的舞蹈相對比，我們就能更加明顯地感受到“水”意象的柔美。火具有燃燒的剛烈、熾熱、粗野、豪放等傾向于陽剛一面的品格，它具有游牧民族逐草而居的不穩(wěn)定，火把節(jié)上的舞蹈就是彝族人火的性格的體現(xiàn)，它燃燒一切，富于攻擊性，具有黑夜帶來的神秘性和獰厲性。這種性格又與他們的虎崇拜相吻合，虎的威猛雄壯讓人畏懼。相反，南方系統(tǒng)的民族更多的是傾向于水的性格，比如傣族潑水節(jié)、布依族擇水而居等。《水姑娘》的表演既有強(qiáng)烈的民族特色，又借鑒了東方其他民族舞蹈的語言和手法，創(chuàng)造出新穎的舞蹈語言和別致的藝術(shù)手法，精巧別致地塑造了一個個美麗的水姑娘形象。苗族遷徙到貴州的山山水水間，逐漸有了一些水的性格，這是苗族舞蹈審美意識嬗變性在現(xiàn)代舞蹈《水姑娘》中的體現(xiàn)，它不是過于側(cè)重去敘述這個民族多災(zāi)多難的過去，略去過重的歷史厚重的呈現(xiàn);它之所以優(yōu)美是著眼于現(xiàn)在，憧憬著未來。
《水姑娘》改編的啟示和意義
它既有苗族民間生活的氣息又有新銳的藝術(shù)語言，展示了嶄新的舞蹈風(fēng)格。正如編導(dǎo)靳苗苗說，“水本身是舞蹈很好的編創(chuàng)題材，改名為《水姑娘》參加荷花獎的比賽，是想更廣義地表現(xiàn)貴州山水文化。”《水姑娘》再現(xiàn)了當(dāng)下苗族人民生活的現(xiàn)狀，也為我們提出了一個在全球化的背景下如何保護(hù)和傳承民族舞蹈文化的世界性課題。我們說民族舞蹈文化不能全然拋開原來的“汁”，也不能完全沒有原來的“味”，但隨著時代的發(fā)展，又不可能不注入新鮮的“汁”，也不可能不產(chǎn)生新鮮的“味”。事實證明，在原汁原味的基礎(chǔ)上推陳出新，形成新汁新味，更適合時代的需要，因而更富生命力。一切優(yōu)良傳統(tǒng)總是與時代要求相結(jié)合才能生存和發(fā)展。如果優(yōu)良傳統(tǒng)排斥時代要求，苗族舞蹈就不會如此豐富多彩，都是不斷與時俱進(jìn)創(chuàng)造出來的。苗舞《水姑娘》其魅力性和特殊性就在于沒有一味地追求情感的表達(dá)而將民族性的、原生態(tài)內(nèi)涵過多的解構(gòu)和重構(gòu)，更沒有過多地加入現(xiàn)代舞元素而忽略民族特征，不但保留了民族性的代表動作語匯，同時也將對水、對家鄉(xiāng)的熱愛表達(dá)得淋漓盡致，時刻向觀眾傳達(dá)“我愿化作那一汪清水”的深切情感。通過對《水姑娘》的個案分析，既探究其苗族舞蹈原生態(tài)的“意味”，又可深入地把握其舞蹈的現(xiàn)代特征和變化，更可為原生態(tài)民族舞蹈文化應(yīng)對全球化沖擊，發(fā)展自我提供參照的依據(jù)，有利于對苗族舞蹈的保護(hù)和發(fā)展，進(jìn)而對苗族文化的深刻理解具有重要意義。
