影視與制作范文
前言：我們精心挑選了數(shù)篇優(yōu)質(zhì)影視與制作文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā)，助您在寫作的道路上更上一層樓。
第1篇
技術(shù)與藝術(shù)之間的交融發(fā)展是二者前進(jìn)的重要特征，古代社會相對原始的技術(shù)產(chǎn)生了原始性的藝術(shù)，當(dāng)代先進(jìn)的技術(shù)則催生了綜合性、高水平的藝術(shù)。當(dāng)前，科學(xué)技術(shù)迅猛發(fā)展，尤其是近年來以數(shù)字傳媒（如數(shù)字雜志、數(shù)字報紙、數(shù)字廣播）和移動傳媒（如手機(jī)短信、移動電視等）等為代表的第五媒體快速發(fā)展，使得影視制作因數(shù)字技術(shù)的不斷推動而迅速前進(jìn)，數(shù)字技術(shù)已經(jīng)實現(xiàn)了對影視制作的全方位滲透與應(yīng)用。影視制作既是一門技術(shù)性工作，同時也是一門飽含藝術(shù)性的工作。一般來說，技術(shù)在發(fā)展方向上具有單向性，即先進(jìn)技術(shù)替代落后技術(shù)是技術(shù)發(fā)展的前進(jìn)方向，但是，作為藝術(shù)表現(xiàn)方式的技術(shù)就并非如此了。比如，在傳統(tǒng)社會時期，人們以相對原始的技術(shù)創(chuàng)作出當(dāng)代人亦無法比擬的藝術(shù)作品，而只能望洋興嘆。由此，影視制作中對藝術(shù)性元素的適度攝取，對于提高影視制作水平具有重要價值，實際上，人們已經(jīng)開始這么做了。
作為技術(shù)處理與藝術(shù)創(chuàng)作相緊密結(jié)合的影視制作，技術(shù)與藝術(shù)之間是相互依存、相互滲透的，二者的關(guān)系可以從手段與目的的角度進(jìn)行解釋，也可以從軟件與硬件的角度進(jìn)行解釋：在影視制作過程中，技術(shù)是手段，藝術(shù)則是目的；在影視制作中，技術(shù)是硬件，藝術(shù)則是軟件，因此，二者相互依存、相互滲透的關(guān)系。在以往的影視制作過程中，曾經(jīng)存在一段不能妥善處理技術(shù)與藝術(shù)關(guān)系的時期，這主要是受制作技術(shù)人員素養(yǎng)的影響——曾經(jīng)一段時間里，在電視臺工作的很多制作技術(shù)人員大都具備過硬技術(shù)而缺乏處理藝術(shù)節(jié)目的能力，而很多電視節(jié)目的編導(dǎo)往往又是具備藝術(shù)素養(yǎng)而欠缺技術(shù)能力，這對影視節(jié)目質(zhì)量的大幅度提高產(chǎn)生了嚴(yán)重的消極影響。隨著科學(xué)技術(shù)的快速發(fā)展，影視制作在高度集成以及相應(yīng)功能方面的要求越來越高，其中就包括技術(shù)處理與藝術(shù)設(shè)計能力的綜合統(tǒng)籌能力等，這就要求廣大影視制作技術(shù)人員需要具備多樣知識，需要具備獨立完成多樣工作的綜合能力與素養(yǎng)，即當(dāng)下的電視臺需要綜合素養(yǎng)較高，具備一專多能的新型人才，對此，影視制作者需要既懂技術(shù)又懂藝術(shù)。
二、影視制作技術(shù)與影視制作藝術(shù)
從影視制作技術(shù)的角度對影視制作藝術(shù)進(jìn)行審視，前者在為后者提供更大便利的同時，還對其提出了新的要求。
（一）影視制作技術(shù)與影視制作藝術(shù)創(chuàng)作空間
科學(xué)技術(shù)，尤其是數(shù)字技術(shù)的快速發(fā)展使影視制作的方法與工具均發(fā)生重大變革，這集中表現(xiàn)為影視制作技術(shù)在虛構(gòu)與仿真能力方面的大幅度提升，大大拓寬了影視作品的視覺效果，進(jìn)而拓寬了影視制作藝術(shù)創(chuàng)作空間，這具體表現(xiàn)在影視制作的程序、方法與發(fā)行等方面。
第一，數(shù)字技術(shù)與影視制作程序。在以往的影視作品制作過程中，作品的劇本創(chuàng)作與編制、分鏡頭的選取等大都依靠圖紙來完成的，但是數(shù)字技術(shù)的快速發(fā)展使影視作品制作由圖紙走向了計算機(jī)。當(dāng)前，人們往往通過影視作品制作的專業(yè)軟件來實現(xiàn)對場景標(biāo)題、動作、角色、對白等的統(tǒng)籌兼顧，并對這些格式進(jìn)行隨意組合，大大提高了工作效率。采用《編制計劃》軟件來完成影視作品的編制計劃，有助于影視制作人員對影視作品進(jìn)行周密規(guī)劃，有助于實現(xiàn)對影視制作過程中的故事板、圖像、鏡頭腳本等進(jìn)行統(tǒng)籌兼顧，從而推動多個版面的迅速形成。當(dāng)前，人們通過計算機(jī)對素材庫中的圖像與數(shù)字進(jìn)行有效整合，測驗創(chuàng)作意圖等，提高了影視創(chuàng)作中可能出現(xiàn)各種未知因素的應(yīng)對能力，進(jìn)而大大提高了影視制作的成功率。
第二，數(shù)字技術(shù)與影視制作方法。在數(shù)字技術(shù)的支持下，影視制作過程中可以通過計算機(jī)控制的攝像機(jī)開展工作，從而實現(xiàn)對攝像機(jī)的精確控制與動態(tài)把握，提高攝像機(jī)拍攝的運動性與藝術(shù)性；影視制作過程中的錄音可以實現(xiàn)數(shù)字化的多軌進(jìn)行，實現(xiàn)音樂組成元素的分時段、混合性錄制等，從而拓寬了錄音師的音樂創(chuàng)作空間；影視制作過程中的編輯可以實現(xiàn)線性編輯與非線性編輯的統(tǒng)籌兼顧，提高編輯工作的靈活性與隨意性；影視制作過程中可以實現(xiàn)計算機(jī)數(shù)字化的圖形制作，即實現(xiàn)計算機(jī)虛擬化的場景制作、虛擬化的角色生成，實現(xiàn)攝像的實拍與動畫角色的有機(jī)統(tǒng)一，進(jìn)而創(chuàng)作出舊有拍攝模式中所難以達(dá)到的拍攝效果等等。由此可見，數(shù)字化技術(shù)條件下的影視制作不再單純地取決于技術(shù)水平或者藝術(shù)創(chuàng)作，而是二者的有機(jī)統(tǒng)一。
第三，數(shù)字技術(shù)與影視節(jié)目的發(fā)行。在數(shù)字技術(shù)的支持下，數(shù)字傳媒與移動傳媒已經(jīng)成為當(dāng)前影視作品發(fā)行的主要渠道，數(shù)字技術(shù)已經(jīng)實現(xiàn)了對報紙、廣播以及電視這三大傳統(tǒng)媒體的有效整合，使人們能夠通過互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)對影視作品及相關(guān)文字圖片進(jìn)行同時關(guān)注。正是電影電視技術(shù)上的相互依賴與滲透，使得二者在制作過程中走向了交融匯通。比如，作為數(shù)字化技術(shù)與影視制作交融匯通的產(chǎn)物，數(shù)字HD24P制片技術(shù)既可以完成電視制作的相關(guān)工作，也可以有效承擔(dān)電影制作的相應(yīng)任務(wù)等。
（二）影視制作技術(shù)與影視制作藝術(shù)的發(fā)展
在數(shù)字技術(shù)支持下的影視制作，不僅拓寬了影視制作的空間，還對其提出了新要求，即影視制作藝術(shù)需要實現(xiàn)與技術(shù)的有機(jī)統(tǒng)一，這集中體現(xiàn)在對從業(yè)人員的要求之上。數(shù)字技術(shù)支持下的影視制作實現(xiàn)了制作的數(shù)字化、制作設(shè)備的高度集成性，實現(xiàn)了制作程序、方法以及發(fā)行的有機(jī)統(tǒng)一，這就要求影視制作必須是學(xué)科相交叉、部門相配合的影視制作，而這一要求集中表現(xiàn)在了對從業(yè)人員的要求之上。數(shù)字技術(shù)支持下的影視制作要求工作人員不僅需要在藝術(shù)創(chuàng)作方面具備較高素養(yǎng)，還需要在技術(shù)處理方面具有較強(qiáng)的掌控能力，比如，國外影視制作往往要求從業(yè)人員擁有工程與藝術(shù)的雙學(xué)歷。
與之相對應(yīng)，我國的從業(yè)人員要么是工科出身，要么是藝術(shù)出身，這種在知識上的單一性導(dǎo)致我國影視制作發(fā)展受到嚴(yán)重影響。在數(shù)字技術(shù)支持下的影視制作，需要技術(shù)處理人員與藝術(shù)創(chuàng)作者緊密配合，這要求技術(shù)處理人員需要采取數(shù)字化技術(shù)對藝術(shù)創(chuàng)作的故事板和劇本等進(jìn)行情景模擬，實現(xiàn)對拍攝場景、燈光照明以及攝像機(jī)運動狀況等的頭籌兼顧。而在藝術(shù)作品后期制作過程中，技術(shù)人員需要通過計算機(jī)對作品進(jìn)行數(shù)字合成，以求達(dá)到創(chuàng)作效果的完美性。在這一過程中，假如導(dǎo)演對數(shù)字技術(shù)在影視制作過程中的作用不甚了解，那么將會導(dǎo)致原先的工作安排缺乏周密性，并往往會給后期制作帶來各種各樣的麻煩，使得數(shù)字技術(shù)的重要作用難以得到充分發(fā)揮，導(dǎo)致資源的浪費，使影視制作受到影響。同樣，如果影視制作技術(shù)人員難以領(lǐng)會導(dǎo)演的藝術(shù)構(gòu)思，不懂得藝術(shù)創(chuàng)作的相關(guān)規(guī)律，那么怎么能夠創(chuàng)作出技術(shù)性與藝術(shù)性俱佳的作品呢？
比如，對于一位只懂得技術(shù)而不懂得音樂的錄音師，我們可以想象下他如何能夠勝任錄音多軌分時以及混合錄制等任務(wù)呢？由此，影視制作人員需要在數(shù)字化技術(shù)條件下，實現(xiàn)技術(shù)能力與藝術(shù)素養(yǎng)的有機(jī)統(tǒng)一，這是影視制作技術(shù)向影視制作藝術(shù)提出的必然要求。為實現(xiàn)影視制作從業(yè)人員技術(shù)與藝術(shù)水平的全面提高，要求我們在培養(yǎng)學(xué)生過程中需要引導(dǎo)其對影視制作技術(shù)的有效掌握，即成為高素養(yǎng)、復(fù)合型的人才。這就要求影視制作專業(yè)的學(xué)生在具備較高美術(shù)素養(yǎng)的同時，還需要能夠掌握相應(yīng)的編輯軟件技術(shù)，需要在工程技術(shù)方面擁有相應(yīng)技能；要求錄音專業(yè)的學(xué)生在具備扎實音樂素養(yǎng)的基礎(chǔ)上，擁有相應(yīng)的錄音工程技術(shù)技能等。同時，影視制作相關(guān)專業(yè)學(xué)生還需要注重外語以及計算機(jī)等基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)，這既是由當(dāng)前影視制作國際化發(fā)展趨勢所決定的，又是數(shù)字化技術(shù)快速發(fā)展條件下影視制作專業(yè)人員的必然選擇。當(dāng)然，單純地進(jìn)行理論知識學(xué)習(xí)并不能夠滿足國際化以及數(shù)字化的相關(guān)要求，還需要注重外語以及計算機(jī)實踐能力的培養(yǎng)等等。
三、影視制作藝術(shù)與影視制作技術(shù)
同樣，在復(fù)合型人才的支持下，影視制作藝術(shù)對影視制作技術(shù)性的提高也產(chǎn)生了重要影響，這集中表現(xiàn)在視頻剪輯中的藝術(shù)性以及音頻的恰當(dāng)運用等方面。
（一）影視作品的藝術(shù)性與影視制作技術(shù)
從視頻剪輯的角度來說，藝術(shù)性的提高往往能夠在影視創(chuàng)作過程中達(dá)到錦上添花的效果。單純從技術(shù)的角度進(jìn)行審視，影視作品的剪輯并不是技術(shù)含量很高的一項工作，但實際上，這一工作十分注重對影視創(chuàng)作藝術(shù)性的要求，這就構(gòu)成了對編導(dǎo)藝術(shù)素養(yǎng)以及畫面語言組織性等高要求。因此，視頻的藝術(shù)剪輯工作不能單純地包括對故事與素材等的簡單介紹，還應(yīng)當(dāng)包括對影視作品中的相關(guān)鏡頭的深度加工，需要在增強(qiáng)文字的藝術(shù)效果。從觀眾的角度來說，他們喜歡的作品并非高技術(shù)甚至科幻式的作品，也不是高度藝術(shù)性的抽象表達(dá)，而是在故事表達(dá)、情感抒發(fā)以及人物形象塑造、社會意義感召以及文化傳播等方面俱佳的作品，這就不是單純的技術(shù)處理或者藝術(shù)構(gòu)思所能完成的，而是需要實現(xiàn)二者的有機(jī)結(jié)合。
從電影電視作品來看，一部電影或電視劇往往是由上百或者上千個鏡頭構(gòu)成，每一個鏡頭都是有著獨特的景觀、角度以及畫面的不同組合方式，都飽含著蒙太奇元素，甚至可以認(rèn)為電影電視的每一個鏡頭從一開始就出現(xiàn)了蒙太奇手法，即工作人員在對鏡頭角度與焦距、鏡頭的長短等方面的處理過程中，已經(jīng)實現(xiàn)了制作人員意志與情緒的全面滲透。以自然風(fēng)景專題片《霧淞神韻》為例，工作人員在處理雪原日落景觀過程中，從鏡頭上對同一景色的遠(yuǎn)、中、近景色進(jìn)行了疊加順序性處理，并摻入了與景色相對應(yīng)的音樂旋律，直至黑場的出現(xiàn)，這為觀眾創(chuàng)設(shè)了落日溫暖的美妙景色，引人回味。在另一人物專題片《吳家女兒》之中，影視制作工作人員對同一人物的遠(yuǎn)、中、近景色也進(jìn)行了疊加順序性處理，構(gòu)成了短促而又高節(jié)奏的強(qiáng)烈轉(zhuǎn)換，從而為觀眾創(chuàng)設(shè)出主人翁無比驚恐、十分緊張的影視氛圍。由此可見，影視創(chuàng)作的藝術(shù)性對于影視作品技術(shù)效果具有錦上添花的效果。
（二）音頻作品的藝術(shù)性與影視制作技術(shù)
從音頻作品藝術(shù)性的角度來看，其藝術(shù)性的提高往往能夠給影視作品帶來畫龍點睛的效果。在數(shù)字技術(shù)支持下的影視作品中，聲音也是十分重要的一環(huán)。影視作品的聲音不僅能夠?qū)崿F(xiàn)與影視畫面內(nèi)容的高度結(jié)合，還能夠運用音效強(qiáng)化影視作品的藝術(shù)性。當(dāng)前，影視作品中的聲音處理方式大致包括以下方面，這些方式對影視制作藝術(shù)性的提高均具有重要影響。聲音的并列式，即主要指多種聲音的混合出現(xiàn)，呈現(xiàn)出良好的效果。不過，這種聲音的混合出現(xiàn)應(yīng)當(dāng)是具有主次之分的混合，從而展現(xiàn)出最具表現(xiàn)力的主旋律。
比如，在涉及山中景色的影視作品，工作人員往往會將鳥鳴聲與風(fēng)嘯聲進(jìn)行并列，如果鳥鳴聲為主，那么影視作品主要是在刻畫山林風(fēng)景的幽遠(yuǎn)，如果風(fēng)嘯聲為主，那么影視作品主要是為了刻畫山林的幽暗、空寂與陰冷等。這種聲音的并列式是當(dāng)前影視作品中常見的蒙太奇聲音處理手法。聲音的遮罩，即在同一鏡頭之下，各種各樣的聲音同時并列出現(xiàn)但部分主次，而這時一種聲音驟然而出，引發(fā)人們對這一聲音的關(guān)注，比如車禍發(fā)生時剎車聲往往會遮罩住其他的一切聲音，吵雜街道上某一小販的呼喊聲往往能夠遮罩住其他人的聲音等等。聲音的接應(yīng)式交替，這主要是指同一種聲音交替性的出現(xiàn)，從而實現(xiàn)對某一人物的同一動作或者同一事物的渲染效果，這種交替性的聲音往往是有規(guī)律、有節(jié)奏的聲音，常常能夠強(qiáng)化某一場景的氛圍，比如在林中，風(fēng)吹動樹冠而產(chǎn)生的此起彼伏的聲音，在海邊，浪花有節(jié)奏拍打礁石的聲音等等。
第2篇
關(guān)鍵詞：影視后期；編輯；制作影視后期制作涉及畫面、聲音、對白、文字等多種手段，是具有高度綜合性的創(chuàng)作體驗，也是影視節(jié)目的最后一道生產(chǎn)工序，其制作水準(zhǔn)高下，直接影響到節(jié)目的總體質(zhì)量。
1對白
電影錄音是科學(xué)，更是藝術(shù)。電影錄音的發(fā)展同技術(shù)進(jìn)步有非常緊密的關(guān)系。自從有聲電影誕生以來，從留聲機(jī)錄音，直至現(xiàn)在的多軌配音、數(shù)碼錄音，錄音技術(shù)從設(shè)備到方法，再到藝術(shù)，都發(fā)生了較大變化。最初的錄音目的只是為了使畫面擁有同步的聲音，而現(xiàn)在，聲音早已經(jīng)成為了影視美學(xué)中的一項重要組成部分。影視錄音通常包括音樂、音效、對白三部分內(nèi)容。在對白錄制時需要注意到，聲音本身應(yīng)當(dāng)具有距離感和空間感。不同的空間里，聲音具有不同的藝術(shù)色彩。影視中錄音師應(yīng)用空間屬性表現(xiàn)聲音，可以給人以親切而真實的感受。在畫面里，某個處在庭院中的場景人物，同在浴室中的場景人物，其發(fā)出的聲音是有很大差別的。如果我們所設(shè)計的音效無法使人感知到這種差別，那么就會削弱畫面所呈現(xiàn)出來的鏡頭感。受眾對聲音距離產(chǎn)生的感覺來源于直接聲音與反射聲音所構(gòu)成的比例，另外也同竟是大小有很大的關(guān)系。在影視攝制中，錄音師以傳聲器控制位置和變化音量，調(diào)整音色等，從而使聲音獲得不同的距離效果，讓畫面更加富于層次感與透視感，用聲音模擬出畫面的層次，用畫面帶動聲音的效果。
2動效
動效指的是除音樂與對白之外的影視聲音，一般把動效劃分為若干個種類，比如動作音響、機(jī)械音響、自然音響等等。在實踐中，錄音師需要對不同動效間的畫面進(jìn)行精心布局調(diào)節(jié)。按照影視創(chuàng)作的實際需要，將動效與畫面融合為一個整體的藝術(shù)品。錄制動效時，首先應(yīng)當(dāng)依照尊重生活的藝術(shù)原則，給畫面配置真實的聲音，用動效將影視中的世界真實地展現(xiàn)出來，創(chuàng)造真實感、環(huán)境感，以及聲音層次清晰的立體空間，擴(kuò)大并豐富畫面空間的表現(xiàn)世界，讓影片更加接近真實、接近生活。需要注意聲音的節(jié)奏，掌握好各種聲音之間的平衡比例，使聲音同畫面結(jié)合得更流暢。最后需要對聲音本身進(jìn)行藝術(shù)性地整理與加工，讓聲音為藝術(shù)形象服務(wù)，要求利用到多種不同的錄音方式，比如調(diào)整音質(zhì)、延時、混響、聲子淡入、變速、轉(zhuǎn)場、延續(xù)等，做到藝術(shù)效果的獨特性?？梢杂眉夹g(shù)措施來補(bǔ)償原來聲音存在的不足，繼而準(zhǔn)確表達(dá)聲音的內(nèi)涵及特色，或者有意對真實聲音進(jìn)行變化歪曲，達(dá)到目標(biāo)藝術(shù)效果。
3音樂
影視音樂從制作方法上可以分為原創(chuàng)與剪接兩種音樂類型。原創(chuàng)音樂指的是專門為了些影視節(jié)目而創(chuàng)作的音樂，而剪接音樂指的是把現(xiàn)有的音樂題材轉(zhuǎn)接為影視畫面所要求的音樂。音樂完成后的錄音可以參照下面的方法進(jìn)行：前期制作、后期錄音、混音。多數(shù)時候，影視音樂都要依據(jù)這三種形式進(jìn)行分別錄音。在前期制作時，作曲家與導(dǎo)演需要對音樂的節(jié)奏與整體感進(jìn)行把握，讓音樂成為影視的有效參考，這樣的參考對于確立角色運動節(jié)奏顯得至關(guān)重要。在影片完成之后，音樂制作人按照畫面節(jié)奏指揮樂隊錄音，這樣做可以保證影視與音樂的精準(zhǔn)配合，最后再通過混音來保證聲音音量與質(zhì)量。
4音畫關(guān)系
音畫關(guān)系是指影視與音樂的具體結(jié)合關(guān)系。畫面屬于視覺藝術(shù)，音樂屬于聽覺藝術(shù)，二者共同以時間的延續(xù)展現(xiàn)自己的藝術(shù)感染力，它們進(jìn)行有效結(jié)合是必然規(guī)律，結(jié)合通?？梢苑殖梢舢媽ξ慌c音畫同步兩種類型，有些時候，還需要對聲音進(jìn)行主觀運用。
（1）音畫對位。這部分工作指的是根據(jù)特定的藝術(shù)目標(biāo)，使同一時間段內(nèi)的畫面與聲音展現(xiàn)出藝術(shù)的不同側(cè)面。使兩者在藝術(shù)上形成統(tǒng)一，形式上形成對位，以達(dá)到影視內(nèi)容的深刻性。音畫對位包括兩方面內(nèi)容，一是音畫并行，用聲音形象表達(dá)出人物形象與情緒狀態(tài)，使受眾得到更多的潛臺詞與聯(lián)想，擴(kuò)大影視內(nèi)容單位時間內(nèi)的容量。二是音畫對立，作曲工作人員與導(dǎo)演有意識地讓聲音形象和畫面形象在節(jié)奏、氣氛、情緒以至內(nèi)容等方面形成對立，借以深化影視的表現(xiàn)主題。
（2）音畫同步。實則音畫同步屬于音畫關(guān)系的基本類型，在理論研究上，所有的影視也都應(yīng)該是音畫同步的，意即聲音同影像經(jīng)過系統(tǒng)的融合，讓受眾同時可以感受到影像與聲音兩部分內(nèi)容，音樂情緒同影像情緒保持基本一致，畫面節(jié)奏和聲音節(jié)奏處在同一旋律之上。很多時候，若有一兩處聲音與畫面不能同步，受眾并不容易發(fā)現(xiàn)，比如汽車疾馳的聲音同汽車疾馳的畫面，或者一個背對著攝像機(jī)講話的演員，對這些情況進(jìn)行嚴(yán)格的音畫同步處理并不是非常重要。而若演員對著攝像機(jī)講話，他的嘴唇動作必須同聲音對白保持一致，任何超過半格的誤差都會讓整個表演受到損失。而在制作動畫影片時，口型制作也顯得尤為重要，是需要進(jìn)行嚴(yán)格對位的內(nèi)容。
（3）聲音運用。這里指聲音形象擺脫畫面的內(nèi)容限制，展現(xiàn)出更為主觀的，更能表達(dá)導(dǎo)演意圖的內(nèi)容，這是影視制作中一種獨特的創(chuàng)作方法。這一方法體現(xiàn)在下面幾方面，一是把現(xiàn)實中存在的聲音加以變形、歪曲、夸張，讓其同畫面進(jìn)行對應(yīng)，展現(xiàn)人物內(nèi)心狀態(tài)。其二是用現(xiàn)實存在的或者不存在的聲音，同畫面進(jìn)行積極配合來表現(xiàn)人物思維和內(nèi)心狀態(tài)。其三是將聲音同畫面進(jìn)行并列，達(dá)到隱喻與象征事物本質(zhì)的作用。
5總結(jié)
在影視后期的制作與編輯過程時，線性編輯同非線性編輯都發(fā)揮著十分關(guān)鍵的作用，可是我們也應(yīng)該同時看到二者都存在各種不足之處。所以在工作中，我們才要把兩種技術(shù)綜合應(yīng)用，取長補(bǔ)短，方能使影視后期制作力爭做到盡善盡美。
參考文獻(xiàn)：
[1] 楊洪發(fā).淺析非線性編輯與數(shù)碼影視后期制作[J].美術(shù)大觀，2006（08）.
[2] 安寧.淺談影視后期制作的創(chuàng)作方法[J].計算機(jī)光盤軟件與應(yīng)用，2010（02）.
第3篇
關(guān)鍵詞：影視效果；線性編輯；后期制作
中圖分類號：G712 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）06-022-02
影視后期制作涉及畫面、聲音、對白、文字等多種手段，是具有高度綜合性的創(chuàng)作體驗，也是影視作品制作的最后一道工序，其制作水平的高低，直接影響到視頻作品的總體質(zhì)量和品位。
一、對白
電影錄音是科學(xué)，更是藝術(shù)。電影錄音的發(fā)展同技術(shù)進(jìn)步有著非常緊密的關(guān)系。影視錄音通常包括音樂、音效、對白三部分內(nèi)容。在對白錄制時需要注意到，聲音本身應(yīng)當(dāng)具有距離感和空間感。在不同的空間里，聲音具有不一樣的藝術(shù)色彩。影視中錄音師應(yīng)用空間屬性表現(xiàn)聲音，可以帶給人的感受是既親切而又真實的。受眾對聲音距離產(chǎn)生的感覺來源于直接聲音與反射聲音所構(gòu)成的比例，另外也同聲音的大小有很大的關(guān)系。在影視攝制中，錄音師以傳聲器控制位置和變化音量，調(diào)整音色等，從而使聲音獲得不同的距離效果，讓畫面更加富于層次感與透視感，用聲音模擬出畫面的層次，用畫面帶動聲音的效果。
二、動效
在實踐工作之中，錄音師要對各種動效之間以及各種動效和畫面之間的關(guān)系進(jìn)行精心地考慮以及巧妙地布局。結(jié)合電影創(chuàng)作的實際需求，對影片中的動效進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思以及處理，從而塑造較為鮮明生動的聲音形象，使得電影藝術(shù)形式更加完整，成為一個視聽整體的藝術(shù)。在對動效進(jìn)行錄制時，通常情況下首先要以生活真實為重要原則，賦予畫面應(yīng)有的聲音，通過動效的利用使得影片中的聲音世界充分展示出來，創(chuàng)造環(huán)境感、真實感以及聲音的多層次空間，進(jìn)一步豐富以及擴(kuò)大畫面的空間，使得影片貼近生活實際，能用藝術(shù)的真實征服廣大觀眾。與此同時，要下意識地把握好聲音的起始以及節(jié)奏，分別掌握好各種聲音之間的比例以及平衡，按照整體的情緒以及要求來進(jìn)行錄制，使得各種聲音連接混合并且與畫面相互結(jié)合在一起，使其過渡自然、流暢，做到前后連貫、層次分明、有條不紊，產(chǎn)生一定的意境以及聯(lián)想。
最后，需要對聲音素材進(jìn)行必要的加工處理，為使聲音能夠比較生動地將藝術(shù)形象塑造出來，真實、細(xì)致地反映現(xiàn)實生活，就必對自然界和生活中的一些聲音進(jìn)行選擇提煉，結(jié)合影片的內(nèi)容以及導(dǎo)演的實際需求做好藝術(shù)加工以及處理工作。通過錄音手段的有效利用，譬如說音質(zhì)調(diào)整、混響、延時等等，從而達(dá)到特定的藝術(shù)氛圍以及藝術(shù)效果。通過種種有效的技術(shù)手段對原聲音的不足之處進(jìn)行彌補(bǔ)，將各種聲音的特色以及內(nèi)涵準(zhǔn)確地表達(dá)出來，或者有意地對其進(jìn)行歪曲，從而能夠達(dá)到某種特殊的效果。最終將內(nèi)容貼切、音質(zhì)優(yōu)美的聲音傳達(dá)給廣大觀眾。
三、電影音樂制作
電影音樂從制作上進(jìn)行劃分的話分為原創(chuàng)音樂以及剪接音樂兩種類型：原創(chuàng)音樂主要是指專門為了電影而創(chuàng)作的音樂；剪接音樂是指將現(xiàn)有音樂成剪接電影畫面所需要的音樂。在完成音樂寫作后還要音樂錄音。音樂錄音可按照下面三種方式進(jìn)行：先期錄音、后期錄音、混合錄音。
在絕大多數(shù)的情形之下，電影音樂要按照如上所述的三種方式進(jìn)行三次錄音。在先期錄音時，導(dǎo)演和作曲家對音樂整體情感以及節(jié)奏有一個準(zhǔn)確性地把握。當(dāng)影片完成后，音樂指揮一邊看畫面，一邊結(jié)合畫面的節(jié)奏指揮樂隊進(jìn)行錄音，這樣就能夠確保音樂以及影片的節(jié)奏精確地吻合。最后通過混合錄音對音樂的音量進(jìn)行最終的確定。
四、音畫關(guān)系
音畫關(guān)系是指影視與音樂的具體結(jié)合關(guān)系。畫面屬于視覺藝術(shù)，音樂屬于聽覺藝術(shù)，兩者之間共同以時間的延續(xù)展現(xiàn)自己的藝術(shù)感染力，它們進(jìn)行有效結(jié)合是必然的發(fā)展規(guī)律，結(jié)合通?？梢詣澐譃閮煞N類型，即音畫對位以及音畫同步。
1、音畫對位。這部分工作指的是根據(jù)特定的藝術(shù)目標(biāo)，使同一時間段內(nèi)的畫面與聲音展現(xiàn)出藝術(shù)的不同側(cè)面。使兩者在藝術(shù)上形成統(tǒng)一，形式上形成對位，以達(dá)到影視內(nèi)容的深刻性。音畫對位主要包括如下兩方面的內(nèi)容：一是音畫并行，用聲音將人物形象以及情緒狀態(tài)形象地表達(dá)出來，使受眾得到更多的潛臺詞，產(chǎn)生非常積極的聯(lián)想，使得影視內(nèi)容單位時間內(nèi)的容量進(jìn)一步擴(kuò)大。二是音畫對立，作曲工作人員與導(dǎo)演有意讓畫面與聲音形象之間在氣氛、情緒、節(jié)奏以至內(nèi)容等方面相互對立，借以實現(xiàn)影視的表現(xiàn)意圖。
2、音畫同步。實則音畫同步屬于音畫關(guān)系的基本類型，在理論研究上，所有的影視也都應(yīng)該是音畫同步的，意即聲音同影像經(jīng)過系統(tǒng)的融合，讓受眾同時可以感受到影像與聲音兩部分內(nèi)容，音樂情緒同影像情緒保持基本一致，畫面
節(jié)奏和聲音節(jié)奏處在同一旋律之上。很多時候，若有一兩處聲音與畫面不能同步，受眾并不容易發(fā)現(xiàn)，比如一個背對著攝像機(jī)講話的演員，而若演員對著攝像機(jī)講話，他的嘴唇動作必須同聲音對白保持一致，任何超過半格的誤差都會讓整個表演蒙受巨大的損失。而在對動畫影片進(jìn)行制作時，口型制作在這其中也顯得尤為重要，是需要進(jìn)行嚴(yán)格對位的內(nèi)容。
五、影視動畫中聲音的制作
影視動畫中聲音的制作與影視藝術(shù)的聲音制作進(jìn)行相比較的話存在著比較大的區(qū)別。影視動畫中聲音的制作程序主要有兩種類型：一種是將一整部動畫片都制作完成后，再結(jié)合影片的實際需要加入配音以及音效；另一種是先配上演員的配音，再結(jié)合演員的實際表演來對影片的畫面，角色進(jìn)行設(shè)計等，然后將影片制作完成。影視制作則大不相同，影視制作的聲音，主要有同期錄音以及后期錄音兩種類型，而對于動畫片而言，不可能同期錄音。而且電影通常都是在拍攝完成后再加音樂的。
影視動畫中的聲音對于整部影片質(zhì)量而言無疑起到十分重要的作用，它能渲染情緒，對角色的內(nèi)心世界進(jìn)行傳達(dá)，迪士尼早期的不少作品都是靠音樂以及動作來對氣氛以及情感進(jìn)行表達(dá)的。視聽效果與“聽”存在著密切的聯(lián)系，只有好的畫面而沒有好的聽覺效果的影片無疑是會使得廣大觀眾感到十分遺憾的。
在影視后期的制作與編輯過程時，線性編輯同非線性編輯都發(fā)揮著十分關(guān)鍵的作用，同時我們也應(yīng)該看到二者都存在各種不足之處。所以在工作中，我們要把兩種技術(shù)綜合應(yīng)用，取長補(bǔ)短，使影視后期制作力爭做到盡善盡美。
參考文獻(xiàn)：
[1] 張瑩瑩.影視后期制作在影視作品中的應(yīng)用研究[J].才智.2014（01）
