敦煌舞蹈教學元素練習與風格訓練分析范文

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摘要：敦煌壁畫作為中華民族幾千年來歷史發(fā)展的重要文化瑰寶，雖然在不同的歷史時期表現(xiàn)出了不同的壁畫舞姿，但這些舞姿卻有著一種共同的基本格調，為后期敦煌舞的特色發(fā)展奠定了良好的基礎。但近年來隨著各類舞蹈種類的演變和發(fā)展，為最大程度的保障敦煌舞的藝術魅力，相關教學工作者在進行舞蹈教育的過程中，不僅要提高對敦煌舞元素練習的重視程度，同時還要加強它的風格訓練，以確保后期舞者在面對復雜的敦煌舞風格時仍能得心應手。鑒于此，本文主要主要闡述了敦煌舞三段元素訓練以及風格訓練在實際教學中的作用，從而為敦煌舞的進一步發(fā)展奠定了良好的基礎。

關鍵詞：敦煌舞；舞蹈教學；元素練習；風格訓練；積極作用

一、敦煌舞的三段元素

訓練幾千年來，中華民族精神文化在不斷發(fā)展的過程中，凝聚出了很多偉大的藝術創(chuàng)作，敦煌莫高窟的石窟藝術就是其中之一。從相關歷史文獻中我們可以得知，敦煌壁畫自十六國初始以來，經(jīng)歷了十幾個朝代的發(fā)展和演變，雖然在不同的歷史時期表現(xiàn)出了不同的文化形式、底蘊色彩和樂舞藝術，但是這些壁畫的舞姿卻呈現(xiàn)出了一種相似的基本格調，而后經(jīng)過幾千年來不同舞蹈家們的不懈努力，敦煌舞蹈從靜態(tài)的壁畫藝術逐漸轉變?yōu)閯討B(tài)的舞蹈形式，受到了廣大國內外同仁的認可和喜愛。敦煌舞是中國的一個舞蹈流派，在中華民族幾千年來的發(fā)展中發(fā)揮了重大的作用，但隨著近年來各類舞蹈形式的發(fā)展，其藝術魅力與藝術價值受到了一定的影響，故此為保障敦煌舞長久的藝術魅力，各舞蹈教育工作者應該提高對敦煌舞元素練習的重視程度，即從呼吸、眼神、肋、胯、膝、曲線等各個元素入手，確保后期面對復雜敦煌舞風格時仍能得心應手。

（一）呼吸、眼神呼吸和眼神是構成敦煌舞內涵的主要韻律，對于敦煌舞的整個表演具有直接影響，因此為確保兩者之間的緊密性，在進行訓練時通常是將兩者同時進行訓練的。一般來說，在進行敦煌舞表演過程中，呼吸的方法對整個舞蹈動作起到了一個主導和樞紐的作用，因此在進行舞蹈教學時，教育工作者首先應該讓學習者們明確呼吸的起動點在胸部，然后當他們在進行吸氣時，讓其先小口慢慢提氣，再通過吸氣帶動身體上升，升至頂點后身體慢慢靜止，其次是慢慢地將胸腔內的氣息吐出三分，最后降至松弛。在進行呼吸的教學訓練時，教師們?yōu)楸Ｕ蠈W生氣息的直立上升和頓挫連貫，通常會通過“把桿站立訓練”的方式，來啟發(fā)學習者，同時在這個過程中還需要注意學習者眼神的關注度，讓其始終保持一種端莊、含蓄、善良與慈祥眼神。相對的，當進行快速短促的呼吸訓練時，眼神也要有所變化，要改成為與快速呼吸相配合的一種活潑、跳躍、靈動的眼神。簡單來說，在進行敦煌舞元素練習時，呼吸和眼神是同步練習的。

（二）肋、胯、膝肋、胯、膝是敦煌舞S形和直角三位體形成的重要基礎元素，所謂的三位體其實就是在進行舞蹈學習的過程中，肋、胯、膝三者之間向不同方向移動而形成的一種體式。其中，在進行胯的訓練時，舞蹈教育工作者應讓學習者明確肋是主導動作，腰是牽引動作，切忌大幅度地扭轉肋骨；在進行胯的訓練時，舞蹈教育工作者應該重點強調坐胯和立胯的區(qū)別，學生在進行舞蹈學習的過程中要始終關注胯與腰、肋的協(xié)調配合；在進行膝的訓練時，舞蹈教育工作者要強調腰和胯的穩(wěn)定性，同時還要讓學習者了解在進行膝的靈活性訓練時，肋和胯不能同時轉動。

（三）曲線敦煌舞最顯著的外部特征就是曲線，從表現(xiàn)形式上來看，在敦煌舞中共有六種肢體曲線表現(xiàn)形式，例如一種是在松胯基礎上形成的小曲線，即“S”形柔曲線，這種曲線強調的是圓潤柔和，一種是通過下沉、沖肋、出胯形成的“S”形大曲線，一種是在立胯基礎上通過推胯、沖肋形成的富有陽剛之氣的直角三位體“Z”形曲線，一種是在“S”形彎曲線基礎上進而擴展延伸，提胯沖肋低頭側抬腿形成的四道彎曲線，一種是在四道彎曲線的基礎上通過倒頭、探腮形成的五道彎曲線，最后一種是一種螺旋式的舞姿曲線，稱之為擰身曲線。由上述可知，在進行曲線元素的訓練過程中，舞蹈教育工作者要重視動作的規(guī)范性，對每個動作進行嚴格訓練，確保動作的連貫性和優(yōu)美性。

二、敦煌舞的風格訓練

簡單來說，敦煌舞也是一門風格性訓練課，元素的練習是形成敦煌舞外部風格的基礎訓練，它的內在特征具體表現(xiàn)在形、神、韻、律四個方面。因此舞蹈教學工作者為保障風格訓練的有效性，在進行風格訓練時，其訓練內容要遵循“由易到難、由簡到繁、由單一到綜合”的訓練原則，從而最大程度地提高訓練的“精準度”。

（一）形敦煌舞的“形”一方面指的是敦煌舞的舞姿和造型，同時還包括在進行教學和表演過程中，教學者和表演者從一個舞姿到另一個舞姿的流動過程。在敦煌舞的表演過程中，“形”是最為重要的元素，換言之倘若在進行表演或者教學時，最為直觀的外部特征“形”都表演失敗，則會對整體表演有著最直接的影響。

（二）神敦煌舞的“神”一方面指的是表演者或者教學者心理動作的表達形式，同時還是一種能將內心情感最大程度表現(xiàn)出來的表演方式。在敦煌舞的表演過程中，“神”的傳達主要是通過表演者和教學者的“眼睛”來傳達的，不同的表演形式其所要傳達的“神”的內涵也不盡相同。

（三）韻敦煌舞的“韻”主要指的是敦煌舞的內部特殊韻律，是由表演者的呼吸、眼神和氣蘊所構成的，在敦煌舞的整體動作中起到了主導和樞紐的作用。在敦煌舞的表演和教學過程中，這種風格主要是通過呼吸來體現(xiàn)的，深沉的呼吸特點也形成了敦煌舞的精髓，是其重要的風格元素之一。

（四）律敦煌舞的“律”主要指的是敦煌舞動作的過程性，而這個動作的過程不僅包含舞蹈者自身的動作律動，同時還包括運動中表演者和教學者應該遵循的規(guī)律。在敦煌舞的表演教學過程中，其依循的規(guī)律具有顯著的順序性，即無論是輕重、緩急、強弱、快慢都要通順有據(jù)、行云流水，從而為后期表演以及教程的合理性打下堅實的基礎。

三、結語

總而言之，隨著世紀多元化的不斷發(fā)展，各類舞蹈的出現(xiàn)和發(fā)展雖然在一定程度上豐富了人們的精神世界，但同時對于傳統(tǒng)的文化也造成了一定的影響。故此，為保障我國幾千年來歷史傳承的文化瑰寶——敦煌舞蹈藝術魅力的最大發(fā)揮，教學者應該加強敦煌舞蹈中的元素練習和風格訓練，為中華舞壇增光添彩。

參考文獻：

[1]高金榮.敦煌舞教程[J].上海音樂出版社，2002.

[2]高德祥.敦煌古代樂舞[J].人民音樂出版社，2008.

作者：洛毛措 單位：河西學院音樂學院