通俗音樂鑒賞論文范文
前言：我們精心挑選了數篇優質通俗音樂鑒賞論文文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。
第1篇
自1996年7月29日國家教委《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》通知后，全國各類大學增設了越來越多的音樂選修課程。公共選修音樂課的開設旨在提高非藝術類大學生的音樂鑒賞能力，陶冶情操，提升其藝術素養，進而達到培養全面發展人才的目標。隨著經濟、教育改革的不斷深入，社會的不斷進步，現行的音樂鑒賞教材部分內容顯然已經不能適應當代大學生的需求。我國高職類院校辦學宗旨主要以培養應用型人才為主，更強調學生專業技能的培養，容易忽視學生的音樂素質教育，學生自身也有輕視此類公共選修課的趨勢。這一現象不利于青年一代綜合素質的提高，怎樣解決這一問題，探尋合理的解決對策則顯得尤為重要。筆者認為以影視劇音樂鑒賞為音樂欣賞課的切入點，因其綜合性更強，更加貼近學生，會讓學生更樂于接受，更利于調動學生的學習主動性和積極性，增強教學互動，有利于開展分層教學，進而提高課堂教學的效率，充分發揮其育人的功能。
一、目前音樂鑒賞課的現狀
1.目前各高校公共音樂選修課幾乎無一例外將《音樂鑒賞》作為開課首選，旨在通過欣賞音樂提高大學生的音樂審美能力，提高綜合素質。特別是一些規模大的學校，公共選修開設課程較為細致、多元，即使很小眾類的音樂課程也能形成一定規模的學生群體；而相對于一些起步較晚的高職院校，因處于辦學初級階段，師資、學生數量有限，加之學生之間的音樂感知能力差距并不是很大，這在客觀上也決定了音樂公共選修課的開設類別不可能很細致，承擔著美育重任的《音樂鑒賞》課程的質量在這類學校就顯得尤為重要了。現行《音樂鑒賞》課程教材的內容主要是中外優秀經典曲目、人物及一些音樂基礎性知識，試圖通過音樂美的特殊魅力和育人因素感染學生，潛移默化地對學生施以高尚的道德情操教育，但是特別是學生們喜歡的現代流行音樂的內容分量很少，不能滿足學生的需求；其次，如果學生不具備一定的音樂基礎的話，這類傳統教材會讓學生有高高在上的距離感，從心理上就會產生排斥。如果以《影視劇音樂鑒賞》為切入點會讓學生從心理上更易接受，產生共鳴。因為影視劇是一種比較大眾化的娛樂類型，其音樂既有古典音樂的深刻，又有流行音樂的通俗，二者與一定的劇情、畫面結合更具親民特質，更貼近現實生活，況且結合劇情欣賞也不易造成聽不懂的現象。內容選取得科學、合理的話，可以將《音樂鑒賞》教材的大部分內容巧妙的滲透進去，潛移默化間就完成了教學目標。隨著課程的改革和體制的逐步完善，公共選修音樂教育的視野也需要與時俱進。目前《影視劇音樂鑒賞》我國只有極少數的傳媒及影視類院校已經開設，大部分高校公選音樂課仍然以傳統教材《音樂鑒賞》為主。
2.自筆者任教高職類學生的音樂公共選修課以來，發現選修學生中大概三分之一學生是抱著混學分的態度，覺得這類選修課又不是專業課，對就業又沒有什么明顯的益處，只要輕松拿到學分就萬事大吉了。另外，大部分學生的音樂審美傾向比較單一，基本只對流行音樂有興趣，對于音樂其他類別，特別是古典音樂、民間音樂、戲曲基本沒有什么興趣，課堂上也很難產生共鳴。而影視劇音樂結合一定的故事、情節、內容的表達等，并融合了一定的畫面，視聽的結合賦予了音樂更加直觀、立體的特質。課堂教學應該調動不同層次學生的學習主動性和積極性，以影視劇音樂鑒賞作為音樂欣賞課的切入點，首先從心理上抓住了學生的興趣點，消除了距離感。
二、開設影視音樂鑒賞課的理論支撐
鑒于上述現狀，如何讓高校公共藝術類的欣賞課更加趨于合理、規范、人性化？這個問題也早已進入學界同仁們的理論研究視野，國內學界對這一課題的探索為《影視劇音樂鑒賞》課的開設提供了堅實的理論支持。如曾宏華《高校音樂公共課中滲透影視音樂教學的意義》、陳晨《淺談影視音樂如何輔助大學音樂教學》楊佳君《論大學生影視音樂欣賞能力的培養》、郭婧《古典+流行=時尚――從影視音樂談起》韋民《淺談影視音樂的價值與魅力》、張紅穎《淺談影視音樂對大學生綜合素質的積極作用》、郭強《影視音樂在大學音樂欣賞課中的作用》、左建新、張譯文《音樂欣賞課中的影視作品應用》、吳躍華、閆輝《論影視音樂在學校教育中美育功能的實現條件》、張達生《讓大學生在電影中體驗音樂的美》、溫洪青《談影視音樂的德育功能》、石延春《淺談影視音樂在音樂教學中的運用》等眾多學術論文充分肯定了影視劇音樂在大學生音樂藝術素質教育中的迫切性、不容忽視的積極作用以及現實意義；另外，鐘春明的學位論文《普通高校音樂欣賞教學內容調查研究》、吳曉燕的學位論文《選取電影音樂在普通高校開展音樂欣賞教學微探》、沙欣的學位論文《獨立學院音樂欣賞公選課教學的問題與對策研究――以西南大學育才學院為個案》中除肯定了影視音樂在大學生音樂素質教育中的重要性，并對此課程的必要性、前瞻性、可行性以及課程的實施等方面進行了可行性探討，這些都為本課題的實際操作奠定了學理基礎。
三、影視劇音樂鑒賞課程的教學內容優化、整合
1.將傳統音樂鑒賞課的內容滲透在影視音樂中開展教學，首先課程名稱使學生從心理上會樂于接受，可以有效解決學生對古典音樂、戲曲、中國傳統音樂的距離感和心理上的排斥，有利于激發學生的學習主動性。其次，鑒于大多數學生音樂審美趣味狹隘、單一，只對流行歌曲有興趣，不利于從人文素養的角度得以綜合提升，使課程的育人功能大打折扣。而優秀的影視劇音樂包含有我國優秀的民間音樂及西方的經典音樂，內容豐富多樣，雅俗共賞，更容易產生共鳴，潛移默化中提升了學生的審美水平。著名作曲家譚盾的電影音樂將中國的民族民間音樂結合西方現代作曲技術，使作品既有東方神韻，又不失現代感，巧妙地詮釋了中國式東方哲學，在國際樂壇贏得令人矚目的成就。在電影《臥虎藏龍》中，譚盾將絲竹與戲曲的元素發揮得恰到好處，音樂在配器上選用二胡、竹笛、琵琶、鼓、巴烏與鐘類、西洋管弦樂器等，中西音樂相得益彰，作品具有濃濃的中國風，將中國音樂元素展示于國際舞臺，效果震撼；在電影《夜宴》中因為臺詞較一般電影偏少，音樂的分量顯得尤其重要，許多部分是靠音樂渲染氣場和情緒，這對于作曲家來說也是非常具有挑戰性的。特別是其中的《越人歌》想必一定讓人過耳難忘了，作曲家除了運用民族樂器，還將這首壯族古老民歌經重新編曲和配器，煥發出新的生機。歌曲僅有短短的六個樂句，根據劇情通過變奏、配器、男女聲的演唱等使其有了豐富的層次與表情，具有極強的感染力，充分向聽眾展示了中國音樂的獨特魅力。如果離開電影這個媒介，特別是目前的90后大學生，對于中國的傳統民族民間音樂和戲曲尤為疏離，對這類音樂作品，學生會從心理上就排斥。而借力電影，不知不覺間學生就隨著電影音樂走入其間，受到感染，會突然發現我國的民族民間音樂、戲曲等還是蠻好聽的，有著其獨特的魅力。陳凱歌執導的電影《和你在一起》，片中主人公為證明自己學有所成而苦練柴可夫斯基的《D大調小提琴協奏曲》，定會在學生心中留下深刻的印象，若離開了劇情純粹讓學生欣賞這個作品，就沒有這樣好的鑒賞效果了。影視劇音樂的綜合性很強，融合了聽覺、視覺、文學、戲劇、詩歌等藝術，優秀的影視音樂更是情感、道德、價值觀的體現，更直觀地體現了音樂藝術的育人功能，拓展了音樂的內涵和外延。對此，早在2008年就有學者張紅穎撰文《淺談影視音樂對大學生綜合素質的積極作用》指出：“影視音樂具有較高藝術審美價值和廣泛社會學價值，對提高大學生們的綜合素質有著十分積極的作用。”另外，“影視音樂不僅對人們的心靈、性格、情感、意志、思想有所陶冶，而且使美的藝術感受力得到升華，使他們在精神上、心理上、行為上處于和諧的健康狀態，擁有平衡的心境和開闊的胸懷，從而形成科學的世界觀，人生觀和和高尚的道德情操?！雹?/p>
2.將傳統公共選修音樂課的音樂鑒賞課授課內容優化、整合，增加現代輕音樂、流行音樂以及近年來熱播的部分影視劇音樂的內容，并將傳統教材中的大部分內容滲透在雅俗共賞的影視劇音樂中，激發學生的學習興趣及教學學生都有收獲，進而提升學生們的音樂鑒賞能力?！捌胀ǖ拇蟊娡痪邆鋵I的音樂知識，欣賞起大部頭的交響樂、歌劇等往往有困難，但是電影的畫面、故事為大眾欣賞電影中的音樂提供了理解的條件?！雹谥挥欣斫饬?，才會在心中留下深刻的印象。其實，影視劇音樂中不乏交響樂這種配樂形式，如《指環王》《亂世佳人》《阿拉伯的勞倫斯》《泰坦尼克號》……依托影視劇為媒介，結合特定的劇情，學生們會有聽懂了的感覺。動畫片《貓和老鼠》里面的配樂甚至還有肖邦的圓舞曲，靈動的音樂與令人忍俊不禁的幽默劇情交織在一起，定會在學生心里留下難忘的印象。音樂鑒賞課程里通過感性的對比聆聽而理性分析中西方在音樂觀念、音樂審美、音樂思維方面的異同，這部分內容如果沒有很好的媒介激發學生的興趣，引導學生主動探索、思考，學生要么被動地依賴老師的講解，要么根本就沒興趣思考，不利于開展以學生為主體的教學。如果以影視劇音樂為媒介，學生體驗到中國音樂較為含蓄細膩的審美與西方音樂強調矛盾、沖突，注重音樂的戲劇效果，進而才能更好地理解中、西方的音樂審美和音樂觀念。近年熱播的電視劇《甄?執?》第13集中出現的《驚鴻舞》具有濃厚的中國宮廷音樂風格，音樂主要的演奏樂器為古琴、古箏與笛子，歌詞是曹植的《洛神賦》，舞蹈是水袖舞，音畫結合，古韻濃郁，可以令學生感受到濃濃的中國古典音樂的神韻，進而引導學生思考、討論古琴的文化意義，深化、拓展音樂鑒賞的內涵。只有激起了學生的興趣，才有了引導他們進一步深入思考的可能性，才能將學生的音樂審美能力在不知不覺間逐漸提高，而不是僅僅停留在感性、娛樂的較淺的審美層次上，真正達到“潤物細無聲”的育人境界。
四、結語
伴隨著時展，經濟、教育改革的推進，高職類公共音樂鑒賞課程也需要順應時代潮流，根據新時代社會的發展對人才結構的需求做相應的調整。當今社會更加需要具有綜合素質的人才，青年一代是國家、社會新的希望，肩負著國家富強、文明的重任。高等教育擔負著培養青年一代的歷史使命，怎樣更有效地提高青年一代綜合素養，是教育界永恒的主題，對此，本文探討了高職類音樂鑒賞課程在新形勢下，根據當代大學生的特點，以雅俗共賞的影視音樂鑒賞為切入點，在教學中更好地發揮學生的積極主動性，激發學生的興趣，育人效果事半功倍。
注釋：
第2篇
關鍵詞： 普通高校 音樂鑒賞課 現狀分析 發展對策
當代高校教育注重以學生為主體，培養可持續發展的高素質的綜合性人才，審美教育必不可缺。在綜合類大學中，藝術公選課作為審美教育的主要載體成為在校大學生的必修課程，而音樂鑒賞課在所有藝術類公選課中最受學生歡迎。
高校音樂鑒賞公選課開設對象為非音樂專業的在校本科生，旨在通過該課程的學習使學生提高自身的音樂審美能力、增強音樂素養、形成良好的人文素質。豐富教學內容、改進授課方法、課目設置多元化、加強課程改革對推動高校美育教育具有重大的現實意義。
一、普通高校音樂鑒賞課的現狀分析
1.開設音樂鑒賞公選課符合當前高校培養綜合素質大學生的教育要求。
伴隨我國經濟文化建設的飛速發展，社會對人才的綜合性程度要求越來越高，即使高精尖人才也需具有廣博的人文素養，一專多能成為選擇的標準。從學校人才培養的角度來看，培養能夠在某一領域有所建樹的人才，提高學校整體教學水平是高校發展的基礎。但培養能夠適應現代社會需要，軟硬實力兼備，既有優秀的專業素養又可通過良好的人文素養彰顯個人魅力的綜合性人才則是高校謀求自身發展的重點。因此，音樂鑒賞課成為人文素質教育必不可少的課程之一。
2.開設音樂鑒賞公選課符合當代大學生求知的基本需要。
學生渴望成才，渴望獲得社會的認可，渴望自我展示的機會，對自身綜合素質的要求亦隨著社會的需求不斷提升，對進一步提高自己的音樂審美素養有主觀愿望。這種愿望從追求個性張揚，正向積淀成熟魅力而邁進，這一發展的觀念使得學生不再滿足本專業學科知識的默默學習，而是希望通過廣泛涉獵人文藝術、體育等學科培養自身多才多藝的綜合能力?！案哐乓魳贰痹谏鐣l展中也正由少數人的純粹的“藝術”逐漸成為人們日常交流的平臺，成為人們證明自己個人修養的標尺之一；大學生愿意通過音樂鑒賞課提高自己的音樂藝術修養。
3.目前音樂鑒賞課內容的基本設置及存在的問題。
當前高校開設的音樂鑒賞課大多以名作賞析為主體，古今中外名曲兼容并包。按歷史時期、地域特點、風格流派劃分單元，以專題講座的形式進行授課。各單元的名作賞析均選擇有代表性的經典作品，并貫穿相關音樂常識、人文知識，將知識點融入具體作品并延伸到課外審美實踐中。
存在問題：通過與學生日常的溝通交流和專題問卷調查，結合實際教學效果發現雖然課程內容的設置將音樂的發展重要階段、主要流派、代表人物、典型作品基本包括，符合“主流”及“傳統”；學生對有關曲目都有耳聞，也能夠認同這些名曲的欣賞意義；但缺少學生喜愛的流行音樂、拉美音樂、潮流人物等，與時代貼近不夠，內容設置呆板，缺少“時尚”及“雅趣”。雖然學生喜愛的未必是高雅音樂的代表，但它們貼近生活、貼近心靈、貼近情感容易引起共鳴的特點，成為當代大學生喜愛的理由，自然也就成為音樂美育教育不可回避的內容。在對學生的問卷調查中，明顯反映出學生想要提高自己的音樂素養，想要了解音樂知識，但傳統的內容專業性太強，不容易理解，而學生自身又對流行音樂缺少甄別能力，這些問題都亟待解決。
4.目前音樂鑒賞課教學的基本方式及存在問題。
針對非藝術專業的學生，為了上好音樂鑒賞課，任課教師都會充分利用多媒體設備進行多元化的視聽展現，每一個專題都想辦法從學生的興趣點入手進行導入（如中國民歌賞析之前播放姜昆的相聲《勞動號子》），力求課堂教學簡潔直觀。在賞析音樂作品過程中，淺音樂技法分析、重音樂人文交流，即盡可能地把每一首音樂作品作為散文、抒情詩賞析，使學生通過情感共鳴認識到音樂的美，實現心靈的升華。
存在問題：音樂作品本身雖然有其主題，有其表現的思想內涵，但它又是仁者見仁、智者見智的抽象藝術。費爾巴哈在《基督教的本質》中指出：“如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那么你聽到最美的音樂，也只是像聽到耳邊吹過的風，或者腳下流過的水一樣。”所以，對音樂作品的欣賞應該是掌握一定的音樂知識，欣賞方法，從官能欣賞、情感欣賞到理性欣賞的不斷升華，然后感受一首音樂作品對自我的心靈沖擊與靈魂凈化。據問卷調查統計（以西安在校大學生為例）：在高中上過正規音樂課的學生不足10%，在初中上過正規音樂課的學生不足50%，大多數學生沒有樂理知識基礎、不識譜，聽覺上沒有音高概念等。因此教師僅憑借課堂講授、知識點的灌輸只能完成知識和方法的引導。實際的音樂鑒賞課堂不同于音樂會，不同于CD播放，一是課堂上只欣賞片段，二是學生以前未必聽過，感官刺激不足、情感體驗無法得到共鳴，教學效果無法達到預期，所以賞析課其實是無賞淺析。也有些教師為了迎合學生而降低知識標準，在課堂上隨意播放一些不經甄選的流行音樂、影視音樂或通俗的音樂劇等，如此種種均與陶冶情操、提高素養的音樂美育的初衷相去甚遠。
二、對音樂鑒賞課進一步改進的設想
1.課程內容改進的設想。
首先，以往總是基于學生沒有音樂基礎等思想，對所有曲目的賞析過程都是淺嘗輒止，學生不懂之處永遠不懂。由于不懂之處太多教師講授的部分也不易理解，最終收獲甚微。其次，課程涉及曲目內容過多，僅一個學期就要學習古今中外各時期、各流派的代表曲目，內容龐雜，學生不易疏理。再次，為了吸引學生，引入過多逸聞趣事，影響學生對音樂本質的關注。故在以后的課程內容設置方面設想做以下改進：第一，在音樂作品賞析之前深入淺出，以實例對照學習基礎樂理知識。第二，曲目數量減縮，著重分析重點作品且分析透徹反復聆聽，讓學生在真正理解一首作品的基礎上學會聆聽音樂。第三，將音樂與文化、音樂與科學有機結合，并針對工科、理科、文科學生制定有針對性的教學內容。
2.課程教學方式改進的設想。
（1）加強課堂討論環節。結合知識點，組織學生進行作品賞析及討論。討論學習是一種習慣可以收到事半功倍的學習效果，是習慣就需要培養。在以往的教學中雖然也設置這樣的環節，但由于學生不習慣討論或對作品一無所知、言之無物而很少有人參與，沒有氣氛此環節形同虛設，學生的積極主動性也無法調動。在以后的教學中教師要善于使用技巧調動學生積極性，如設置預聽環節、讓學生課前準備交流資料等以保證課堂討論環節的順利實施。
（2）搭建網絡教學交流平臺。一是教師與學生網絡教學溝通，二是學生專項課目的心得交流平臺。網絡交流學習可以使學生縱向延伸既有知識，橫向拓寬未知領域；同時，教師可針對不同程度的學生提出的不同問題進行解答，使學習更具實效性；再者可以促進學生之間的交流，一個人知識技能的提高更多地來自于同伴之間的獲取，這一點教師望塵莫及。
（3）改進教學過程中的互動。在教學中設置學生自主學習環節，即由學生自己完成課堂講授。有這樣一節課：教師課前與學生進行溝通，讓學生在課堂上與大家分享自己喜歡的音樂。這堂課效果非常好，老師的導語一結束立即就有學生要求上講臺，上臺的學生大多精心準備了PPT。有一位女生介紹的是巴赫的《G弦詠嘆調》，她是在電影《七宗罪》中聽到的這首旋律，非常喜歡，隨后查找樂曲出處再截好視頻，粘貼樂曲相關資料，最后在課堂上與大家分享。很多學生口才很好、講述條理清晰，能充分展示大學生的風采，不時贏得在座聽講同學的掌聲及喝彩。這正體現出教與學互動的實效性，歷來教學互長，教與學的角色互換能更好地提高教學成效。
三、對音樂鑒賞課的多元化課目設置的探討
通過多年的教學實踐，我們總結得出：音樂鑒賞課是以“學生所熟悉的”為媒介實施“教師所要講授的”，最終使學生經歷“深入了解自身所喜愛的”這樣一個藝術實踐過程。因此音樂鑒賞課應拓展延伸設置多元化的課目?？砷_設以音樂基礎知識為主的“音樂入門”綜合課，亦可開設針對學生興趣的“歐美流行音樂”鑒賞課，還可開設時尚的“影視音樂賞析”課及崇尚傳統的“戲曲音樂”鑒賞課、突顯地方文化特色的“地方音樂志”，也可將“中外名曲賞析”分成“中國音樂作品賞析”及“西方音樂鑒賞”兩門課程，等等。
音樂的美好可以帶給更多的人以歡樂。正如古羅馬美學家朗吉弩斯所說：“和諧的樂調不僅對于人是一種很自然的工具，能說服人，使人愉快，而且有一種驚人的力量，能表達強烈的情感。例如笛音就能把情感傳給聽眾，使他們如醉如狂地歡欣鼓舞?！保ā墩摮绺摺罚┮虼送ㄟ^公共音樂鑒賞課程培養學生感受音樂美的聽覺；以杰出音樂作品中對美好事物的贊頌、內心情感的表述引發學生精神上的愉悅和情感上的共鳴，從而陶冶情操、提升審美情趣，最終達到普通高校產出“專業素質過硬”、“人文素質優異”的人才培養目標。
參考文獻：
[1]廖家驊.音樂審美教育[M].北京：人民音樂出版社，1993.8.
[2]卓菲婭·麗莎著，于潤洋譯.論音樂的特殊性[M].上海：上海文藝出版社，1980.10.
第3篇
論文摘 要： 面對新形勢，廣大音樂教師要開動腦筋，選取健康、優秀、學生喜愛的流行音樂作品與課堂教學有機結合，對學生進行有益的引導，從而達到提升審美的教學目的。
流行音樂（Pop Music），即通俗音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲，現多指爵士音樂、搖滾樂、通俗歌曲等。流行音樂具有娛樂性、生活性、通俗性等特點，貼近生活，易于接受。
中學生正處于青春發育時期，在這個時期，他們的心理和生理都具有很明顯的變化：開始對外界產生濃厚的興趣，并且對外界的刺激非常敏感，接受、模仿能力非常強。學生對流行歌曲的喜愛是符合他們正常心理的，是可以理解的。如何利用這種對歌曲的喜愛心理進行積極的引導？流行歌曲能否走進課堂？如何引導學生把審美的目光從表面的五彩斑斕引入更奇妙更高雅的音樂殿堂？
事實上，音樂教師已不再可能是社會音樂資源的壟斷者和唯一提供者，教師的職責與功能必須轉換，轉換成為利用音樂資源的指導者、學生音樂生活的指導者。新課程改革的理念之一就是要讓音樂教育從冰冷的理性回歸到溫暖的人性。在德國，普通學校音樂課的基本準則之一就是培養學生從電臺、電視、錄像、唱片等媒體中挑選音樂的能力，以便音樂融入學生的個人生活世界。而我們忽視的恰恰就是為學生將來一輩子學會與音樂打交道的本領，忽視了提高國民審美意識和藝術修養，以興趣為基點的原動力。教師有責任把學生引進音樂藝術的廣闊領域，讓學生在有限的40分鐘內接觸更多的音樂形式，有民族的、古典的、有流行的，甚至將它們糅合在一起，使學生享受到音樂藝術所給予的無限樂趣。
一、激起學生的音樂興趣
愛因斯坦說：興趣是最好的老師。新《高中音樂課程標準》中就指出：“關注和重視學生音樂興趣，發展學生的興趣與愛好，既是音樂學習的重要基礎和基本動力，同時亦是學生在音樂上持續發展，終生熱愛音樂的根本保證?！苯滩纳系母枨m動聽，但總唱難免會有些厭煩；而流行歌曲則以其新鮮的感覺吸引著學生，使學生能積極且精神飽滿地學習，如果在這個狀態下講授一些重點內容和知識，復習一些常用的理論則能事半功倍。因此，我在各種類型的音樂課堂教學中，嘗試導入學生們熟知的流行歌曲，引發學生的學習興趣，增強學習新知識的信心，以提高課堂教學實效。
首先，教師要有較高的教學藝術來吸引學生。教師的一言一行、一舉一動能否吸引學生，引起學生的情感共鳴，是教學能否成功的關鍵。如果教師能在課堂上唱一首好的流行歌曲，彈一首優美的通俗鋼琴曲，或跳一段流行的街舞，就完全可以把學生吸引住。
其次是所選的教學內容要吸引學生?！傲餍幸魳贰辈粦撝皇橇餍懈枨拇~，還應包括通俗鋼琴曲、經典影視音樂和影視歌曲、輕音樂等。教師在教學中甚至可以引入流行街舞等流行元素。對于“流行音樂”這樣的教學內容，學生感興趣是肯定的，關鍵還在于對教學內容的正確篩選，讓學生接觸到優秀的具有代表性的作品。比如有動感十足的《雙節棍》，有濃郁民族風格的《東風破》、《花田錯》，這三首歌曲雖是流行歌曲，但是配器很有特色，在樂曲中能大膽地使用民族樂器，如二胡、琵琶等，教師可以將這樣的歌曲引入民族樂曲的欣賞課中，激發學生的欣賞興趣，以及對于民族樂器更廣泛的認識。再比如在學唱或賞析京劇唱腔的曲調時，可以加入周杰倫的《霍元甲》，在欣賞云南風味的樂曲時可以播放鄭均演唱的《灰姑娘》，這首歌曲的前奏非常富有云南特色。這樣可以加深學生對云南歌曲旋律的感知。還有諸如恩雅、陳美的通俗器樂曲等。
流行歌曲的融入只是中學音樂教學的一種輔助手段，切不可將其當作提高學生興趣的靈丹妙藥。教師在課堂教學中的聚焦點仍應投射于轉變自身的教育觀念，改進教學方法，按照新課標和教材的要求，努力把教學內容教好，教生動，教得學生樂意去學習。教師了解、重視學生的興趣愛好只是一個方面，另一方面，還必須培養、發展、拓寬學生的興趣愛好，逐漸將他們的興趣愛好引導到更廣闊的領域。
二、以情促情，尋找共鳴
我用學生感興趣的流行歌曲或已感知其美感的流行歌曲來進行滲透，使其與課本歌曲和欣賞曲產生“美感共鳴”，從而獲得課堂教學的高效。
比如上《綠色家園》這一課時，我給同學們放了一首騰格爾演唱的《天堂》，聽后，同學們的感觸頗多，有的說：“聽著那歌曲的旋律，仿佛自己親身真的來到了那一眼望不到邊的大草原。”有的說：“聽著那歌曲的旋律，使我剎那間想起了自己久別多年的故鄉?！薄型瑢W聯想到：藍天，青草在今天多么可貴，但要想把藍天，青草永遠地保持下去，必須加強全社會的環境保護意識。
總之，音樂教育是一種情感教育，而情感教育是不能強迫的，只有讓學生在自由、自覺的享受過程中，不知不覺地受到熏陶，獲得情感的滿足和愉悅，才能在潛移默化中實現心靈的凈化而樂意受教。
三、比中審美，提高認識
很多流行歌曲中有提倡環境保護的，有倡導人間獻愛心的，有呼吁全社會關心父母的，有贊美偉大祖國的，還有表現愛國的，像這些內容健康向上、曲調優美動聽的經典流行歌曲，我積極在課堂上向學生推薦。我認為，多聽這些好歌不但能提高他們鑒賞流行歌曲的能力，而且能培養對美的感受。如歌曲《青藏高原》就以高亢嘹亮的音調，曠遠悠長的節奏，優美舒展的旋律，令人深思的詞意，將人們帶到了雪域高原和那夢中的香格里拉。該歌曲所具有的那種攝人心魄并令人為之贊嘆的美，確實能起到凈化學生心靈的作用，可以給教師提供十分廣闊的想象和聯想的教學空間。當我問同學們哪一首歌最能表達出“人間處處真情在”的主題時，同學們幾乎異口同聲地回答：“《愛的奉獻》?！蔽覇枺骸盀槭裁?？”“每當唱起這首歌，使我們聯想起了手拉手援助災區人民時的一個個動人場景，曲調深切感人?！毕襁@樣的流行歌曲，內容好，曲調優美，又能在學生們中廣泛流傳，具有一定的教育意義，使音樂課堂充滿了活力。
鼓勵學生對所聽的音樂有獨立的感受和見解。要提高學生對流行音樂的鑒賞能力，首先要相信學生。我曾用一節課的時間請學生來談流行音樂，喜歡流行音樂的什么？那節課，學生紛紛講述了自己喜歡流行音樂的原因，比如喜歡周杰倫的學生說：“我喜歡周杰倫是因為他的歌曲風格多變，有的是說唱風格，有的是爵士風格，有的是中國民族風格。他是一個集作曲、作詞、制作、演唱為一身的多面手……”作為一名音樂教師，我聽到這樣的評價既感到驚訝又感到興奮。驚訝的是學生并不是我所想象的只是喜歡明星們酷酷的外表和與眾不同的音樂，而是能從音樂的角度出發有了自己欣賞的體會和感受。
當然，對于那些內容不好，嘈雜或是軟綿綿的，對學生的發展起不到積極作用的流行歌曲，我則通過比較，以此加強對學生的引導，使他們能在我的正確引導下，初步具備對于流行歌曲美丑、優劣、良莠、高下的識別能力，鑒別出哪類流行歌曲可聽，哪類流行歌曲不可聽，從而能在健康、活潑的氣氛中感受流行歌曲。
四、挖掘新資源，拓寬新視野
運用新課程理念，挖掘和開發課程資源。從音樂教學的角度看，高年級學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，感受體驗與探索創造的能力增強，其音樂學習領域有必要拓寬，接觸的音樂曲目需要更加豐富。我在完成現有教材內容的同時，運用新課程理念，挖掘和開發課程資源，每學期增加了兩課時有關流行音樂的內容。
這些內容，有的需要教師犧牲大量的業余時間去收集資料，準備素材；有的需要學生課前收集大量的資料，或通過網絡查找相關內容。在這準備的過程中，既培養了學生之間互相合作的精神，又使學生學會了怎樣學習音樂，主動去探究、去辨別，從而提高了音樂鑒賞能力。
引入流行音樂進課堂，不是媚俗地迎合，不是簡單地隨大流，而是有選擇、有目的地將那些健康向上、適合學生年齡身心特點的優秀作品引入課堂。通過引入流行音樂進課堂，我發現師生距離更近了；通過讓學生接觸各種不同風格的流行音樂（民族、民謠、校園民謠、外國流行音樂……），學生的音樂視野拓寬了，接觸了多元的音樂文化信息，并為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定了良好的基礎。
藝術需要百家齊放、百花爭鳴，不拘一格地將流行音樂引進課堂教學，豐富教學資源，重新整合教學內容，培養學生對音樂課的興趣和藝術審美能力，是初中音樂教學的必然趨勢。新課標為教師在音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面做了大量適應素質教育發展的建議，以新課標為指導，結合實際，提高學生的審美情趣，培養良好的人文素養，真正使學生做到學習音樂、喜愛音樂、選擇音樂、享受音樂。
參考文獻
［1］彭紅梅.對大陸當代流行歌曲的立體透視.音樂探索，2000，（01）.
［2］莫煜紅.當前低級流行歌曲對學生危害及對策.中小學音樂報，2001.12.
［3］秦德祥.走出兩難境地——“流行歌曲進課堂”面面觀.中小學音樂教育，2002.5.
