中小學(xué)音樂教學(xué)的社會(huì)性范文
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音樂是情感的藝術(shù)，對(duì)促進(jìn)人的全面發(fā)展和個(gè)性發(fā)展起到了重要的作用。美國著名的音樂教育家齊佩爾說：“人類需要科學(xué)表達(dá)外界，也需要藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)心的情感，音樂是最能直接表達(dá)人類情感的，它不需要媒介，比語言更為直接。”21世紀(jì)的教育是素質(zhì)教育，音樂教育是素質(zhì)教育中不可缺少的一部分。但由于教育體制（應(yīng)試教育、高考等）、社會(huì)（一些媒體在利益的驅(qū)使下，大量不健康的所謂流行、原創(chuàng)音樂，充斥熒屏。）以及人們的思想觀念等方面的原因，我國的音樂教育比較薄弱，自然導(dǎo)致我國青少年的音樂素質(zhì)普遍較低，我認(rèn)為音樂教育應(yīng)該打破偏見，真正認(rèn)識(shí)到其本身的價(jià)值和內(nèi)涵，使之為素質(zhì)教育發(fā)揮應(yīng)有的作用。
音樂教育具有社會(huì)性和群體性的特征，接受方式并不局限于學(xué)校這個(gè)范圍。媒體的宣傳與導(dǎo)向，各種演出團(tuán)體的節(jié)目內(nèi)容，社會(huì)群體的整體素質(zhì)、審美取向、審美情趣等，對(duì)音樂教育都具有直接而深遠(yuǎn)的影響和作用。自改革開放以來，我們走出了“全國一臺(tái)戲”的文化禁錮，音樂藝術(shù)得到空前普及和繁榮。但也要看到魚龍混雜的現(xiàn)狀，一些媒體在利益的驅(qū)使下，大量“低俗、粗俗”甚至“惡俗”的所謂原創(chuàng)音樂，充斥熒屏或舞臺(tái)。這些東西既無技術(shù)水平，又無藝術(shù)內(nèi)涵，更起不到陶冶情操、美化社會(huì)、提高國民素質(zhì)的作用，身為人類靈魂工程師的人民教師，有責(zé)任有義務(wù)對(duì)這些糟粕進(jìn)行堅(jiān)決的抵制，決不能使之進(jìn)入我們神圣的課堂。只有喚起更多的人關(guān)心音樂教育，只有全社會(huì)的文化素質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)達(dá)到一定的高度，音樂教育才能真正受到良好的社會(huì)環(huán)境的影響和熏陶。
二、利用網(wǎng)絡(luò)資源拓寬學(xué)生的音樂視野
首先要強(qiáng)調(diào)作為引導(dǎo)者的教師應(yīng)該具有的作用。在音樂教學(xué)中教師對(duì)網(wǎng)絡(luò)資源要有充分的了解，學(xué)習(xí)的內(nèi)容、范圍要與課堂教學(xué)內(nèi)容結(jié)合的同時(shí)，進(jìn)行必要的深入和拓展，有的放矢的提出問題、給出任務(wù)，讓學(xué)生自主地進(jìn)行探索和學(xué)習(xí)，并給予有效的督促、輔導(dǎo)和講評(píng)。從而激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性。網(wǎng)絡(luò)多媒體技術(shù)為學(xué)生學(xué)習(xí)音樂提供了信息搜集與獲取條件，利用網(wǎng)絡(luò)資源拓寬學(xué)生的音樂視野，音樂教學(xué)環(huán)境不再是單一的課堂，甚至在家里、社會(huì)各處都可以進(jìn)行音樂的學(xué)習(xí)，使音樂教學(xué)達(dá)到事半功倍的效果。
三、藝術(shù)與實(shí)踐相結(jié)合
音樂教育的目的，是對(duì)學(xué)生音樂技能、藝術(shù)修養(yǎng)、氣質(zhì)、毅力等方面的培養(yǎng)和提高。但這些內(nèi)容與學(xué)生自身的心理素質(zhì)是密切相關(guān)的，心理素質(zhì)差的學(xué)生經(jīng)過學(xué)習(xí)與鍛煉也是可以改變的。因此，教師對(duì)學(xué)生心理素質(zhì)有意識(shí)的培養(yǎng)和訓(xùn)練就顯得尤為重要，注重學(xué)生心理素質(zhì)的培養(yǎng)和鍛煉是音樂教學(xué)中不容忽視的重要內(nèi)容，值得我們每個(gè)從事音樂教學(xué)的教師的重視。在平時(shí)的課堂教學(xué)實(shí)踐中，不斷探索和總結(jié)，從而進(jìn)一步提高自身的教學(xué)能力和教學(xué)水平。在學(xué)校音樂教育過程中，教師要有意識(shí)的鼓勵(lì)、示范、啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生參與到音樂實(shí)踐活動(dòng)中，逐漸培養(yǎng)其表演意識(shí)和興趣，提高其對(duì)音樂作品的感受、理解、鑒賞、審美能力，從而增強(qiáng)對(duì)音樂作品的表現(xiàn)力、創(chuàng)造力。
1.利用器樂輔助教學(xué)，提高學(xué)生的韻律和演奏能力。奧爾夫兒童音樂教學(xué)體系中，器樂是學(xué)習(xí)音樂的重要手段。日本不但把一些樂器作為教學(xué)設(shè)備配備給學(xué)校，而且在音樂教材中就有一定比例的器樂曲，并隨著年級(jí)的升高而增加這部分的內(nèi)容，可見器樂教學(xué)對(duì)提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)是起著很大的作用。學(xué)習(xí)歌曲后，讓學(xué)生用固定音高的樂器———口琴或豎笛進(jìn)行演奏。通過實(shí)踐練習(xí)，不但增強(qiáng)了學(xué)生的音樂感受，而且培養(yǎng)了學(xué)生的演奏能力及音準(zhǔn)能力，把抽象的知識(shí)形象化、生動(dòng)化。
2.加強(qiáng)律動(dòng)和歌唱表演，使學(xué)生加深對(duì)音樂的理解和感受，提高審美素質(zhì)。律動(dòng)和歌唱表演是最能表達(dá)學(xué)生心情的實(shí)踐活動(dòng)，是聽覺和動(dòng)覺訓(xùn)練的結(jié)合。達(dá)爾洛茲體態(tài)律動(dòng)要求學(xué)生把身體各器官作為樂器，把所聽到的音樂再現(xiàn)出來，也就是強(qiáng)調(diào)“音樂是動(dòng)的藝術(shù)”。用身體動(dòng)作表現(xiàn)音樂，必須反映其斷、連等典型特征，動(dòng)作應(yīng)有樂感。達(dá)爾克羅斯曾說過：“單教兒童用手指彈奏樂器是不夠的，必須啟發(fā)他們進(jìn)入產(chǎn)生樂趣的激情中去，把樂曲感情化為具體動(dòng)作、節(jié)奏和聲音。”也就是說，只有這樣才能使學(xué)生在美的韻律中加深對(duì)音樂的理解和感受，提高學(xué)生的審美素質(zhì)。但是律動(dòng)教學(xué)也不能只重視動(dòng)作技巧訓(xùn)練，也不能只局限于教師示范、學(xué)生模仿，更不能為了使動(dòng)作整齊讓學(xué)生機(jī)械地反復(fù)操練。應(yīng)該從素質(zhì)能力培養(yǎng)著眼設(shè)計(jì)教學(xué)，使學(xué)生從實(shí)踐中找到真知。歌表演是在歌曲的演唱中配以簡單形象的動(dòng)作，有集體的、個(gè)人的表演。現(xiàn)行的音樂教材有很多歌曲或欣賞曲都適合于表演。教師一方面可教給學(xué)生一些規(guī)定的表演動(dòng)作，另一方面還應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生自己大膽創(chuàng)編動(dòng)作，并且與語文課創(chuàng)編故事、舞蹈課動(dòng)作創(chuàng)編相結(jié)合。
當(dāng)然，要想使音樂素養(yǎng)提高到更高的境界，不斷得到鞏固提高，光靠課堂內(nèi)的教學(xué)實(shí)踐是不夠的。必須把課堂教學(xué)延伸到課外去，開展多種多樣的課外音樂活動(dòng)，以解決在課堂上不能解決的問題，讓他們能全方位多角度地來領(lǐng)悟音樂的神韻和真諦。根據(jù)本學(xué)校的實(shí)際，可開展一些競賽性音樂活動(dòng)、趣味性音樂活動(dòng)，如歌詠會(huì)、器樂、聲樂比賽等專項(xiàng)活動(dòng)，使學(xué)生在課內(nèi)所獲得的音樂知識(shí)技能、技巧得到藝術(shù)實(shí)踐的鍛練機(jī)會(huì)，以發(fā)展他們音樂的興趣和才能。
四、多學(xué)科借鑒、互補(bǔ)教學(xué)
1.利用文學(xué)、美術(shù)、音樂的相融相通特質(zhì)。①文學(xué)、美術(shù)、音樂本身具有的思想性、情感性、概念性、音調(diào)性、形象性與韻律性和音樂性等特征，為音樂教學(xué)提供了更為廣闊的思維空間。歌詞本身具有豐富而明確的內(nèi)容以及色彩性和抒情性，它是詞作者主觀化的認(rèn)知結(jié)果，體現(xiàn)著詞作者對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的主觀感受和情感體驗(yàn)。旋律是聲樂藝術(shù)整體構(gòu)成的又一大要素，旋律本身的內(nèi)涵，包括旋律線條的走向、節(jié)拍、節(jié)奏、樂句、曲式結(jié)構(gòu)等，在旋律高低、長短、抑揚(yáng)、強(qiáng)弱、快慢等變化和對(duì)比中，體現(xiàn)了旋律自身豐富的音樂性。“而美術(shù)則以其清晰的畫面也能使抽象的音樂語言更加具體形象。②在實(shí)施音樂、文學(xué)、美術(shù)互補(bǔ)教學(xué)法的過程中，就應(yīng)抓住“視、聽、唱、奏、動(dòng)、寫、記、創(chuàng)”這幾個(gè)要素，啟發(fā)學(xué)生“畫意境、唱意境、想內(nèi)容”，即用畫筆把歌曲的意境描畫出來，用歌曲把圖畫的意境抒唱出來。通過借助多種教學(xué)手段，把音樂的歌詞、旋律內(nèi)容與美術(shù)因素和諧的融為一體，以達(dá)到活躍氣氛、愉悅身心、陶冶情趣、誘發(fā)靈感、開發(fā)智力的教學(xué)目的，從而激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)學(xué)科的興趣。
2.借鑒國內(nèi)外優(yōu)秀的教學(xué)方法。本世紀(jì)以來產(chǎn)生的音樂體系和流派對(duì)世界音樂教育發(fā)生了重大的影響：①瑞士的音樂家達(dá)爾克洛茲獨(dú)創(chuàng)的體態(tài)律動(dòng)教學(xué)，具有劃時(shí)代的作用。首次確立了身體反映在音樂教育中的重要地位，在理論上開拓了近現(xiàn)代音樂教育的研究視野，在實(shí)踐上推動(dòng)了近現(xiàn)代音樂教育的進(jìn)步。②匈牙利作曲家柯達(dá)伊創(chuàng)造的柯達(dá)伊教學(xué)體系，立足于弘揚(yáng)民族文化，采用首調(diào)唱名法、柯爾文手勢(shì)、節(jié)奏長明燈手段，有效地造就出大批熱愛本民族音樂文化的愛好者。③德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系。一切從學(xué)生出發(fā)，提倡學(xué)習(xí)“元素性”音樂。注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使學(xué)生能以最自然的方式進(jìn)入音樂，并從中獲得個(gè)性的發(fā)展。
以上這些體系、教育流派，共同的特征是充分調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性，以學(xué)生為主體，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性，注重培養(yǎng)學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力。在教學(xué)環(huán)境上都以寬松的形式，在沒有課桌椅的寬敞教室內(nèi)進(jìn)行音樂實(shí)踐與活動(dòng)。我們同樣也可以從他們成功的教學(xué)方法中汲取適合我國國情的音樂教學(xué)手法，同我們自己的音樂教學(xué)方法相融合，形成一套有中國特色的音樂教學(xué)法。
