哪吒鬧海教案范文

前言：我們精心挑選了數篇優質哪吒鬧海教案文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

一、創設游戲情境

孩子們最喜歡的是什么？玩。只要一提到玩，孩子們都會無比的興奮。蘇霍姆林斯基也曾指出：“如果老師不想辦法使學生產生情緒高昂和智力振奮的內心狀態，就急于傳授知識，不動情感的腦力勞動就會帶來疲倦。沒有歡欣鼓舞的心情，沒有學習興趣，學習也就成了負擔。”而小學生因為年齡小，他們更加愛玩游戲。如果我們在語文教學中，創設一個與孩子們知識背景密切相關，又是他們感興趣的游戲情境，孩子們一定會特別開心。

例如：在教學《哪吒鬧海》一課時，因為孩子們對于這個故事相當熟悉，也比較喜歡哪吒，我就要求他們分角色上臺表演。為了讓孩子們更好地表演，我做了哪吒、夜叉、龍王、三太子還有一些蝦兵蟹將的頭飾。在表演時，讓孩子們戴上頭飾，孩子們又高興，又激動，人人都鍛煉了自己的能力，而且每個孩子都演得非常投入，很有感情，偶爾有忘詞的現象，他們也能通過自己的理解，把臺詞續上。在這樣的游戲氛圍中，加強了孩子們對課文的理解，還為他們提供了交流的機會，使學習活動生動有效、事半功倍。

二、創設故事化情境

孩子從小就愛聽故事，如果給予他們創設故事化的情境，把教材中的一幅幅畫面所反映的問題情境編成簡短的小故事，使孩子們產生身臨其境的感覺，可以增加課堂教學的趣味性，更能有效地調動他們的學習積極性，使他們全身心地投入到學習活動中去。因此，在教學中，我會嘗試著把故事引入課堂，讓孩子們在故事的海洋中，學會語文。

例如：在教學《哪吒鬧?！芬徽n時，我讓孩子們在課前讀一讀《封神榜》，先了解一下哪吒，在上課時，我用多媒體課件播放了動畫片《哪吒鬧?！?。孩子們沉浸在故事中，他們對于這個故事更加熟悉了，再去學習課文，就顯得得心應手。不需要我解釋，他們就能知道前因后果，對于哪吒和三太子的正面沖突，也能清楚地用語言表述出來。之后，我又讓他們試著講一講《哪吒鬧?！返墓适拢梢宰约杭右恍┱J為合理的情節。孩子們聽了我的建議，就開始激動了，他們特喜歡自己編故事。即使不是太好，我也一直鼓勵他們，讓他們盡情地想象，這樣既可以培養他們的創造力，又能讓他們對于課文的理解更加透徹。

三、創設探究式情境

在語文教學中，如果給孩子們創設一些探究式情境，讓他們帶著問題，自己去尋求答案，或者自己提出問題，再通過閱讀去解決問題。可以培養他們自主學習的能力，也可以錘煉他們克服困難的意志。因此，在教學中，我會經常性地給孩子們設置一些探究式情境，讓他們在情境中，發現問題，并想方設法地去解決問題。

例如：教《三袋麥子》一文時，我沒有按常規逐段講讀，而是根據教材的重點，為孩子們創設一個問題情境，引導他們質疑問難，自主探究。我引導他們：“同學們，在讀了課文后，請你來當一回小老師，圍繞課文的重點內容精心設計幾個問題，看誰最會動腦筋？待會兒來考考大家?！焙⒆觽兊乃季S被激活了，他們都在考慮該提哪些問題。最后，他們提出的問題非常之多：誰送了小豬、小牛和小猴一口袋麥子？小豬、小牛和小猴都用麥子干什么了？土地爺爺最贊賞誰呢？你們認為誰把麥子處理的最好呢？看著孩子們提的問題，我想：如果可以把他們提的問題答完，這課內容也就解決地差不多了。這樣的情境，讓孩子們在質疑，探究，品讀的過程中，真正地理解課文，領略了作者寫作的意圖。

四、創設開放式情境

開放式情境是指突破教材和教案，充分考慮孩子們學習活動的多樣性和多變性，通過教學時空的拓展變換，教學評價方法的多元化，來激發他們的學習活力，激起他們探索、發現、想象和表現的愿望，讓他們的思維和心態處于開放狀態的情境中。因此，在教學中，我嘗試著用開放式的情境來吸引孩子們的注意力，讓他們在情境中感悟語文。

例如：在教《小稻秧脫險記》一課時，為了讓孩子們感受“小稻秧開始被雜草圍攻的悲慘境地”，我摒棄了平時讀讀講講的一貫方法，而是創設了一個具體的開放式說話情境——如果你是小稻秧，你會怎樣做？你會被氣得生病嗎？孩子們的興趣一下子被調動起來了，展開豐富的想象，說出了自己的想法?！凹偃缥沂且恢恍〉狙恚乙摵掀渌狙韥韲ルs草。”“假如我是一只小稻秧，我會想辦法讓雜草無處可生長?！薄⒆觽儚堥_了一雙雙想象的翅膀，似乎來到了稻田中，與小稻秧為伴，去體驗小稻秧的生活，并幫助它一起戰勝雜草。這樣的情境，讓孩子們有身臨其境的感覺，他們把自己帶入課文，對于課文的理解有很大的幫助。

第2篇

一、語文教學過程中要講究科學性

兒童是未來的棟梁，兒童在從小的教育和學習過程中就必須要有正確的認識，不斷在學習中樹立正確的人生觀和價值觀。在小學語文開展教學活動的過程中，學生必須要樹立正確的語文思想，教師在教學過程中必須采用科學的教學方式來開展教學活動，在教學過程中，教師需要對兒童負責任，能夠真正進行科學的教授知識，通過將教材內容不斷的深化，提高教學質量。

二、語文教學過程中要實施游戲教學方式

兒童是好動的，在學習過程中，需要充分結合兒童學習情況開展教學活動，兒童都比較喜歡玩游戲，只有對于游戲活動才會有十二分的精神和興趣，那么在小學語文教學過程中，教師需要將教學內容以游戲活動的形式開展，比如在學習字詞的過程中，教師可以通過猜字謎、詞語接龍的形式開展教學活動，那么在學習過程中，學生就能夠很好地進行游戲學習，教師也能夠通過這樣的教學方式不斷拓展自己的教學內容和教學范圍，吸引學生的注意力和興趣，幫助學生養成正確的學習習慣。

三、教具運用，富有童趣

在一些成年人的眼睛里，他們總是認為兒童是幼稚而淘氣的，但是事實上未必如此，兒童同樣有自己的感知，而且他們所感知到的世界是從成年人的角度未必能夠觀察到的。所以教師在教學的時候要巧妙地運用兒童的視野來設置教案，要關注兒童的心理訴求。比如說在教具的使用上，教師就應該將兒童的心理訴求考慮進去，運用一些富有童趣的教具來吸引學生的注意力，使得學生能更加專心地投入到學習之中。由于兒童往往會運用形象思維來考慮問題、觀察事物，所以教師可以在上課的時候選擇一些圖片或影視資料，制作成豐富多彩的多媒體課件來引起學生的注意。例如在學習《彩色的翅膀》時，教師可以先詢問學生哪些動物都有翅膀的，然后用一些繪有翅膀的畫片來讓學生嘗試說出這些都是什么動物的翅膀，然后逐步引入到課文的內容之中。另外在學習《哪吒鬧?！?、《小稻秧脫險記》、《三袋麥子》等具有故事性的課文的時候，教師還可以利用兒童對連環畫或者動畫片容易產生濃厚興趣的特點，將課件的內容制作成連環畫的形式，一邊講課一邊展示畫片的內容，最后再讓學生嘗試根據畫片的內容來復述課文。這樣的話既能夠引發學生的學習興趣，又能夠讓學生在輕松活潑的環境下記住課文的內容，對于教學的效果有一定的促進作用。

第3篇

關鍵詞：動漫教學；造型設計；色彩教學；民族文化；創新培養

1 引言

在動漫教學領域中，兩者都是以圖形為結合的表現形式，兩種字意中所表達的基礎是相同的，包容了二維與三維的教學。如果說動漫中角色造型與線條是動漫的“生命”，那么色彩、光感、影像將是動漫的“血肉""，而民族性的創新風格特征，就是整個動漫的“精髓”[1]。只有這三位一體的結合，才是當前我國動漫制作的基礎，也是在動漫教學中的重點，學生對于這三點的理解與掌握，關系到將來的自身發展與提高，是作為一個動漫者必需體會的學習過程。

2 造型設計在動漫教學中的創新培養

動漫中，造型設計的重要性是不言而喻的，造型設計的好壞直接關系到整部動漫作品的格調，事關整部動漫的成敗。在我們的教學中，對于學生的造型設計的培養目標應是動靜結合。不單是傳統教學中的單一寫實性素描教學，也不能按一般設計專業那樣，只作為短期的基礎課的設制。動漫中造型設計的課程，應不單是貫穿整個大學四年的學習[2]。更應貫穿每一個動漫學生終身，在教學中，依據動漫的特點我總結出了幾個步驟來進行培養。

（1） 對于學生“看”的培養。 要有動態造型力的培養。對于基礎薄弱的學生來說，造型的關鍵是觀察，對于動漫專業來說講，最主要的是把靜態的觀察物在頭腦中的反映作為動態的描述；要有廣博的造型知識?！翱础钡哪康厥且獙W生觀察我們的生活，要通過教案中的各種中外動畫影片的造型角色，來提高學生們的眼界。引導學生對于各種造型元素的吸收，并能用語言和畫筆來進行描述的雙重能力。

（2）對于學生“變”的培養?！白儭笔莿勇幸粋€必須重點訓練的造型手段，動畫與現實影片的制作最大的不同在于，動漫的表現手法是虛擬的，非真人實景的拍攝。如同天馬行空一般，角色的造型可以是現實，也可以是虛構，動漫創作的最大魅力就在于虛構的無限性，能使人們大膽突破想象尺度。從而達到現代人所不能達到“過去""“將來”中的各種時空中穿梭。依據這些特點，我們在教學中要大膽的引導學生變化造型，由寫實的人物、動物、建筑。

（3） 對于學生“畫""的培養

造型中的傳統技法中，“畫”無非是對于對象的具體或者抽象的表達，在傳統的素描教學中，以中，長期的課程訓練為主，并輔以石膏人體、透視基礎知識、骨骼的基礎繪畫形式。動畫中的繪畫同樣離不開這類傳統技法的教學，在繼承以傳統造型繪畫技法的基礎上，要加大速寫與默寫的練習投入，動漫教學中最具特點的方式，就是分鏡頭的表現上。

3 色彩知識課程在動畫教學中的創新培養

我們把動畫造型說成是“生命""，那對于色彩來說是“血肉""，色彩作為動畫教學中的應用，相對而言也有著重要的意義，基礎色彩在動漫的教學中體現了劇本的基調，對于整體的畫面能起到一個襯托的作用。

（1）色彩中的延續性。動畫色彩中的延續，主要體現在對于動畫角色上色與整個動畫場景的色彩感覺。首先，要學生利用色彩的基本原理，進行色彩的冷暖對比，色彩構成的各種手法等基礎知識點的練習，再結合動畫中的場景進行創新。色彩的學習，是造型上的有益補充，可以提高學生的色彩感覺，起到一個良好的作用。

(2) 色彩寫生的自主性培養。色彩的顯示，不外乎自然色彩和人造色彩，相對于動漫專業來說，靜物寫生、室外風景、人物與動物的寫生，都是為了滿足動畫角色創造與場景創作的基本前提。在第一階段的基礎色彩寫生訓練，主要是鍛煉學生敏銳的觀察力。動漫教學應有別于傳統的色彩基礎教學，理論上的理解要更多的引導入實踐之中，自然界的色彩寫生，是培養學生對于自然界的感覺方式。而對色彩的控制與運用，從而達到寫真的“第二自然”的目的。作為動畫，要充足于“動”，動畫中出現的連續畫面是，由人眼中的“物象殘留”組合形成。在教學中，可以立足于減少對于單獨畫面處理的Hq-f司，多作4到6帖的動畫訓練，同時，要求一定的團隊合隊，可以分編劇與創作兩方面。利用多幀數的有機結合，來培養學生對大局色彩的整體把握與一定的團隊意識。

（3） 裝飾圖案的引導性作用。在對于動漫初學者來說，在實踐教學中裝飾圖案是訓練是必要的。在教學中，針對學生所喜好與熟悉的動畫人物，場景或各種道具造型?？梢灾笇W習復制多份，用各種裝飾畫的手段來表現。在一定的裝飾圖案的制作訓練后，用自身喜愛的卡通人物與場景、變形變色、抽象等等的重新設定，能提高學生的興趣，對于色彩感覺比較弱的學生，可以通過一定量的訓練逐步嚴格自身的圖面，也反過來促進了寫生訓練中，對于寫生物體中色彩修飾，并提高了物體的造型的嚴謹。

4 民族文化知識在動畫教學中的創新培養

民族文化知識作為中國動畫產業中的“精髓”，它所代表的是中國五千年的文化底蘊，當前，我國動漫當前走的主要是模仿西方的道路是事實，但是，民族性的文化根基是不能被否認的，國內大多有識之士提出了中國動畫的民族性問題不應被忽視的觀念?？梢姡爸挥惺敲褡宓模拍苁鞘澜绲?"這一理論具有現實意義，對我國當前的動漫來說，只有走中國時代特色的中國動漫之路才是正確的選擇。一個時代有一個時代的特征。從士大夫的書畫怡情到當代的審美讀圖，可以說中國動畫的文化根系還在于傳統文化。那么，在我們的教學中，加強民族化的學習有以下幾點建議。

（1）增加民族文化的了解。教育不但要解決動畫創作的技術和方法問題，還要加強對民族本土文化的教育， 從萬氏兄弟(萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵)的1926年《大鬧畫室》開始，到中國水墨動畫的先河《小蝌蚪找媽媽》，再到具有里程碑意義的20世紀60年代的大型動畫片《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返葎赢嬓蜗蟮某霈F。應該說我國的動畫片曾經有過震驚世界的輝煌成就，早期就借鑒出了水墨畫、剪紙、木偶、皮影、刺繡等具有較強審美價值的藝術品類。

（2） 引導學生吸收中國傳統文化元素。我們應把學校的民族性的課程加強，要引導學生對于中國民族文化的探索了解與認知，從最早的水墨畫、素描、木偶、皮影、京劇、剪紙、年畫中去尋找靈感之源。在 教學中，要加入一些中國動漫欣賞課程，與學生的考察相結合，作為高?？疾斓恼n程可以安排去一些民族文化形式較多的地區。在中國民間美術的教程知識教學中，可以把傳統壁畫、年畫、京劇臉譜、飲食文化，各民族服飾與建筑的演變，和中國藝術大師的作品風格相結合，再提煉吸收到自身的動漫創作中。

5 結語

在我國當前的蓬勃發展的產業環境下，把動漫教育孤立地作為亭臺樓閣和上游產品的一類品種的觀點是不明智的。社會的進步、動漫產業經濟的發展、動漫創意運作的優化、動漫的普及、制作水平的提高都必須依靠人才，產業要做大做強更需要大量的動漫人才，而人才的培養和凸顯歸根結底靠教育，動漫教學的特征決定了動漫教師的高素質、教學的創新性、招生的規范化、產業與教育的連結化。

參考文獻：